చలనచిత్ర నిర్మాణం
.jpeg)
చలనచిత్ర నిర్మాణం లేదా సినిమా నిర్మాణం అనేది ఒక చలనచిత్రం రూపొందించే ప్రక్రియ. సాంప్రదాయకంగా, చలనచిత్ర నిర్మాణం అనేది ఫీచర్ ఫిల్మ్ల రూపకల్పనకు నిర్దేశించిన ప్రక్రియగా పరిగణించబడుతుంది. అయితే ఇందులో వాడే పద్ధతులను స్ట్రీమింగ్, నెట్వర్క్ ప్రసారాల కోసం తీసే సినిమాలు, ఎపిసోడిక్ సిరీస్లు, వాణిజ్య ప్రకటనలు, యానిమేషన్లు, మ్యూజిక్ వీడియోలు, డాక్యుమెంటరీల వంటి ఇతర రకాల చిత్రిత ఉత్పత్తుల రూపకల్పనలో కూడా ఉపయోగిస్తున్నారు. ఇందులో అనేక విభిన్న దశలు ఉంటాయి. ఒక ప్రాథమిక కథా ఆలోచన లేదా కమిషన్తో ప్రారంభమై, స్క్రీన్ప్లే రచన, నటీనటుల ఎంపిక, ప్రీ-ప్రొడక్షన్, షూటింగ్, సౌండ్ రికార్డింగ్, పోస్ట్-ప్రొడక్షన్, పూర్తయిన ఉత్పత్తిని ప్రేక్షకుల ముందు ప్రదర్శించడం వంటివి ఉంటాయి. ఇది సినిమా విడుదల, పంపిణీ, ప్రదర్శనకు దారి తీస్తుంది. ఈ ప్రక్రియ నాన్లీనియర్గా ఉంటుంది, ఎందుకంటే చిత్రనిర్మాత సాధారణంగా స్క్రిప్ట్ను వరుసక్రమంలో కాకుండా చిత్రీకరిస్తారు, అవసరమైన షాట్లను పునరావృతం చేస్తారు, ఆ తర్వాత ఎడిటింగ్ ద్వారా వాటిని కలుపుతారు. ప్రపంచవ్యాప్తంగా వివిధ ఆర్థిక, సామాజిక, రాజకీయ నేపథ్యాలలో చలనచిత్ర నిర్మాణం జరుగుతుంది. ఇందులో అనేక రకాల సాంకేతికతలు, సినిమాటిక్ పద్ధతులను ఉపయోగిస్తారు. వాస్తవానికి సినిమాలు ఫోటోగ్రాఫిక్ ఫిల్మ్పై రికార్డ్ చేయబడేవి, అయితే ప్రస్తుతం చాలా ఆధునిక చిత్రనిర్మాణాలు డిజిటల్ రూపంలో జరుగుతున్నాయి.[1]
సినిమా నిర్మాణంలో సాధారణంగా ఐదు ప్రధాన దశలు ఉంటాయి. మొదటిది అభివృద్ధి, ఇక్కడ సినిమాకి సంబంధించిన ప్రాథమిక ఆలోచనను పరిశీలిస్తారు, మేధో సంపత్తి హక్కులను పొందుతారు, స్క్రీన్ప్లే రాస్తారు, ఆర్థిక వనరులను సమకూర్చుకుంటారు. దీని తర్వాత ప్రీ-ప్రొడక్షన్ వస్తుంది, ఇందులో నటీనటులు, సిబ్బందిని నియమించుకోవడం, షూటింగ్ ప్రదేశాలను వెతకడం, ఖరారు చేయడం, సెట్లను నిర్మించడం వంటి షూటింగ్ కోసం అన్ని ఏర్పాట్లు, సన్నాహాలు జరుగుతాయి. మూడవ దశ ప్రొడక్షన్, ఈ సమయంలో ఫిల్మ్ రా ఫుటేజ్, ఇతర అంశాలు రికార్డ్ చేయబడతాయి.
చిత్రీకరణ పూర్తయిన తర్వాత, ప్రాజెక్ట్ పోస్ట్-ప్రొడక్షన్లోకి ప్రవేశిస్తుంది. ఈ దశలో రా ఫుటేజ్ ఎడిట్ చేస్తారు, సౌండ్ మిక్సింగ్ చేస్తారు, విజువల్ ఎఫెక్ట్స్ జోడిస్తారు, నేపథ్య సంగీతాన్ని సమకూర్చి రికార్డ్ చేస్తారు. చివరి దశ పంపిణీ, ఇక్కడ పూర్తయిన సినిమాను ప్రేక్షకుల కోసం విడుదల చేస్తారు. ఇందులో మార్కెటింగ్, ప్రమోషన్ కలిసి ఉంటాయి. సినిమాను థియేటర్లలో ప్రదర్శించవచ్చు, హోమ్ వీడియోలో విడుదల చేయవచ్చు లేదా స్ట్రీమింగ్ సేవలు, కేబుల్, టెలివిజన్ ద్వారా అందుబాటులో ఉంచవచ్చు. కొందరు చిత్రనిర్మాతలు ప్రధాన స్రవంతి వ్యవస్థకు వెలుపల స్వతంత్ర చిత్రనిర్మాణంలో పాల్గొంటారు, సరసమైన డిజిటల్ టెక్నాలజీ, స్ట్రీమింగ్ ప్లాట్ఫారమ్ల రాకతో ఇది మరింత అందుబాటులోకి వచ్చింది.
నిర్మాణ దశలు
[మార్చు]సినిమా నిర్మాణంలో ఐదు ప్రధాన దశలు ఉన్నాయి: [2]
- అభివృద్ధి (డెవలప్మెంట్): సినిమా కోసం ఆలోచనలు సృష్టిస్తారు, ఇప్పటికే ఉన్న మేధో సంపత్తుల హక్కులను కొనుగోలు చేస్తారు, స్క్రీన్ప్లే రాస్తారు. ప్రాజెక్ట్ కోసం ఆర్థిక సహకారాన్ని వెతికి, పొందుతారు. సినిమా ఫైనాన్సింగ్లో ప్రైవేట్ పెట్టుబడి, స్టూడియో నిధులు, పన్ను రాయితీలు కలిసి ఉండవచ్చు.[3]
- ప్రీ-ప్రొడక్షన్: నటీనటులు, చిత్ర సిబ్బందిని నియమించడం, ప్రదేశాలను ఎంచుకోవడం, సెట్లను నిర్మించడం వంటి షూటింగ్ కోసం ఏర్పాట్లు, సన్నాహాలు జరుగుతాయి.
- ప్రొడక్షన్: ప్రధాన చిత్రీకరణ (ప్రిన్సిపల్ ఫోటోగ్రఫీ) సహా, సినిమా షూటింగ్ సమయంలో రా ఫుటేజ్, ఇతర అంశాలు రికార్డ్ చేయబడతాయి.
- పోస్ట్-ప్రొడక్షన్: రికార్డ్ చేయబడిన సినిమా చిత్రాలు, ధ్వని, విజువల్ ఎఫెక్ట్లు ఎడిట్ చేయబడి పూర్తయిన ఉత్పత్తిగా మార్చబడతాయి.
- పంపిణీ (డిస్ట్రిబ్యూషన్): పూర్తయిన సినిమా పంపిణీ, మార్కెట్ చేయబడి, థియేటర్లలో ప్రదర్శించబడుతుంది, ఇంట్లో వీక్షించడానికి హోమ్ వీడియోలో కూడా విడుదల చేయబడుతుంది.
అభివృద్ధి
[మార్చు]అభివృద్ధి దశలో సాధారణ, నిర్దిష్టమైన భాగాలు ఉంటాయి. ప్రతి ఫిల్మ్ స్టూడియోకి వార్షిక సమావేశం ఉంటుంది. అక్కడ వారి అగ్రశ్రేణి క్రియేటివ్ ఎగ్జిక్యూటివ్లు నిర్మాతలు, స్క్రీన్రైటర్లు, దర్శకులు, నటీనటులతో కలిసి తాము అన్వేషించాలనుకునే వివిధ రంగాలు, అంశాలపై చర్చిస్తారు. మీడియా, నిజ జీవితం, ఇతర అనేక మూలాల నుండి ట్రెండింగ్ అంశాలను ఎంచుకుని తమ వార్షిక ఎజెండాను నిర్ణయిస్తారు. ఉదాహరణకు, యాక్షన్ సినిమాలు ప్రాచుర్యం పొందిన సంవత్సరంలో, వారు ఆ అంశాన్ని ఒకటి లేదా అంతకంటే ఎక్కువ సినిమాల్లో అన్వేషించాలనుకుంటారు. కొన్నిసార్లు వారు వ్యాసాలు, అత్యధికంగా అమ్ముడైన నవలలు, నాటకాలు, పాత సినిమాల రీమేక్లు, ఒక వ్యక్తి, సంఘటన ఆధారంగా నిజ జీవితంలో జరిగిన కథలు, వీడియో గేమ్లు, అద్భుత కథలు, కామిక్ పుస్తకాలు, గ్రాఫిక్ నవలల హక్కులను కొనుగోలు చేస్తారు. సర్వేల ద్వారా చేసే పరిశోధన వారి నిర్ణయాలకు సమాచారం ఇస్తుంది. వారు మునుపటి సంవత్సరం నుండి బ్లాక్బస్టర్లను కలిగి ఉండి, సీక్వెల్ను అన్వేషించాలనుకుంటారు. అదనంగా పూర్తయిన, స్వతంత్రంగా నిర్మించిన సినిమాను కొనుగోలు చేస్తారు. అటువంటి ముఖ్యమైన ఉదాహరణలలో 'లిటిల్ మిస్ సన్షైన్', 'ది ఇంగ్లీష్ పేషెంట్', 'రోమా' ఉన్నాయి.
అసలైన కథా ఆలోచనల గురించి స్టూడియోలు నిర్మాతలు, స్క్రీన్రైటర్లతో సాధారణ సమావేశాలు నిర్వహిస్తాయి. "రచయితగా పనిచేసిన దశాబ్ద కాలంలో అమ్ముడైనవి కొన్ని మాత్రమే ఉన్నాయని, తెరపైకి వచ్చినవి ఇంకా తక్కువేనని" రచయిత వేన్ పవర్స్ పేర్కొన్నారు. లా రైటర్స్ ల్యాబ్ వ్యవస్థాపకుడు, రచయిత-దర్శకుడు అలాన్ వాట్ ఈ విషయాన్ని ధృవీకరిస్తూ, "స్పెక్స్" అని పిలువబడే అసలైన స్క్రీన్ప్లేలు అమ్ముడైనప్పుడు పెద్ద వార్త అవుతాయని, అయితే స్టూడియో ప్రెసిడెంట్ ద్వారా గ్రీన్ సిగ్నల్ పొందే సినిమాలలో ఇవి చాలా తక్కువ భాగం మాత్రమే ఉంటాయని చెప్పారు.
ఎగ్జిక్యూటివ్లు సమావేశం నుండి తగిన సూచనలతో తిరిగి వస్తారు. వారు ఈ ఆలోచనలను పరిశ్రమలో, ముఖ్యంగా వారితో ఒప్పందాలు ఉన్న నిర్మాతలకు తెలియజేస్తారు. అలాగే, స్క్రీన్రైటర్ల ఏజెంట్లకు కూడా సమాచారం ఇస్తారు. ఇది నిర్మాతలు, రచయితల కలయికకు దారి తీస్తుంది, ఇక్కడ వారు స్టూడియో ఎగ్జిక్యూటివ్లు ఇచ్చిన కాన్సెప్ట్ను ఉపయోగించుకుని ఒక ప్రాథమిక కథా ఆలోచనను అభివృద్ధి చేస్తారు. తరచుగా ఇది ఒక పోటీగా ఉంటుంది, పలువురు కలిసి స్టూడియో ఎగ్జిక్యూటివ్లను కలుసుకుని తమ ఆలోచనలను వినిపిస్తారు. నిర్మాతలు లేదా రచయితలు స్టూడియోలకు తీసుకువచ్చిన అసలైన ఆలోచనల నుండి చాలా తక్కువ రచన ఉద్యోగాలు లభిస్తాయి. బహుశా సంవత్సరానికి ఒక సినిమా మాత్రమే కొనుగోలు చేయబడిన "స్పెక్" స్క్రిప్ట్ కావచ్చు.
నిర్మాత, రచయిత కోరుకున్న అంశానికి సంబంధించిన తమ విధానాన్ని అమ్మివేసిన తర్వాత, వారు పని చేయడం ప్రారంభిస్తారు. అయితే, ఏదైనా ఒక కాన్సెప్ట్ ప్రొడక్షన్కు గ్రీన్ సిగ్నల్ ఇచ్చే విధంగా సాకారం కావడానికి ముందు అనేక మంది రచయితలు, నిర్మాతలు తిరస్కరించబడతారు. దర్శకుడు, నటుడు క్లింట్ ఈస్ట్వుడ్తో పాటు రచయిత డేవిడ్ వెబ్ పీపుల్స్కు ఆస్కార్ అవార్డులు తెచ్చిపెట్టిన 'అన్ఫర్గివెన్' సినిమా నిర్మాణానికి పదిహేనేళ్లు పట్టింది. 'ది ఇటాలియన్ జాబ్' సినిమాకు కాన్సెప్ట్ నుండి స్క్రీన్ వరకు దాదాపు ఎనిమిదేళ్లు పట్టిందని పవర్స్ చెప్పారు. చాలా కాన్సెప్ట్లు స్క్రీన్ప్లేలుగా మారినప్పటికీ, ప్రొడక్షన్ దశకు నోచుకోకుండా ఏదో ఒక ఎగ్జిక్యూటివ్ షెల్ఫ్లో దుమ్ము పట్టిపోతాయి.
రచయితలకు విభిన్న శైలులు, సృజనాత్మక ప్రక్రియలు ఉంటాయి. కొందరు ఇతరులకన్నా మెరుగైన ట్రాక్ రికార్డును కలిగి ఉంటారు. ఈ కారణంగా, డెవలప్మెంట్ ప్రక్రియ ఎలా సాగుతుంది, రాయడం ప్రారంభించడానికి ముందు స్టూడియోకి రచయిత ఎంత సమాచారం ఇస్తారనేది మారుతూ ఉంటుంది. స్క్రీన్రైటర్లు తరచుగా యూనియన్ ద్వారా రక్షించబడతారు (ఉదాహరణకు రైటర్స్ గిల్డ్ ఆఫ్ అమెరికా - WGA). మొదటి డ్రాఫ్ట్ తర్వాత వారి ఫీజులో 80% చెల్లిస్తారు. ప్రాథమిక చర్చలు స్టూడియో ఎగ్జిక్యూటివ్లతో తక్కువగా ఉంటాయి కానీ నిర్మాతతో చాలా వివరంగా జరగవచ్చు.
తర్వాత ఒక స్క్రీన్రైటర్ కొన్ని నెలల పాటు లేదా ఎంత సమయం పడితే అంత సమయం తీసుకుని స్క్రీన్ప్లే రాస్తారు. ఒప్పందాలలో గడువులు ఉన్నప్పటికీ, వాటికి కట్టుబడి ఉండాలని ఒత్తిడి ఉండదు. ప్రతి రచయిత ప్రక్రియ, వేగం మారుతూ ఉంటుంది. నాటకీయత, స్పష్టత, నిర్మాణం, పాత్రలు, డైలాగ్లు, మొత్తం శైలిని మెరుగుపరచడానికి స్క్రీన్రైటర్ స్క్రిప్ట్ను అనేకసార్లు తిరిగి రాయవచ్చు.
ఇటీవల యూనివర్సిటీ పూర్తి చేసిన వారు చేసే ఫ్రీలాన్స్ జాబ్ అయిన 'స్క్రిప్ట్ కవరేజ్', ప్రొడక్షన్కు సిద్ధంగా ఉన్న లేదా ఇప్పటికే నిర్మించిన స్క్రిప్ట్లను సిస్టమ్లోకి పంపదు. "కవరేజ్" అనేది యువ స్క్రీన్రైటర్ల రచనలు చదివించుకోవడానికి ఒక మార్గం. వారి ఆలోచనలు ఒక ఎగ్జిక్యూటివ్ లేదా ప్రసిద్ధ నిర్మాతను చేరవచ్చు, దీని ఫలితంగా "మీట్ అండ్ గ్రీట్" జరిగి సంబంధాలు ఏర్పడవచ్చు. కానీ ఇది చారిత్రాత్మకంగా స్టూడియోలు నిర్మాణంలోకి తీసుకువెళ్ళే ఆలోచనలను అందించలేదు.
స్టూడియో అనేది మార్కెట్ అప్పీల్, ఆర్థిక విజయాన్ని సాధించే అవకాశం ఉన్న కాన్సెప్ట్ల జాబితాను ఎంచుకోవడానికి ప్రారంభ దశలో ప్రయత్నించే పంపిణీదారు. పంపిణీదారులు సినిమా జానర్, లక్ష్య ప్రేక్షకులను, సారూప్య సినిమాల చారిత్రక విజయాన్ని, సినిమాలో కనిపించే నటీనటులను, దర్శకులను పరిగణనలోకి తీసుకుంటారు. థియేట్రికల్ రిలీజ్ ద్వారా మాత్రమే అన్ని సినిమాలు లాభం పొందవు, అయితే స్టూడియో దేశీయ లాభాలను ఆర్జించడానికి ప్రారంభ వారాంతం, రెండవ వారాంతంపై ప్రధానంగా దృష్టి పెడుతుంది. "వర్డ్ ఆఫ్ మౌత్ ఫిల్మ్" అని పిలువబడే సినిమాకి బలంగా మార్కెటింగ్ చేయరు, కానీ దాని విజయం నోటి మాట ద్వారా వ్యాపిస్తుంది. ఇది నెమ్మదిగా తన ప్రేక్షకులను పొందుతుంది. ఇవి ప్రత్యేక పరిస్థితులు, సాధారణంగా సినిమాలు 5 వారాలు థియేటర్లలో ఉండగా, ఇటువంటి సినిమాలు 5 నెలల పాటు ఉండవచ్చు. సినిమా ప్రపంచవ్యాప్త పంపిణీ గ్రాస్ను ఏర్పాటు చేయడానికి పే టెలివిజన్ కొనుగోళ్లు, విదేశీ మార్కెట్ కొనుగోళ్లు, డివిడి అమ్మకాల ద్వారా తదుపరి ఆదాయాలు సమకూరుతాయి.
స్క్రీన్ప్లేకు గ్రీన్ సిగ్నల్ వచ్చిన తర్వాత, దర్శకులు, నటీనటులను జత చేస్తారు. సినిమా ప్రీ-ప్రొడక్షన్ దశకు చేరుకుంటుంది, అయితే కొన్నిసార్లు డెవలప్మెంట్, ప్రీ-ప్రొడక్షన్ దశలు అతివ్యాప్తి చెందుతాయి. గ్రీన్ సిగ్నల్ పొందడంలో విఫలమైన ప్రాజెక్ట్లు ప్రీ-ప్రొడక్షన్కు మారడంలో సుదీర్ఘమైన ఇబ్బందులను ఎదుర్కొంటాయి. ఇవి చాలా కాలం పాటు డెవలప్మెంట్ హెల్ అని పిలువబడే దశలోకి ప్రవేశిస్తాయి.
ఏదైనా వ్యాపార వెంచర్ మాదిరిగానే సినిమా ప్రాజెక్ట్ ఫైనాన్సింగ్ కూడా ఉత్పత్తి ఖర్చులను కవర్ చేయడానికి ఆర్థిక వనరుల నిర్వహణ, సేకరణతో వ్యవహరిస్తుంది. ఇందులో సినిమా నిర్మాణానికి నిధులు సమకూర్చడానికి అవసరమైన ఆస్తులు, అనిశ్చితి, ప్రమాద పరిస్థితులలో పంపిణీ తర్వాత లాభనష్టాల నిర్వహణ వరకు జరిగే బాధ్యతల డైనమిక్స్ ఉంటాయి. సినిమా ఫైనాన్స్ ప్రాక్టికల్ అంశాలను సినిమా నిర్మాణంలో ఉన్న అన్ని దశల డబ్బు నిర్వహణ శాస్త్రంగా కూడా నిర్వచించవచ్చు. ఆస్తుల ప్రమాద స్థాయి, ఆశించిన లాభాలు, నష్టాలకు వ్యతిరేకంగా రక్షణ ఆధారంగా వాటి రేటును నిర్ణయించడం ఫిల్మ్ ఫైనాన్స్ లక్ష్యం.
ప్రీ-ప్రొడక్షన్
[మార్చు]ప్రీ-ప్రొడక్షన్లో, సినిమాను సృష్టించే ప్రతి అడుగు జాగ్రత్తగా ప్లాన్ చేయబడుతుంది. ప్రాజెక్ట్ మొత్తం విజన్ను సెట్ చేయడానికి కెమెరా రోల్ కావడానికి ముందే ప్రణాళిక అంతా జరుగుతుంది. ప్రొడక్షన్ కంపెనీని సృష్టించి, ప్రొడక్షన్ ఆఫీస్ ఏర్పాటు చేస్తారు. దర్శకుడు సినిమాను ముందుగానే ఊహించుకుంటాడు, ఇలస్ట్రేటర్లు, కాన్సెప్ట్ ఆర్టిస్ట్ల సహాయంతో స్టోరీబోర్డ్ తయారు చేయవచ్చు. సినిమా ఖర్చులను ప్లాన్ చేయడానికి ప్రొడక్షన్ బడ్జెట్ తయారు చేస్తారు. భారీ నిర్మాణాల కోసం ప్రమాదాల నుండి రక్షించడానికి భీమా సేకరిస్తారు. ప్రీ-ప్రొడక్షన్లో షూటింగ్ లొకేషన్ను ఎంచుకోవడం, కాస్టింగ్ (నటీనటుల ఎంపిక) ప్రక్రియ కూడా ఉంటాయి. సినిమాకు షెడ్యూల్, బడ్జెట్ను రూపొందించడానికి నిర్మాత ఒక లైన్ మేనేజర్ లేదా ప్రొడక్షన్ మేనేజర్ను నియమిస్తారు.
సినిమా స్వభావం, బడ్జెట్ సినిమా నిర్మాణ సమయంలో ఉపయోగించే సిబ్బంది పరిమాణం, రకాన్ని నిర్ణయిస్తాయి. భారీ బడ్జెట్ సినిమాల్లో వందల మంది నటీనటులు, సిబ్బంది ఉంటారు, అయితే తక్కువ బడ్జెట్ స్వతంత్ర సినిమాలు ఎనిమిది లేదా తొమ్మిది మంది (అంతకంటే తక్కువ) బృందంతో రూపొందించబడవచ్చు. ఇవి సాధారణ సిబ్బంది పాత్రలు:
- స్టోరీబోర్డ్ ఆర్టిస్ట్: దర్శకుడు, ప్రొడక్షన్ డిజైనర్ తమ ఆలోచనలను ప్రొడక్షన్ బృందానికి తెలియజేయడంలో సహాయపడటానికి విజువల్ ఇమేజ్లను సృష్టిస్తాడు.
- దర్శకుడు (డైరెక్టర్): సినిమా కథాకథనం, సృజనాత్మక నిర్ణయాలు, నటనకు ప్రధాన బాధ్యత వహిస్తాడు.
- అసిస్టెంట్ డైరెక్టర్ (AD): ప్రొడక్షన్ షూటింగ్ షెడ్యూల్, లాజిస్టిక్స్ను నిర్వహిస్తాడు. అనేక రకాల ఏడీలు ఉంటారు, ఒక్కొక్కరికి భిన్నమైన బాధ్యతలు ఉంటాయి.
- నిర్మాత (ప్రొడ్యూసర్): చిత్ర సిబ్బందిని నియమిస్తాడు.
- యూనిట్ ప్రొడక్షన్ మేనేజర్: ప్రొడక్షన్ బడ్జెట్, షెడ్యూల్ను నిర్వహిస్తాడు. ప్రొడక్షన్ ఆఫీస్ తరపున స్టూడియో ఎగ్జిక్యూటివ్లు లేదా సినిమా ఫైనాన్షియర్లకు రిపోర్ట్ చేస్తారు.
- లొకేషన్ మేనేజర్: సినిమా లొకేషన్లను కనుగొని నిర్వహిస్తాడు.
- యూనిట్ ప్రొడక్షన్ మేనేజర్: ప్రొడక్షన్ బడ్జెట్, షెడ్యూల్ను నిర్వహిస్తాడు. ప్రొడక్షన్ ఆఫీస్ తరపున స్టూడియో ఎగ్జిక్యూటివ్లు లేదా సినిమా ఫైనాన్షియర్లకు రిపోర్ట్ చేస్తారు.
- ప్రొడక్షన్ డిజైనర్: ఆర్ట్ డిపార్ట్మెంట్ను నిర్వహించే ఆర్ట్ డైరెక్టర్తో కలిసి సినిమా విజువల్ కాన్సెప్షన్ను సృష్టించే వ్యక్తి.[4]
- కాస్ట్యూమ్ డిజైనర్: ఇతర విభాగాలతో పాటు నటీనటులతో కలిసి పని చేస్తూ సినిమాలో పాత్రలకు దుస్తులు సృష్టిస్తాడు.
- మేకప్, హెయిర్ డిజైనర్: పాత్రకు ఒక నిర్దిష్ట రూపాన్ని సృష్టించడానికి కాస్ట్యూమ్ డిజైనర్తో కలిసి పని చేస్తాడు.
- కాస్టింగ్ డైరెక్టర్: స్క్రిప్ట్లోని భాగాలను పూరించడానికి నటీనటులను కనుగొంటాడు. దీనికి నటీనటులు కాస్టింగ్ డైరెక్టర్ ముందు లేదా కెమెరాల ముందు ఆడిషన్లో పాల్గొనాల్సి ఉంటుంది.
- కొరియోగ్రాఫర్: కదలిక, నృత్యాలను సమన్వయం చేస్తాడు - సాధారణంగా సంగీత ఆధారిత సన్నివేశాలకు. కొన్ని సినిమాల్లో ఫైట్ కొరియోగ్రాఫర్ కూడా ఉంటారు.
- సినిమాటోగ్రాఫర్ (DOP): మొత్తం సినిమా ఫోటోగ్రఫీకి అధిపతి, సినిమాటోగ్రాఫర్లు, కెమెరా ఆపరేటర్లందరినీ పర్యవేక్షిస్తాడు.
- ప్రొడక్షన్ సౌండ్ మిక్సర్: సినిమా నిర్మాణ దశలో సౌండ్ డిపార్ట్మెంట్ అధిపతి. డైలాగ్స్, ప్రెజెన్స్, సౌండ్ ఎఫెక్ట్స్ రికార్డ్ చేసి మిక్స్ చేస్తారు.[5][6] వారు బూమ్ ఆపరేటర్, డైరెక్టర్, డీపీ, ఫస్ట్ ఏడీలతో కలిసి పని చేస్తారు.
ప్రొడక్షన్
[మార్చు]
ప్రొడక్షన్లో, సినిమా రూపొందించబడి చిత్రీకరించబడుతుంది. ఈ దశలో రోజువారీ షూటింగ్కు ముందుగానే ప్లాన్ చేసుకోవడం కీలకం. బడ్జెట్, షెడ్యూల్కు కట్టుబడి ఉండటం ప్రాథమిక లక్ష్యం, దీనికి నిరంతర అప్రమత్తత అవసరం. ఈ దశలో ప్రాపర్టీ మాస్టర్, స్క్రిప్ట్ సూపర్వైజర్, అసిస్టెంట్ డైరెక్టర్లు, స్టిల్స్ ఫోటోగ్రాఫర్, పిక్చర్ ఎడిటర్, సౌండ్ ఎడిటర్ల వంటి అదనపు సిబ్బందిని నియమిస్తారు. చలనచిత్ర నిర్మాణంలో ఇవి అత్యంత సాధారణ పాత్రలు. సినిమా ప్రొడక్షన్ సమయంలో అవసరమైన వివిధ బాధ్యతలకు సరిపోయే ఏకైక పాత్రల సమ్మేళనాన్ని సృష్టించడానికి ప్రొడక్షన్ ఆఫీస్ స్వేచ్ఛగా ఉంటుంది. లొకేషన్, సెట్, ఆఫీస్, ప్రొడక్షన్ కంపెనీ, పంపిణీదారులు, పాలుపంచుకున్న ఇతర పార్టీల మధ్య కమ్యూనికేషన్ కీలకం.
సాధారణంగా చిత్ర సిబ్బంది లొకేషన్కు చేరుకోవడంతో షూటింగ్ ప్రారంభమవుతుంది. నటీనటులు సాధారణంగా వారి స్వంత ప్రత్యేక కాల్ టైమ్లను కలిగి ఉంటారు. సెట్ నిర్మాణం, డ్రెస్సింగ్, లైటింగ్ చేయడానికి చాలా గంటలు లేదా రోజులు పట్టవచ్చు కాబట్టి, వాటిని తరచుగా ముందుగానే సెటప్ చేస్తారు.
కెమెరా, సౌండ్ విభాగాల కంటే గ్రిప్, ఎలక్ట్రిక్, ప్రొడక్షన్ డిజైన్ సిబ్బంది సాధారణంగా ఒక అడుగు ముందుంటారు: ఒక సన్నివేశం చిత్రీకరించబడుతున్నప్పుడు వారు ఇప్పటికే తదుపరి సన్నివేశాన్ని సిద్ధం చేస్తారు.
సిబ్బంది వారి పరికరాలను సిద్ధం చేస్తుండగా, నటీనటులు తమ కాస్ట్యూమ్స్ ధరించి హెయిర్ అండ్ మేకప్ విభాగాలకు హాజరవుతారు. నటీనటులు స్క్రిప్ట్ను, బ్లాకింగ్ను దర్శకుడితో రిహార్సల్ చేస్తారు, కెమెరా, సౌండ్ సిబ్బంది వారితో రిహార్సల్ చేసి తుది మార్పులు చేస్తారు. చివరగా దర్శకుడు కోరుకున్నన్ని టేక్స్లో సన్నివేశం చిత్రీకరించబడుతుంది. చాలా అమెరికన్ ప్రొడక్షన్లు ఒక నిర్దిష్ట విధానాన్ని అనుసరిస్తాయి:
అసిస్టెంట్ డైరెక్టర్ (AD) టేక్ రికార్డ్ చేయబోతున్నారని అందరికీ తెలియజేయడానికి "పిక్చర్ ఈజ్ అప్!" అని పిలుస్తాడు. ఆ తర్వాత "క్వైట్ ఎవిరివన్!" అంటాడు. చిత్రీకరించడానికి అందరూ సిద్ధంగా ఉన్నప్పుడు, AD "రోల్ సౌండ్" అని పిలుస్తాడు, ప్రొడక్షన్ సౌండ్ మిక్సర్ తమ పరికరాలను ఆన్ చేసి రికార్డింగ్ ప్రారంభిస్తారు. కెమెరా ఆపరేటర్ రికార్డింగ్ ప్రారంభించిన తర్వాత "స్పీడ్!" అని సమాధానమిస్తాడు. క్లాపర్బోర్డ్ పట్టుకున్న క్లాపర్ లోడర్ ముందుకొచ్చి "మార్కర్!" అని పిలిచి దాన్ని మూసివేస్తాడు. చివరగా దర్శకుడు "యాక్షన్!" అని చెబుతాడు.
దర్శకుడు "కట్!" అని చెప్పగానే ఒక టేక్ ముగుస్తుంది, కెమెరా, సౌండ్ రికార్డింగ్ ఆగిపోతాయి. స్క్రిప్ట్ సూపర్వైజర్ ఏవైనా కంటిన్యూటీ సమస్యలను గమనిస్తాడు, సౌండ్, కెమెరా బృందాలు వారి నివేదిక షీట్లలో టేక్ కోసం సాంకేతిక గమనికలను నమోదు చేస్తాయి. దర్శకుడు అదనపు టేక్లు అవసరమని నిర్ణయిస్తే, మొత్తం ప్రక్రియ పునరావృతమవుతుంది. ఆ సన్నివేశం పూర్తయ్యేదాకా సిబ్బంది తదుపరి కెమెరా యాంగిల్ లేదా "సెటప్"కి వెళతారు.
రోజు చివరిలో తదుపరి రోజు షూటింగ్ షెడ్యూల్ను దర్శకుడు ఆమోదిస్తాడు, రోజువారీ పురోగతి నివేదిక ప్రొడక్షన్ ఆఫీస్కు పంపబడుతుంది. తదుపరి షూటింగ్ రోజున ఎప్పుడు, ఎక్కడ హాజరు కావాలో చెప్పడానికి నటీనటులు, సిబ్బందికి కాల్ షీట్లు పంపిణీ చేయబడతాయి. ఆ తర్వాత దర్శకుడు, నిర్మాత, ఇతర డిపార్ట్మెంట్ హెడ్లు, కొన్నిసార్లు నటీనటులు ఆ రోజు తీసిన ఫుటేజ్ని (డైలీస్) చూడటానికి గుమికూడి వారి పనిని సమీక్షించుకుంటారు.
రిమోట్ లొకేషన్లలో తరచుగా పద్నాలుగు లేదా పద్దెనిమిది గంటల పాటు పనిదినాలు కొనసాగుతాయి కాబట్టి సినిమా నిర్మాణం టీమ్ స్పిరిట్ను సృష్టిస్తుంది. సినిమా మొత్తం పూర్తయిన తర్వాత సిబ్బందికి కృతజ్ఞతలు తెలుపుతూ ప్రొడక్షన్ ఆఫీస్ రాప్ పార్టీ ఏర్పాటు చేయడం ఆనవాయితీ.
లైవ్-యాక్షన్ సినిమాల ప్రొడక్షన్ దశలో ప్రధాన నటీనటులు, సిబ్బంది పని షెడ్యూల్లను సమకాలీకరించడం చాలా ముఖ్యం.[8] యానిమేటెడ్ సినిమాల ప్రొడక్షన్ దశలో భిన్నమైన వర్క్ఫ్లో ఉంటుంది, ఇందులో వాయిస్ యాక్టర్స్ రికార్డింగ్ స్టూడియోలో తమ టేక్లను వేర్వేరు సమయాల్లో రికార్డ్ చేయవచ్చు, సినిమా ప్రీమియర్ వరకు ఒకరినొకరు కలుసుకోకపోవచ్చు.[9]
పోస్ట్-ప్రొడక్షన్
[మార్చు]ఈ దశ సాధారణంగా ప్రిన్సిపల్ ఫోటోగ్రఫీ ముగిసినప్పుడు ప్రారంభమైనట్లు పరిగణించబడుతుంది. పోస్ట్-ప్రొడక్షన్లో ఎక్కువ భాగం ఫిల్మ్ ఎడిటర్ దర్శకుడితో కలిసి ఫుటేజీని సమీక్షించి, ఎంచుకున్న టేక్ల నుండి సినిమాను రూపొందిస్తాడు. ప్రొడక్షన్ సౌండ్ (డైలాగ్) కూడా ఎడిట్ చేయబడుతుంది, సినిమా కోసం మ్యూజిక్ ట్రాక్లు, పాటలు కంపోజ్ చేసి రికార్డ్ చేస్తారు, సౌండ్ ఎఫెక్ట్స్ రూపొందించి రికార్డ్ చేస్తారు. కంప్యూటర్-జనరేటెడ్ విజువల్ ఎఫెక్ట్లు డిజిటల్గా జోడించబడతాయి. చివరగా, అన్ని సౌండ్ ఎలిమెంట్లు మిక్స్ చేయబడి తెరపై ఉన్న చిత్రాలకు సమకాలీకరించబడతాయి. ఇక్కడితో సినిమా పూర్తిగా పూర్తవుతుంది.
పంపిణీ
[మార్చు]పంపిణీ చివరి దశ, ఇక్కడ సినిమా థియేటర్లలో విడుదల చేయబడుతుంది. అప్పుడప్పుడు నేరుగా వినియోగదారులకు (డీవీడీ, బ్లూ-రే వలె) లేదా డిజిటల్ మీడియా ప్రొవైడర్ ద్వారా అందించబడుతుంది. ప్రెస్ కిట్లు, పోస్టర్లు, ఇతర ప్రకటన సామగ్రిని ప్రచురిస్తారు, సినిమా ప్రమోట్ చేయబడుతుంది. ప్రధాన సినిమాల కోసం ముఖ్య సిబ్బంది ప్రీమియర్లు, పండుగలలో కనిపించే ప్రచార పర్యటనలలో పాల్గొనవలసి ఉంటుంది.
1970ల చివరలో హోమ్ వీడియో వచ్చినప్పటి నుండి చాలా ప్రధాన సినిమాలు అనేక విభిన్న విడుదల విండోలను కలిగి ఉండే నమూనాను అనుసరించాయి. ఒక సినిమా మొదట ఎంపిక చేసిన కొన్ని థియేటర్లలో విడుదల కావచ్చు. ఆ తర్వాత వీడియో రెంటల్, రిటైల్, కేబుల్ టెలివిజన్, శాటిలైట్ టెలివిజన్, బ్రాడ్కాస్ట్ టెలివిజన్ వంటి విభిన్న మార్కెట్ విభాగాల్లో విడుదలవుతుంది. సినిమా పంపిణీ హక్కులు సాధారణంగా ప్రపంచవ్యాప్త పంపిణీ కోసం విక్రయించబడతాయి. పంపిణీదారు, ప్రొడక్షన్ కంపెనీ లాభాలను పంచుకుంటారు, నష్టాలను నిర్వహిస్తారు.
స్వతంత్ర చిత్ర నిర్మాణం
[మార్చు]
ప్రధాన స్రవంతికి వెలుపల కూడా చిత్ర నిర్మాణం జరుగుతుంది, దీనిని సాధారణంగా స్వతంత్ర చిత్ర నిర్మాణం (ఇండిపెండెంట్ ఫిల్మ్మేకింగ్) అని పిలుస్తారు. డివి టెక్నాలజీ ప్రవేశపెట్టినప్పటి నుండి ఉత్పత్తి సాధనాలు మరింత ప్రజాస్వామ్యీకరించబడ్డాయి, ఆర్థికంగా లాభదాయకంగా మారాయి. చిత్రనిర్మాతలు సినిమాను షూట్ చేయగలరు, ఎడిట్ చేయగలరు, సౌండ్, సంగీతాన్ని సృష్టించగలరు, తుది కట్ను ఇంట్లో ఉన్న కంప్యూటర్లో మిక్స్ చేయగలరు. అయితే ఫైనాన్సింగ్, సాంప్రదాయ పంపిణీ, మార్కెటింగ్ సాధించడం కష్టం. గతంలో, స్వతంత్ర చిత్రనిర్మాతలు తమ చిత్రాలను గుర్తించి పంపిణీ చేయడానికి ఫిల్మ్ ఫెస్టివల్స్ (సన్డాన్స్ ఫిల్మ్ ఫెస్టివల్, వెనిస్ ఫిల్మ్ ఫెస్టివల్, కేన్స్ ఫిల్మ్ ఫెస్టివల్ వంటివి)పై ఆధారపడేవారు. అయితే ఇంటర్నెట్ కారణంగా యూట్యూబ్ వంటి వెబ్సైట్లలో స్వతంత్ర చిత్రాల చౌకైన పంపిణీకి అనుమతి లభించింది. ఫలితంగా ఇంటర్నెట్ మార్కెట్ల ద్వారా స్వతంత్ర చలనచిత్రాలను విక్రయించడంలో చిత్రనిర్మాతలకు సహాయం చేయడానికి అనేక కంపెనీలు ఉద్భవించాయి.
ఇవి కూడా చూడండి
[మార్చు]- 35 మి.మీ ఫిల్మ్
- త్రీడీ సినిమా
- ఆడియోగ్రఫీ
- సినిమాటోగ్రఫీ
- ఫిల్మ్ ఇండస్ట్రీ
- ఫిల్మ్ స్కూల్
- సినిమా ట్రైలర్
- టెలివిజన్
- వీడియో ప్రొడక్షన్
మూలాలు
[మార్చు]- ↑ "The New World of Digital Filmmaking". Film Connection Film Institute (in ఇంగ్లీష్). 2013-01-09. ఒరిజినల్ నుండి 2021-10-07 న ఆర్కైవు చెయ్యబడింది చెయ్యబడింది. ఒరిజినల్ పేజీని చూసిన తేదీ: 2021-10-07.
- ↑ Steiff, Josef (2005). The Complete Idiot's Guide to Independent Filmmaking. Alpha Books. pp. 26–28.
- ↑ "Film Financing: An Essential Guide". Wrapbook. ఒరిజినల్ పేజీని చూసిన తేదీ: 2026-05-06.
- 1 2 Sound-On-Film by Vincent LoBrutto (1994)
- ↑ Sound for Digital Video by Tomlinson Holman (Focal Press) 2005 (p. 162)
- ↑ Dialogue Editing for Motion Pictures by John Purcell (Focal Press) 2007 (p. 148)
- ↑ Film Sound: Theory and Practice, Edited by Elisabeth Weis and John Belton, Columbia University Press (1985). p. 361
- ↑ Wurmfeld, Eden H.; Laloggia, Nicole (2004). IFP/Los Angeles Independent Filmmaker's Manual (2nd ed.). Amsterdam: Elsevier. p. 52. ISBN 9781136051067. ఒరిజినల్ నుండి 22 July 2023 న ఆర్కైవు చెయ్యబడింది చెయ్యబడింది. ఒరిజినల్ పేజీని చూసిన తేదీ: 28 June 2023.
- ↑ Hayes, Derek; Webster, Chris (2013). Acting and Performance for Animation. New York and London: Focal Press. p. 176. ISBN 9781136135989. ఒరిజినల్ నుండి 2023-04-09 న ఆర్కైవు చెయ్యబడింది చెయ్యబడింది. ఒరిజినల్ పేజీని చూసిన తేదీ: 2023-03-19.
బయటి లింకులు
[మార్చు]