రొమాంటిక్ మ్యూజిక్
రొమాంటిక్ సంగీతం అనేది పాశ్చాత్య శాస్త్రీయ సంగీతంలోని ఒక శైలీ ఉద్యమం, ఇది సాధారణంగా రొమాంటిక్ యుగం (లేదా రొమాంటిక్ కాలం) అని పిలువబడే 19వ శతాబ్దపు కాలానికి సంబంధించినది. ఇది రొమాంటిసిజం అనే విస్తృత భావనకు దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంది —ఇది సుమారు 1798 నుండి 1837 వరకు పాశ్చాత్య సంస్కృతిలో ప్రాముఖ్యత పొందిన మేధో, కళాత్మక, సాహిత్య ఉద్యమం. [1]
రొమాంటిక్ స్వరకర్తలు వ్యక్తిగతమైన, భావోద్వేగభరితమైన, నాటకీయమైన, తరచుగా కార్యక్రమాత్మకమైన సంగీతాన్ని సృష్టించడానికి ప్రయత్నించారు; ఇది రొమాంటిక్ సాహిత్యం, కవిత్వం, కళ, తత్వశాస్త్ర ఉద్యమాలలోని విస్తృత ధోరణులను ప్రతిబింబిస్తుంది. రొమాంటిక్ సంగీతం తరచుగా ప్రకృతి, [2] సాహిత్యం, [2] కవిత్వం, [2] అతీంద్రియ అంశాలు లేదా లలిత కళలు వంటి సంగీతేతర ఉద్దీపనల ద్వారా ప్రేరణ పొందింది (లేదా వాటిని రేకెత్తించడానికి ప్రయత్నించింది). ఇది పెరిగిన వర్ణ వైవిధ్యం వంటి లక్షణాలను కలిగి ఉంది, సాంప్రదాయ రూపాల నుండి దూరంగా వెళ్ళింది.
నేపథ్యం
[మార్చు]రొమాంటిక్ ఉద్యమం అనేది 18వ శతాబ్దం రెండవ భాగంలో ఐరోపాలో ఉద్భవించి, పారిశ్రామిక విప్లవానికి ప్రతిస్పందనగా బలపడిన ఒక కళాత్మక, సాహిత్య, మేధో ఉద్యమం. [3] కొంతవరకు, ఇది జ్ఞానోదయ యుగం సామాజిక, రాజకీయ నిబంధనలకు వ్యతిరేకంగా జరిగిన తిరుగుబాటు, ప్రకృతి శాస్త్రీయ హేతుబద్ధీకరణకు వ్యతిరేకంగా జరిగిన ప్రతిచర్య. [4] ఇది దృశ్య కళలు, సంగీతం, సాహిత్యం, , విద్యలో [5] అత్యంత బలంగా మూర్తీభవించింది, క్రమంగా సహజ చరిత్రలోని పరిణామాలచే ప్రభావితమైంది.
సంగీతానికి ఈ పదాన్ని మొట్టమొదటిసారిగా ముఖ్యంగా ఉపయోగించిన సందర్భాలలో ఒకటి 1789లో, ఫ్రెంచ్ దేశస్థుడైన ఆండ్రే గ్రెట్రీ రచించిన 'మెమోయిర్స్'లో కనిపించింది. 1810లో ప్రచురించబడిన లుడ్విగ్ వాన్ బీథోవెన్ ఐదవ సింఫనీపై ఒక సుదీర్ఘ సమీక్షలో, బీథోవెన్ వాద్య సంగీతంపై 1813 నాటి ఒక వ్యాసంలో, ETA హాఫ్‌మాన్ సంగీత రొమాంటిసిజం సూత్రాలను స్థాపించారు. ఈ వ్యాసాలలో మొదటిదానిలో హాఫ్మన్ సంగీత రొమాంటిసిజం ప్రారంభాన్ని హేడెన్, మొజార్ట్ తరువాతి రచనలకు గుర్తించాడు.
సాంప్రదాయిక నమూనాల నిగ్రహానికి, లాంఛనప్రాయతకు వ్యతిరేకంగా ఉపయోగించబడే "రొమాంటిక్" అనే పదంతో అప్పటికే ముడిపడి ఉన్న ఆలోచనలను హాఫ్మన్ మిళితం చేయడమే, సంగీతాన్ని, ముఖ్యంగా వాద్య సంగీతాన్ని, భావోద్వేగాల వ్యక్తీకరణకు అత్యంత అనువైన కళగా రొమాంటిసిజంలో ఒక ఉన్నత స్థానానికి చేర్చింది. హాఫ్మన్, ఇతర జర్మన్ రచయితల రచనల ద్వారానే జర్మన్ సంగీతం సంగీత రొమాంటిసిజం కేంద్రానికి తీసుకురాబడింది. [6]
లక్షణాలు
[మార్చు]శాస్త్రీయ కాలం తరచుగా చిన్న, ఖండితమైన ఇతివృత్త విషయాలను ఉపయోగించగా, శృంగార కాలం పొడవైన, మరింత పూర్తిగా నిర్వచించబడిన, మరింత భావోద్వేగాన్ని రేకెత్తించే ఇతివృత్తాలను ఎక్కువగా ఉపయోగించుకుంది. [7]
రొమాంటిసిజంకు తరచుగా ఆపాదించబడే లక్షణాలు:
- ప్రకృతి పట్ల కొత్త ఆసక్తి, దానికి లొంగిపోవడం; [8]
- ఆధ్యాత్మిక, అతీంద్రియ, మతపరమైన, అలౌకిక విషయాల వైపు మళ్ళడం; [9]
- రాత్రిపూట, దెయ్యాలు, భయానకమైన, భయంకరమైన వాటిపై దృష్టి; [10]
- జాతీయ గుర్తింపుకు కొత్తగా ప్రాధాన్యత ఇవ్వడం; [8]
- సంగీత సూత్రాలు, సంప్రదాయాల పట్ల అసంతృప్తి; [8]
- సంగీత ఆసక్తిని నిలబెట్టుకోవడానికి శ్రావ్యతపై ఎక్కువ ప్రాధాన్యత ఇవ్వడం; [11]
- పెరిగిన వర్ణ వైవిధ్యం; [8]
- సాంప్రదాయ డొమినెంట్ కీకి బదులుగా టానిక్ నుండి సబ్‌డొమినెంట్ లేదా ప్రత్యామ్నాయ కీలకు కదలిక ఆధారంగా ఒక హార్మోనిక్ నిర్మాణం,, మరింత విస్తృతమైన హార్మోనిక్ ప్రోగ్రెషన్‌ల వాడకం (వాగ్నర్, లిస్జ్ట్ వారి ప్రయోగాత్మక ప్రోగ్రెషన్‌లకు ప్రసిద్ధి చెందారు); [8]
- ఈ కాలంలో పెద్ద, వైభవోపేతమైన ఆర్కెస్ట్రాలు సర్వసాధారణం; [8]
- ఆర్కెస్ట్రేషన్లలో విర్టూసో ప్లేయర్‌ల సంఖ్య పెరుగుదల; [8]
- సాంప్రదాయ శాస్త్రీయ శైలులతో పాటు , సాంగ్ సైకిల్, నాక్టర్న్, కాన్సర్ట్ ఎట్యూడ్, అరబెస్క్, రాప్సోడీ వంటి కొత్త లేదా గతంలో అంతగా సాధారణం కాని సంగీత నిర్మాణాల ఉపయోగం; [11]
- ప్రోగ్రామ్ సంగీతం కొంతవరకు సర్వసాధారణమైంది; [11]
- విస్తృత శ్రేణి డైనమిక్స్ వాడకం, ఉదాహరణకు ppp నుండి fff వరకు (పియానిస్సిస్సిమో, లేదా చాలా, చాలా నిశ్శబ్దం నుండి ఫోర్టిస్సిస్సిమో, చాలా, చాలా బిగ్గరగా వరకు), పెద్ద ఆర్కెస్ట్రేషన్ మద్దతుతో; [8]
- ఎక్కువ స్వర పరిధి (ఉదాహరణకు, పియానోలోని అత్యల్ప, అత్యధిక స్వరాలను ఉపయోగించడం); [8]
సంగీతంలో, బీథోవెన్ మరణం తరువాత సంగీత నిర్మాణం, రూపంలో సాపేక్షంగా స్పష్టమైన విభజన రేఖ ఏర్పడింది. బీథోవెన్‌ను "రొమాంటిక్" స్వరకర్తగా పరిగణించినా, పరిగణించకపోయినా, అతని రచనల విస్తృతి, శక్తి, శాస్త్రీయ సొనాటా రూపం, సింఫనీ, సొనాటా, స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్ నిర్మాణం కూడా క్షీణించిపోయిందనే భావనకు దారితీసింది.
మూలాలు
[మార్చు]- ↑ "The Romantic Period". Easternnct.edu. Retrieved 27 February 2022.
- 1 2 3 Collisson, Steve; Chilingiran, Levon; O'Donovan, Matthew; Hall, George; Hayes, Malcolm; Lankester, Michael; Lutchmayer, Karl; McGowan, Keith; Ogano, Kumi (2022). The Classical Music Book. New York: DK. pp. 168–169. ISBN 978-0-7440-5633-4.
- ↑ "Romanticism - Music". Encyclopedia Britannica (in ఇంగ్లీష్). Retrieved 2021-11-09.
- ↑ Casey 2008.
- ↑ Gutek, Gerald Lee (1995). A history of the Western educational experience (2nd ed.). Prospect Heights, IL: Waveland Press. ISBN 0-88133-818-4. OCLC 32464830.
- ↑ ఉల్లేఖన లోపం: చెల్లని
<ref>ట్యాగు; "Rothstein" అనే పేరుగల ref లలో పాఠ్యమేమీ ఇవ్వలేదు - ↑ Wildridge, Dr Justin (2019-04-18). "Classical vs Romantic Music (Differences Between Classical And Romantic Music)". CMUSE. Retrieved 2022-10-17.
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Wildridge, Dr Justin (15 July 2018). "Characteristics of Romantic Era Music - CMUSE". Cmuse.org. Retrieved 2021-11-09.
- ↑ "Composers on Nature". All Classical Portland. Retrieved 2021-11-09.
- ↑ Boyd, Delane (2016-05-01). "Uncanny Conversations: Depictions of the Supernatural in Dialogue Lieder of the Nineteenth Century".
- 1 2 3 "The Romantic Period of Music". Connollymusic.com. Retrieved 2021-11-16.