నస్రీన్ మొహమ్మదీ
నస్రీన్ మొహమ్మది (1937–1990) ఒక భారతీయ కళాకారిణి, ఆమె రేఖాచిత్రాల ఆధారిత చిత్రాలకు ప్రసిద్ధి చెందింది, నేడు భారతదేశానికి చెందిన అత్యంత ముఖ్యమైన ఆధునిక కళాకారులలో ఒకరిగా పరిగణించబడుతుంది. ఆమె జీవితకాలంలో ఆమె స్వదేశం వెలుపల పెద్దగా తెలియకపోయినా, మొహమ్మది రచనలు అంతర్జాతీయ విమర్శకుల వర్గాలలో గణనీయమైన పునరుజ్జీవనానికి సంబంధించిన అంశంగా మారాయి, గత దశాబ్దంలో ప్రజాదరణ పొందాయి. ఆమె రచనలు న్యూయార్క్లోని మ్యూజియం ఆఫ్ మోడరన్ ఆర్ట్ (MoMA) , న్యూఢిల్లీలోని కిరణ్ నాదర్ మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్ , జర్మనీలోని కాసెల్లోని డాక్యుమెంటా, 2003లో భారతదేశం వెలుపల ఆమె రచనల మొదటి సోలో ప్రదర్శనను నిర్వహించిన తల్వార్ గ్యాలరీలో ప్రదర్శించబడ్డాయి. నేడు, మొహమ్మది ఇరవయ్యవ శతాబ్దపు కళ యొక్క ప్రధాన వ్యక్తులలో ఒకరిగా పరిగణించబడుతుంది.
జీవితం, వృత్తి
[మార్చు]1937లో భారతదేశంలోని కరాచీలో జన్మించారు , ఆమె పుట్టిన దాదాపు పది సంవత్సరాల తర్వాత పశ్చిమ పాకిస్తాన్గా మారిన ప్రాంతంలో, మొహమ్మదీ తన చిన్నప్పటి నుండి కూడా విశ్వనగర జీవితాన్ని గడిపారు. ఆమె సులేమానీ బోహ్రా కుటుంబంలోని ఉన్నత త్యాబ్జీ కుటుంబంలో జన్మించారు ఆమె ఎనిమిది మంది పిల్లలలో ఒకరు. ఆమె తల్లి ఆమె చాలా చిన్నతనంలోనే మరణించింది. ఆమె తండ్రి బహ్రెయిన్లో ఒక ఫోటోగ్రాఫిక్ పరికరాల దుకాణాన్ని కలిగి ఉన్నారు, ఇతర వ్యాపార సంస్థలతో పాటు. కుటుంబం 1944లో ముంబైకి వెళ్లింది , తరువాత మొహమ్మదీ 1954 నుండి 1957 వరకు లండన్లోని సెయింట్ మార్టిన్స్ స్కూల్ ఆఫ్ ది ఆర్ట్స్లో చదువుకుంది. బహ్రెయిన్లో తన కుటుంబంతో కొంతకాలం నివసించిన తర్వాత, మొహమ్మదీ 1961 నుండి 1963 వరకు పారిస్లో స్కాలర్షిప్పై చదువుకుంది, అక్కడ ఆమె ప్రింట్మేకింగ్ అటెలియర్లో కూడా పనిచేసింది , ఆమె భారతదేశానికి తిరిగి వచ్చిన తర్వాత, ముంబైలోని భూలాభాయ్ దేశాయ్ ఇన్స్టిట్యూట్ ఫర్ ది ఆర్ట్స్లో . ఇక్కడ ఆమె ఆ సమయంలో పనిచేస్తున్న ఇతర కళాకారులను కలిశారు, వారిలో VS గైతోండే , MF హుస్సేన్, తైబ్ మెహతా ఉన్నారు . ఆమె భూలాభాయ్ దేశాయ్ ఇన్స్టిట్యూట్లో చేరిన కొంతకాలం తర్వాత, ఆమె మొదటి సోలో ఎగ్జిబిషన్ గ్యాలరీ 59లో నిర్వహించబడింది. ముంబైలో ఆమె అబ్స్ట్రాక్షనిస్ట్ జెరామ్ పటేల్ను కలిసింది, అతను తరువాత ఆమె స్నేహితురాలు, సహోద్యోగిగా మారాడు, గైతోండే ఆమెకు గురువుగా పనిచేశాడు.[1][2][3][4]
ఆమె 1972లో బరోడాలో స్థిరపడింది , అక్కడ ఆమె మహారాజా సాయాజీరావు విశ్వవిద్యాలయంలో లలిత కళను బోధించింది, 1990లో ఆమె మరణించే వరకు బోధన కొనసాగించింది. ఆమె తన జీవితకాలంలో కువైట్, బహ్రెయిన్, జపాన్, యునైటెడ్ స్టేట్స్ ఆఫ్ అమెరికా, టర్కీ, ఇరాన్లలో విస్తృతంగా విదేశాలకు కూడా ప్రయాణించింది. ప్రయాణం మొహమ్మదీకి ప్రేరణ యొక్క ముఖ్యమైన మూలాన్ని అందించింది, ఆమె తన జీవితాంతం డైరీలను ఫోటో తీసి ఉంచింది. ఆమె ప్రయాణాల సమయంలో ఆమె ఎదుర్కొన్న ఎడారులు, ఇస్లామిక్ వాస్తుశిల్పం, జెన్ సౌందర్యశాస్త్రం ద్వారా ఆమె ప్రభావితమైంది, కానీ, సుసేట్ మిన్ పేర్కొన్నట్లుగా, "మొహమ్మదీ తన ఛాయాచిత్రాలు, జర్నల్ ఎంట్రీలలో సూచించినట్లుగా, తాను, ఆమె శరీరం కాలంలో కదులుతున్నట్లు లోతుగా, తీవ్రంగా తెలుసు." ఆమె జీవితంలో చివరి దశాబ్దంలో, పార్కిన్సన్స్ వ్యాధి మాదిరిగానే అరుదైన నరాల రుగ్మతతో ఆమె సవాలు చేయబడినందున మొహమ్మదీ యొక్క మోటారు విధులు క్రమంగా క్షీణించాయి, హంటింగ్టన్ యొక్క కొరియా అని పిలుస్తారు, అయితే, ఆమె తన డ్రాయింగ్ చేతిని నియంత్రించగలిగింది, 1990 లో 53 సంవత్సరాల వయస్సులో భారతదేశంలోని కిహిమ్లో ఆమె మరణించే వరకు ఆమె ప్రసిద్ధి చెందిన ఖచ్చితమైన, ఖచ్చితమైన పనిని సృష్టించడం కొనసాగించింది.[1][5][6][7]
ప్రభావాలు
[మార్చు]పశ్చిమ దేశాలలో, మొహమ్మది తరచుగా ఆగ్నెస్ మార్టిన్తో సంబంధం కలిగి ఉంటుంది, ఆమెతో ఆమె 2007లో జర్మనీలోని కాసెల్లో జరిగిన డాక్యుమెంటరీలో జతకట్టింది . మొహమ్మది క్రమశిక్షణతో కూడిన మార్క్-మేకింగ్, గ్రిడ్లు, లైన్లను తరచుగా ఉపయోగించడం మార్టిన్ పనిని గుర్తుకు తెస్తుంది, అయితే, మొహమ్మదికి అమెరికన్ కళాకారిణి, ఆమె చిత్రాల గురించి ఆమె జీవితంలో చివరి వరకు తెలియదు.[6]
1960లు, 1970లలో భారతదేశంలోని అనేక మంది ప్రముఖ కళాకారులతో మొహమ్మదీకి పరిచయం ఉందని, వారితో సంభాషించారని తెలిసింది; 20వ శతాబ్దపు గొప్ప భారతీయ అబ్స్ట్రాక్ట్ కళాకారుడు VS గైతోండే , అలాగే ప్రఖ్యాత చిత్రకారుడు, ప్రముఖ బాంబే ప్రోగ్రెసివ్ ఆర్టిస్ట్స్ గ్రూప్లో భాగమైన తైబ్ మెహతా 1960లలో ఆమెకు మార్గదర్శకులుగా మారారు. అటువంటి వ్యక్తులతో ఆమె సంభాషణ, అలాగే MF హుస్సేన్ , భూపేన్ ఖాఖర్ , గులాం మొహమ్మద్ షేక్, అర్పితా సింగ్ వంటి కళాకారులతో ఆమెకు తక్షణ సాన్నిహిత్యం ఉన్నప్పటికీ , మొహమ్మదీ తనదైన విలక్షణమైన శైలిని సృష్టించుకుంది; అలంకారిక లేదా ప్రాతినిధ్య పని వైపు మొగ్గు చూపిన సమయంలో పనిచేస్తూ, మొహమ్మదీ ప్రపంచాన్ని చూసే వ్యక్తిగత పదజాలం కోసం తన అన్వేషణలో పట్టుదలతో ఉంది.[6]
తన డైరీలలో, మొహమ్మది కాసిమిర్ మాలెవిచ్, వాసిలీ కాండిన్స్కీ గురించి ప్రస్తావించింది , వారిద్దరూ ఆమె రచనలను ఆరాధించారు, ఆమె రచనలపై ప్రభావం చూపారని పేర్కొన్నారు. నిజానికి, నిర్మాణాత్మకత, సుప్రీమాటిజం తరచుగా ఆమె రచనను సంప్రదించడంలో ఉపయోగించబడతాయి, ఇది రేఖాగణిత భాషను మాత్రమే కాకుండా, ప్రకృతి నుండి క్రమబద్ధమైన అధికారిక క్రమాన్ని స్వేదనం చేయడానికి ఇలాంటి కోరికను కూడా అనుసరిస్తుంది. మొహమ్మది రచన యొక్క సాహిత్యం, దాని ఖచ్చితత్వం, సూక్ష్మతకు ప్రతిరూపం, పాల్ క్లీ, వాసిలీ కాండిన్స్కీ యొక్క కవితా, ఆధ్యాత్మిక అంశాలచే ప్రభావితమైనట్లు అనిపిస్తుంది ; 1970లో, కపూర్ తన కెరీర్లో కీలకమైన అంశంగా పేర్కొన్న సమయంలో , మొహమ్మది తన డైరీలో ఇలా రాసింది, "మళ్ళీ నాకు కాండిన్స్కీ ద్వారా భరోసా లభించింది - బాహ్య వాతావరణం నుండి తీసుకొని దానిని అంతర్గత అవసరంగా తీసుకురావలసిన అవసరం." [6]
మొహమ్మదీ సమకాలీనులతో పోలికలు ఆమె రచనల సమీక్షలలో తరచుగా కనిపిస్తాయి, ఆమె తరచుగా 1960, 1970ల అమెరికన్ మినిమలిజం తో ముడిపడి ఉంది, కార్ల్ ఆండ్రీ, యాడ్ రీన్హార్డ్ట్, బార్నెట్ న్యూమాన్, మార్క్ రోత్కో, రిచర్డ్ టటల్, జాన్ కేజ్ వంటి కళాకారులతో పోల్చబడింది. ఆమె పనితో అధికారికంగా అంత దగ్గరి సంబంధం లేనప్పటికీ, ఎవా హెస్సే కూడా మొహమ్మదికి ప్రకాశవంతమైన తులనాత్మక ఉదాహరణను అందించింది, ముఖ్యంగా ఆమె ఉపాధ్యాయురాలిగా, గురువుగా ప్రదర్శించిన తేజస్సు, సున్నితత్వంలో.
ప్రచురణలు
[మార్చు]2005 : నస్రీన్ మొహమ్మది: లైన్స్ అమాంగ్ లైన్స్ , న్యూయార్క్: ది డ్రాయింగ్ సెంటర్.
2008 : ఆన్ లైన్: డ్రాయింగ్ త్రూ ది ట్వంటీయత్ సెంచరీ , న్యూయార్క్: మ్యూజియం ఆఫ్ మోడరన్ ఆర్ట్.
2009 : ది గ్రిడ్, అన్ప్లగ్డ్: నస్రీన్ మొహమ్మది , న్యూయార్క్: తల్వార్ గ్యాలరీ .
వారసత్వం
[మార్చు]2023లో ఆమె రచనలు లండన్లోని వైట్చాపెల్ గ్యాలరీలో జరిగిన యాక్షన్, జెస్చర్, పెయింట్: ఉమెన్ ఆర్టిస్ట్స్ అండ్ గ్లోబల్ అబ్స్ట్రాక్షన్ 1940-1970 ప్రదర్శనలో చేర్చబడ్డాయి.[8]
మూలాలు
[మార్చు]- ↑ 1.0 1.1 "Nasreen Mohamedi". AWARE Women artists / Femmes artistes. Retrieved 22 April 2023.
- ↑ "Of Calligraphic Lines and Radiant Light: Nasreen Mohamedi and Islamic Aesthetics". The Metropolitan Museum of Art. Retrieved 5 May 2023.
- ↑ "A life on the lines: Celebrating three decades of Nasreen Mohamedi's work". The Indian Express (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). 2015-11-22. Retrieved 2018-03-03.
- ↑ Tsjeng, Zing (2018). Forgotten Women, The Artists. Great Britain: An Hachette UK Company. pp. 26. ISBN 978-1-78840-063-3.
- ↑ Susette Min, "Fugitive Time: Nasreen Mohamedi's Drawings and Photographs,” Lines among Lines, Drawing Papers 52, New York: The Drawing Center, 2005.
- ↑ 6.0 6.1 6.2 6.3 "NASREEN MOHAMEDI - Books & Shop - Talwar Gallery". www.talwargallery.com. Retrieved 5 May 2023.
- ↑ Museum of Art, Kiran Nadar. "Nasreen Mohamedi, Himmat Shah, Jeram Patel".
- ↑ "Action, Gesture, Paint". Whitechapel Gallery (in ఇంగ్లీష్). Retrieved 22 April 2023.