హోకుసాయి
కట్సుషికా హోకుసాయ్[a] (葛飾 北斎, c. 31 అక్టోబర్ 1760 – 10 మే 1849) ఎడో కాలానికి చెందిన జపనీస్ ఉకియో-ఇ (ukiyo-e) కళాకారుడు, చిత్రకారుడు, ప్రింట్ మేకర్.[2] అతను చెక్కపై ముద్రించిన సిరీస్ థర్టీ-సిక్స్ వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి లో ది గ్రేట్ వేవ్ ఆఫ్ కనగావా అనే ప్రసిద్ధ ముద్రణ ఉంది. గణికలు, నటుల చిత్రాలకు మాత్రమే పరిమితమైన ఉకియో-ఇ శైలిని ప్రకృతి దృశ్యాలు, మొక్కలు, జంతువులను చేర్చి మరింత విస్తృతమైన కళా శైలిగా అభివృద్ధి చేయడంలో హోకుసాయ్ కీలక పాత్ర పోషించాడు. 19వ శతాబ్దం చివరలో ఐరోపాలో వ్యాపించిన జపోనిజం (Japonisme) ఉద్యమ సమయంలో ఇతని కళాఖండాలు విన్సెంట్ వాన్ గోహ్, క్లాడ్ మోనెట్ లపై గణనీయమైన ప్రభావాన్ని చూపాయి.
జపాన్లో దేశీయ ప్రయాణాల పెరుగుదలకు ప్రతిస్పందనగా, ఫుజి పర్వతం పట్ల ఉన్న వ్యక్తిగత ఆసక్తితో హోకుసాయ్ ఈ అద్భుతమైన థర్టీ-సిక్స్ వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి ని సృష్టించాడు.[3] ఈ సిరీస్, ముఖ్యంగా ది గ్రేట్ వేవ్ ఆఫ్ కనగావా, ఫైన్ విండ్, క్లియర్ మార్నింగ్ చిత్రాలు అతనికి జపాన్ లో, విదేశాలలో కీర్తిని తెచ్చిపెట్టాయి.[4]
హోకుసాయ్ ఉకియో-ఇ వుడ్బ్లాక్ ప్రింట్లకు బాగా ప్రసిద్ధి చెందాడు, కానీ అతను పెయింటింగ్, పుస్తక దృష్టాంతాలతో సహా వివిధ మాధ్యమాలలో పనిచేశాడు. చిన్న వయస్సులోనే ప్రారంభించి, 88 సంవత్సరాల వయస్సులో మరణించే వరకు అతను తన పనిని కొనసాగిస్తూ, తన శైలిని మెరుగుపరుచుకున్నాడు. సుదీర్ఘమైన, విజయవంతమైన వృత్తి జీవితంలో హోకుసాయ్ 30,000 కు పైగా పెయింటింగ్లు, స్కెచ్లు, వుడ్బ్లాక్ ప్రింట్లు, చిత్ర పుస్తకాల బొమ్మలను రూపొందించాడు. కూర్పులలో వినూత్నంగా, చిత్రలేఖన నైపుణ్యంలో అసాధారణంగా ఉండే హోకుసాయ్ కళా చరిత్రలో గొప్ప గురువులలో ఒకరిగా పరిగణించబడ్డాడు.
ప్రారంభ జీవితం
[మార్చు]

హోకుసాయ్ పుట్టిన తేదీ స్పష్టంగా లేదు, కానీ తరచుగా పాత క్యాలెండర్ ప్రకారం హోరేకి శకంలో 10వ సంవత్సరం 9వ నెల 23వ రోజున (31 అక్టోబర్ 1760) ఎడో (ప్రస్తుత టోక్యోలోని కట్సుషికా-కు) నగరంలో ఒక చేతివృత్తుల కుటుంబంలో జన్మించినట్లు పేర్కొంటారు.[5] పుట్టినప్పుడు అతని పేరు టోకిటారో.[6] అతని తండ్రి షోగున్ కోసం అద్దాలు తయారు చేసే నకాజిమా ఇసే అని భావిస్తారు.[6] అతని తండ్రి హోకుసాయ్ ను వారసుడిగా చేయలేదు, కాబట్టి అతని తల్లి ఉంపుడుగత్తె అయ్యే అవకాశం ఉంది.[5] హోకుసాయ్ ఆరేళ్ల వయసులో చిత్రలేఖనం ప్రారంభించాడు, బహుశా అద్దాల చుట్టూ డిజైన్లను చిత్రించే తన తండ్రి నుండి నేర్చుకొని ఉండవచ్చు.[5]
తన జీవితకాలంలో హోకుసాయ్ కనీసం ముప్పై పేర్లతో పిలువబడ్డాడు. అప్పట్లో జపనీస్ కళాకారులు బహుళ పేర్లను ఉపయోగించడం సాధారణ పద్ధతి అయినప్పటికీ, ఇతని మారుపేర్ల సంఖ్య ఏ ఇతర ప్రధాన జపనీస్ కళాకారుల కంటే ఎక్కువ. అతని పేరు మార్పులు చాలా తరచుగా జరిగేవి, కళాత్మక ఉత్పత్తి, శైలిలో మార్పులకు సంబంధించినవిగా ఉండేవి, అందుకే ఇవి అతని జీవితాన్ని వివిధ విభాగాలుగా విభజించడానికి ఉపయోగపడతాయి.[5]
12 సంవత్సరాల వయస్సులో అతని తండ్రి అతనిని ఒక పుస్తకాల దుకాణం, అరువు ఇచ్చే లైబ్రరీలో పని చేయడానికి పంపాడు, ఆ రోజుల్లో చెక్క అచ్చుల ద్వారా ముద్రించిన పుస్తకాలను చదవడం మధ్య తరగతి, ఉన్నత తరగతి ప్రజలకు ఒక వినోదంగా ఉండేది.[7] 14 సంవత్సరాల వయస్సులో అతను ఒక చెక్క శిల్పి వద్ద అప్రెంటిస్గా పనిచేశాడు, 18 సంవత్సరాల వయస్సులో కట్సుకావా షున్షో స్టూడియోలోకి ప్రవేశించాడు. షున్షో ఉకియో-ఇ కళాకారుడు, కట్సుకావా పాఠశాల అధిపతి.[6] షున్షో వంటి కళాకారులు సాధన చేసిన ఉకియో-ఇ ఆ సమయంలో జపాన్ నగరాల్లో ప్రసిద్ధి చెందిన గణికలు (బిజిన్-గా), కబుకి నటుల (యకుషా-ఇ) చిత్రాలపై దృష్టి సారించింది.[8]
ఒక సంవత్సరం తరువాత అతని గురువు అతనికి షున్రో అని పేరు పెట్టడంతో హోకుసాయ్ పేరు మొదటిసారిగా మారింది. ఈ పేరుతోనే అతను 1779లో తన మొదటి ప్రింట్లను ప్రచురించాడు. షున్షో స్టూడియోలో పనిచేసిన దశాబ్దంలో హోకుసాయ్ మొదటి వివాహం చేసుకున్నాడు, ఆమె 1790ల ప్రారంభంలో మరణించింది, ఆమె గురించి చాలా తక్కువ సమాచారం అందుబాటులో ఉంది. అతను 1797లో మళ్ళీ వివాహం చేసుకున్నాడు, కొద్దికాలానికే ఈ రెండవ భార్య కూడా మరణించింది. ఈ ఇద్దరు భార్యలతో అతనికి ఇద్దరు కుమారులు, ముగ్గురు కుమార్తెలు జన్మించారు. అతని చిన్న కుమార్తె ఐ (ఓయి అని కూడా పిలుస్తారు), తరువాత కళాకారిణిగా, అతనికి సహాయకురాలిగా మారింది.[8][9] ఎడోలోని ర్యోగోకు వంతెన వద్ద సాయంత్రం చల్లదనం లో బాణసంచా (c. 1788-89) చిత్రం హోకుసాయ్ జీవితంలోని ఈ కాలానికి చెందినది.[10]
1793లో షున్షో మరణం తరువాత హోకుసాయ్ ఫ్రెంచ్, డచ్ రాగి చెక్కడం ద్వారా తాను తెలుసుకున్న యూరోపియన్ శైలులతో సహా ఇతర కళా శైలులను అన్వేషించడం ప్రారంభించాడు.[8] అతను పోటీగా ఉన్న కానో పాఠశాలలో చదువుకోవడం వల్ల బహుశా షున్షో ప్రధాన శిష్యుడైన షుంకో, అతనిని త్వరలోనే కట్సుకావా పాఠశాల నుండి బహిష్కరించాడు. ఈ సంఘటన అతని మాటల్లోనే చెప్పాలంటే స్ఫూర్తిదాయకం: "నా కళాత్మక శైలి అభివృద్ధికి నిజంగా ప్రేరేపించినది షుంకో చేతిలో నేను ఎదుర్కొన్న అవమానం".[11]
ఉకియో-ఇ సాంప్రదాయ ఇతివృత్తాలైన గణికలు, నటుల చిత్రాలకు దూరంగా హోకుసాయ్ తన చిత్రాల ఇతివృత్తాలను కూడా మార్చాడు. దీనికి బదులుగా, వివిధ సామాజిక స్థాయిల జపనీస్ ప్రజల దైనందిన జీవిత చిత్రాలు, ప్రకృతి దృశ్యాలపై అతను దృష్టి సారించాడు. ఇతివృత్తంలో ఈ మార్పు ఉకియో-ఇలో, హోకుసాయ్ కెరీర్లో ఒక ప్రధాన మలుపు.[8]
మధ్య కాలం
[మార్చు]



థర్టీ-సిక్స్ వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి నుండి
తదుపరి కాలంలో హోకుసాయ్ తవారాయ పాఠశాలతో అనుబంధం పెంచుకున్నాడు, "తవారాయ సోరి" అనే పేరును స్వీకరించాడు. ఈ సమయంలో అతను ప్రత్యేక సందర్భాల కోసం వ్యక్తిగత ముద్రణలను (సురిమోనో), హాస్య కవితల (క్యోకా ఎహోన్) పుస్తకాలకు దృష్టాంతాలను రూపొందించాడు. 1798లో హోకుసాయ్ తన పేరును ఒక విద్యార్థికి బదిలీ చేసి, మొదటిసారిగా ఏ పాఠశాలతో సంబంధం లేకుండా స్వతంత్ర కళాకారుడిగా మారి, హోకుసాయ్ టోమిసా అనే పేరును స్వీకరించాడు.
1800 నాటికి, హోకుసాయ్ పోర్ట్రెయిచర్ కాకుండా ఇతర ప్రయోజనాల కోసం ఉకియో-ఇ ని మరింత అభివృద్ధి చేశాడు. అతను విస్తృతంగా పిలువబడే పేరు కట్సుషికా హోకుసాయ్ ని కూడా స్వీకరించాడు. మునుపటి పేరు అతను జన్మించిన ఎడో భాగాన్ని సూచిస్తుంది, రెండవది 'నార్త్ స్టూడియో' అని అర్థం, ఇది అతని మతం నిచిరెన్ బౌద్ధమతంలో ముఖ్యమైన దేవుడికి చిహ్నమైన ధృవ నక్షత్రాన్ని (నార్త్ స్టార్) గౌరవిస్తూ పెట్టుకున్న పేరు.[12] ఆ సంవత్సరం అతను ఫేమస్ సైట్స్ ఆఫ్ ది ఈస్టర్న్ క్యాపిటల్, ఎయిట్ వ్యూస్ ఆఫ్ ఎడో (ఆధునిక టోక్యో) అనే రెండు ప్రకృతి దృశ్యాల సేకరణలను ప్రచురించాడు. అతను విద్యార్థులను కూడా ఆకర్షించడం ప్రారంభించాడు, తన జీవితకాలంలో మొత్తం 50 మంది విద్యార్థులకు బోధించాడు.[8]
తరువాతి దశాబ్దంలో అతని కళాఖండాలు, తనను తాను ప్రచారం చేసుకునే ప్రతిభ కారణంగా అతను మరింత ప్రసిద్ధి చెందాడు. 1804లో ఒక ఎడో పండుగ సందర్భంగా, చీపురు, సిరా నిండిన బకెట్లను ఉపయోగించి బౌద్ధ సన్యాసి దారుమా (బోధిధర్మ) 200 చదరపు మీటర్ల భారీ పోర్ట్రెయిట్ను అతను సృష్టించాడు.[13] సాంప్రదాయ బ్రష్స్ట్రోక్ పెయింటింగ్ సాధన చేసిన మరొక కళాకారుడితో పోటీ పడేందుకు షోగున్ తోకుగావా ఇయనారి ఆస్థానానికి అతన్ని ఆహ్వానించినట్లు మరొక కథనం ఉంది. హోకుసాయ్ కాగితంపై ఒక నీలిరంగు వంపును చిత్రించాడు, ఆపై కోడి కాళ్ళను ఎర్రటి రంగులో ముంచి ఆ చిత్రంపై నడిపించాడు. ఎర్రటి మాపుల్ ఆకులు తేలియాడుతున్న తట్సుటా నదిని చూపే ప్రకృతి దృశ్యంగా షోగున్కు వివరించి ఆ పోటీలో గెలిచాడు.[14]
1804, 1815 మధ్య, హోకుసాయ్ జనాదరణ పొందిన నవలా రచయిత టకిజావా బాకిన్ తో కలిసి దృష్టాంతాలతో కూడిన పుస్తకాల సిరీస్ పై పనిచేశాడు. ప్రధాన పాత్రగా మినమోటో నో టమేటోమో తో వచ్చిన ఫాంటసీ నవల చින්సెట్సు యుమిహారిజుకి (1807-1811) విశేష ప్రజాదరణ పొందింది, సృజనాత్మకమైన, శక్తివంతమైన దృష్టాంతాలతో హోకుసాయ్ కీర్తిని పొందాడు, కానీ పదమూడు రచనల తర్వాత వారి భాగస్వామ్యం ముగిసింది. వారిద్దరి మధ్య విభేదాలు రావడానికి దృష్టాంతాలు గీయడంపై భిన్నాభిప్రాయాలు లాంటి వివిధ కారణాలు ఉన్నాయని భావిస్తారు.[15][16] హోకుసాయ్ శృంగార కళ (శుంగా) ఆల్బమ్లను కూడా సృష్టించాడు. ఈ తరహాలో అతని అత్యంత ప్రసిద్ధ చిత్రం ది డ్రీమ్ ఆఫ్ ది ఫిషర్మెన్స్ వైఫ్, ఇది 1814 నాటి మూడు సంపుటాల శుంగా పుస్తకం కినో నో కొమాట్సు లో ఉంది.[17]
హోకుసాయ్ తన పని ఉత్పత్తిపై చాలా శ్రద్ధ వహించేవాడు. చైనీస్ కవిత్వ సంకలనం జపనీస్ ఎడిషన్ అయిన తోషిసెన్ ఎహోన్ తో ప్రమేయం ఉన్న సమయంలో హోకుసాయ్ ప్రచురణకర్తకు రాసిన లేఖలలో కొన్ని ముఖ్యమైన విషయాలు ప్రస్తావించాడు. తాను గతంలో కలిసి పనిచేసిన, గౌరవించిన బ్లాక్ కట్టర్ ఎగావా టోమెకిచి కొన్ని తలలను చెక్కడంలో తన శైలి నుండి తప్పుకున్నాడని హోకుసాయ్ అసంతృప్తి వ్యక్తం చేశాడు. ప్రాజెక్ట్లో పాలుపంచుకున్న మరొక బ్లాక్ కట్టర్ సుగితా కిన్సుకేకు కూడా నేరుగా లేఖ రాశాడు. కిన్సుకే కళ్ళు, ముక్కులను ఉటగావా పాఠశాల శైలిలో చెక్కడం తనకు ఇష్టం లేదని, తుది ముద్రణలు తన శైలికి కట్టుబడి ఉండేలా సవరణలు అవసరమని పేర్కొన్నాడు. తన లేఖలో హోకుసాయ్ కళ్ళు, ముక్కులను వివరించే తన శైలికి, ఉటగావా పాఠశాల శైలికి సంబంధించిన ఉదాహరణలను కూడా చేర్చాడు.[18]
1811లో 51 ఏళ్ల వయసులో హోకుసాయ్ తన పేరును టాయిటో గా మార్చుకున్నాడు. ఈ కాలంలోనే అతను హోకుసాయ్ మాంగా, ఆర్ట్ మాన్యువల్స్ ను సృష్టించాడు.[6] 1812లో ప్రారంభమైన ఈ మాన్యువల్స్ డబ్బు సంపాదించడానికి, ఎక్కువ మంది విద్యార్థులను ఆకర్షించడానికి అనుకూలమైన మార్గంగా ఉద్దేశించబడ్డాయి. మాంగా మొదటి సంపుటం 1814లో ప్రచురించబడింది, తక్షణ విజయాన్ని సాధించింది.[19] 1820 నాటికి, అతను పన్నెండు సంపుటాలను రూపొందించాడు (మరో మూడు మరణానంతరం ప్రచురించబడ్డాయి), వాటిలో వస్తువులు, మొక్కలు, జంతువులు, మతపరమైన వ్యక్తులు, రోజువారీ వ్యక్తుల వేలాది చిత్రాలు, తరచుగా హాస్యభరితమైన అంశాలు ఉన్నాయి.[20]
5 అక్టోబర్ 1817న, అతను నగోయాలోని హోంగన్-జీ నగోయా బెట్సూయిన్ వెలుపల గ్రేట్ దారుమాను చిత్రించాడు. కాగితంపై సిరాతో వేసిన ఈ చిత్రం 18 × 10.8 మీటర్ల పరిమాణంలో ఉంది, ఈ కార్యక్రమం భారీ జనసమూహాన్ని ఆకర్షించింది. ఈ ఘనత ఒక ప్రసిద్ధ పాటలో వివరించబడింది, దీనితో అతనికి "దారుసెన్" లేదా "దారుమా మాస్టర్" అనే పేరు వచ్చింది.[21][22] అసలైన చిత్రం 1945లో ధ్వంసమైనప్పటికీ, ఆనాటి ప్రచార కరపత్రాలు ఇప్పటికీ నగోయా సిటీ మ్యూజియంలో భద్రపరచబడ్డాయి.
1820లో హోకుసాయ్ తన పేరును మళ్ళీ "ఇట్సు" గా మార్చుకున్నాడు. ఇది జపాన్ అంతటా కళాకారుడిగా అతను కీర్తిని పొందిన కాలానికి నాంది పలికింది. అతని అత్యంత ప్రసిద్ధ రచన, ప్రఖ్యాతి గాంచిన ది గ్రేట్ వేవ్ ఆఫ్ కనగావా, రెడ్ ఫుజి లతో కూడిన థర్టీ-సిక్స్ వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి సిరీస్ 1830ల ప్రారంభంలో రూపొందించబడింది. మాంగాలోని హోకుసాయ్ దృక్పథ అధ్యయనాల ఫలితాలను ది గ్రేట్ వేవ్ లో చూడవచ్చు, ఇక్కడ అతను లోతు, పరిమాణాన్ని సూచించడానికి పాశ్చాత్య దృక్పథంగా పరిగణించబడే పద్ధతిని ఉపయోగించాడు.[23] ఇది ఎంత ప్రజాదరణ పొందిందంటే, తరువాత ఈ సిరీస్కు మరో పది ప్రింట్లు జోడించబడ్డాయి. ఈ కాలంలో అతను రూపొందించిన ఇతర ప్రసిద్ధ ప్రింట్ల సిరీస్లలో ఎ టూర్ ఆఫ్ ది వాటర్ఫాల్స్ ఆఫ్ ది ప్రావిన్సెస్, ఓషన్స్ ఆఫ్ విజ్డమ్, అన్యూజువల్ వ్యూస్ ఆఫ్ సెలబ్రేటెడ్ బ్రిడ్జెస్ ఇన్ ది ప్రావిన్సెస్ ఉన్నాయి.[24] అతను పువ్వులు, పక్షుల వివరణాత్మక వ్యక్తిగత చిత్రాలను (కచో-ఇ) కూడా ఉత్పత్తి చేయడం ప్రారంభించాడు, ఇందులో అసాధారణమైన వివరాలతో కూడిన పాప్పీస్, ఫ్లాక్ ఆఫ్ చికెన్స్ ఉన్నాయి.[25]
చివరి జీవితం
[మార్చు]
1834లో ప్రారంభమైన తదుపరి కాలంలో హోకుసాయ్ "గక్యో రోజిన్ మంజీ" (కళా పిచ్చి ఉన్న ముసలివాడు) అనే పేరుతో పనిచేశాడు.[26] ఈ సమయంలోనే అతను మరో ముఖ్యమైన సిరీస్ అయిన వన్ హండ్రెడ్ వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి ని నిర్మించాడు,[27] ఇది సాధారణంగా "అతని ల్యాండ్స్కేప్ చిత్ర పుస్తకాలలో అద్భుత సృష్టి" గా పరిగణించబడుతుంది.[11]
ఈ పనికి రాసిన ముగింపులో హోకుసాయ్ ఇలా వ్రాశాడు:
ఆరేళ్ల వయసు నుంచే వస్తువుల రూపాన్ని కాపీ చేయాలనే అభిరుచి నాకు ఉండేది, యాభై ఏళ్ల వయసు నుంచి నేను ఎన్నో చిత్రాలు ప్రచురించాను, అయినప్పటికీ నా డెబ్భైవ ఏట వరకు నేను గీసిన వాటిలో పరిగణనలోకి తీసుకోవాల్సినంత గొప్పది ఏదీ లేదు. డెబ్భై మూడు సంవత్సరాల వయస్సులో జంతువులు, పక్షులు, కీటకాలు, చేపల నిర్మాణాన్ని, గడ్డి, మొక్కల జీవితాన్ని నేను కొంతవరకు అర్థం చేసుకున్నాను. కాబట్టి, ఎనభై ఆరవ ఏట నేను మరింత పురోగతి సాధిస్తాను; తొంభైకి వాటి రహస్య అర్థాన్ని మరింత లోతుగా ఛేదిస్తాను, వంద నాటికి నేను అద్భుతమైన, దైవిక స్థాయికి చేరుకుంటాను. నాకు నూట పది సంవత్సరాలు వచ్చినప్పుడు, ప్రతి చుక్క, ప్రతి గీత తన స్వంత ప్రాణాన్ని కలిగి ఉంటాయి.[28]
సుమారు 1833 నుండి 1834 వరకు ఉత్పత్తి చేయబడిన ఎ ట్రూ మిర్రర్ ఆఫ్ చైనీస్ అండ్ జపనీస్ పొయెట్రీ (షికా శాషిన్ క్యో), చైనీస్ హ్యాండ్ స్క్రోల్స్ రూపాన్ని పోలి ఉండే అదనపు-పొడవైన నిలువు ఆకృతులలో ముద్రించబడింది. ఈ ధారావాహికలోని ప్రింట్లలో చైనీస్, జపనీస్ కవుల పద్యాలు ఆయా దేశాలలోని దృశ్యాలు, నోహ్ నాటకాల (కబుకికి పూర్వం ఉన్న నృత్య నాటక రూపం) దృశ్యాలతో కలిపి ఉంటాయి. ఈ సిరీస్లోని పది డిజైన్లు నేటికీ మనుగడలో ఉన్నాయి.[29] 1820ల నుండి 1840ల నాటి డ్రాయింగ్ల సమితి అయిన హోకుసాయ్ గ్రేట్ పిక్చర్ బుక్ ఆఫ్ ఎవ్రీథింగ్ ఇప్పుడు బ్రిటిష్ మ్యూజియంలో ఉంది, ఈ పుస్తకం ఎప్పుడూ రూపొందించబడలేదు కాబట్టి ఈ డ్రాయింగ్లు ఎప్పుడూ ధ్వంసం కాలేదు. ఈ చిత్రాలు బౌద్ధ భారతదేశం, పురాతన చైనా, సహజ ప్రపంచంపై దృష్టి పెడతాయి.[30]
1835 నుండి 1836 వరకు ఉత్పత్తి చేయబడిన హోకుసాయ్ చివరి ముద్రణ సిరీస్ను వన్ హండ్రెడ్ పోయెమ్స్ ఎక్స్ప్లెయిన్డ్ బై ఏ నర్స్ (హ్యాకునిన్ ఇష్యూ తుబా గా ఎటోకి) అని పిలుస్తారు. 1830ల మధ్యలో జపాన్ ఆర్థిక మాంద్యం సమయంలో హోకుసాయ్ ప్రచురణకర్తలు ఎదుర్కొన్న ఆర్థిక ఇబ్బందుల వల్ల కావచ్చు, ఈ సిరీస్ ఎప్పుడూ పూర్తిగా ప్రచురించబడలేదు.[31] ఈ ప్రింట్లు ఒక చతురస్రంలో పద్యాలతో చెక్కబడిన దృశ్యాలను ప్రదర్శించాయి. ప్రతి ప్రింట్ దాని స్వంత నిలువు దీర్ఘచతురస్రంలో జాబితా చేయబడిన సిరీస్ శీర్షికను కూడా కలిగి ఉంటుంది.[32]
1839లో జరిగిన అగ్నిప్రమాదంలో హోకుసాయ్ స్టూడియో, అతని పనిలో చాలా భాగం ధ్వంసమైంది. ఈ సమయానికి ఆండో హిరోషిగే వంటి యువ కళాకారులు విపరీతంగా ప్రజాదరణ పొందడంతో అతని కెరీర్ మసకబారడం ప్రారంభించింది. 83 ఏళ్ల వయసులో హోకుసాయ్ సంపన్న రైతు తకై కొజాన్ ఆహ్వానం మేరకు షినానో ప్రావిన్స్ (ప్రస్తుత నాగానో ప్రిఫెక్చర్) లోని ఒబుసే నగరానికి వెళ్లి, అక్కడ చాలా సంవత్సరాలు ఉన్నాడు.[33] ఒబుసేలో ఉన్న సమయంలో అతను మాస్కులిన్ వేవ్, ఫెమినిన్ వేవ్ తో సహా అనేక కళాఖండాలను సృష్టించాడు.[33] 1842, 1843 మధ్య, దురదృష్టానికి వ్యతిరేకంగా తాయెత్తుగా కాగితంపై సిరాతో ప్రతి ఉదయం చైనీస్ సింహాలను (షిషి) చిత్రించాడు.[34][35] హోకుసాయ్ దాదాపు చివరి వరకు పని చేస్తూనే ఉన్నాడు, 1849 ప్రారంభంలో ది డ్రాగన్ ఆఫ్ స్మోక్ ఎస్కేపింగ్ ఫ్రమ్ మౌంట్ ఫుజి[36], టైగర్ ఇన్ ది స్నో చిత్రాలను గీశాడు.[37]
మెరుగైన కళాఖండాలను సృష్టించడానికి నిరంతరం శ్రమిస్తూ, అతను మరణశయ్యపై "స్వర్గం నాకు మరో పదేళ్ళు ఇస్తే ... కనీసం మరో ఐదేళ్లు ఇచ్చినా, నేను నిజమైన చిత్రకారుడిని కాగలను" అని ఆవేదన చెందాడు. అతను 10 మే 1849 న మరణించాడు[38], టోక్యోలోని (టైటో వార్డ్) సీక్యో-జీ లో ఖననం చేయబడ్డాడు.[6] మరణానికి కొద్దికాలం ముందు అతను రచించిన హైకూ: "దెయ్యంగా మారినప్పటికీ నేను వేసవి పొలాల్లో తేలికగా నడుస్తాను".[37]
ఎంపిక చేసిన చిత్రాలు
[మార్చు]-
థండర్స్టార్మ్ బినీత్ ది సమ్మిట్,
థర్టీ-సిక్స్ వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి నుండి -
షిమోట్సుకేలోని కురోకామి పర్వతం వద్ద ఉన్న కిరిఫురి జలపాతం,
ఎ టూర్ ఆఫ్ ది వాటర్ఫాల్స్ ఆఫ్ ది ప్రావిన్సెస్ నుండి -
ది డ్రీమ్ ఆఫ్ ది ఫిషర్మెన్స్ వైఫ్ (1814), శృంగార కళ శుంగా కి సంబంధించిన మూడు సంపుటాల పుస్తకం కినో నో కొమాట్సు లోనిది
-
కోకిల, అజలేయాలు, 1834
స్మాల్ ఫ్లవర్ సిరీస్ నుండి -
క్విక్ లెసన్స్ ఇన్ సింప్లిఫైడ్ డ్రాయింగ్ నుండి ఎగ్రెట్స్ పక్షులు
-
జలపాతం పైకి దూకుతున్న కార్ప్ చేప
-
ది ఘోస్ట్ ఆఫ్ ఓయివా,
వన్ హండ్రెడ్ ఘోస్ట్ స్టోరీస్ నుండి -
స్టిల్ లైఫ్, సురిమోనో ముద్రణ
-
కాజికాజావా ఇన్ కాయ్ ప్రావిన్స్,
థర్టీ-సిక్స్ వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి నుండి -
సెట్సు ప్రావిన్స్ లోని టెన్మా వంతెన,
రేర్ వ్యూస్ ఆఫ్ ఫేమస్ జపనీస్ బ్రిడ్జెస్ నుండి -
చోషి ఇన్ షిమోషా,
ఓషన్స్ ఆఫ్ విజ్డమ్ నుండి -
వన్ హండ్రెడ్ వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి నుండి "ది బిగ్ వేవ్"
-
అమిదా జలపాతం,
ఎ టూర్ ఆఫ్ ది వాటర్ఫాల్స్ ఆఫ్ ది ప్రావిన్సెస్ నుండి -
ఒబుసే ఫెస్టివల్ ఫ్లోట్ పై డ్రాగన్, 1844
-
ఫెమినిన్ వేవ్, ఒబుసేలో నివసిస్తున్న సమయంలో చిత్రీకరించినది, 1845
-
ది డ్రాగన్ ఆఫ్ స్మోక్ ఎస్కేపింగ్ ఫ్రమ్ మౌంట్ ఫుజి, చిత్రలేఖనం, 1849
-
టైగర్ ఇన్ ది స్నో, వేలాడే స్క్రోల్, సిల్క్ పై సిరా, రంగులు, 1849
కళ, సంస్కృతిపై ప్రభావం
[మార్చు]
కళాకారుడిగా వివిధ రంగాలలో హోకుసాయ్ ఎన్నో విజయాలు సాధించాడు. అతను 70 సంవత్సరాలకు పైగా పుస్తక దృష్టాంతాలు, చెక్క ముద్రణలు, స్కెచ్లు, పెయింటింగ్ల కోసం డిజైన్లను రూపొందించాడు.[39] జపనీస్ కళాకారులలో పాశ్చాత్య సరళ దృక్పథంతో ప్రారంభ ప్రయోగాలు చేసిన వ్యక్తి హోకుసాయ్.[40] చైనీస్ పెయింటింగ్లకు చెందిన సెషూ టోయో, ఇతర శైలుల ప్రభావం అతనిపై పడింది.[41] ఇతని ప్రభావం ఐరోపాలో జపోనిజం ఉద్యమ కాలంలో పంతొమ్మిదవ శతాబ్దపు కళాకారులపై గణనీయంగా ఉంది. ఎడ్వర్డ్ మానెట్ లాంటి ఎందరో ఇంప్రెషనిస్ట్ కళాకారుల సహోద్యోగి, ఫ్రెంచ్ ప్రింట్ మేకర్ అయిన ఫెలిక్స్ బ్రాక్వమండ్ 1856లో తన ప్రింటర్ వర్క్షాప్లో మొదటిసారిగా ఒక హోకుసాయ్ స్కెచ్బుక్ కాపీని చూశాడు, ఇక్కడి నుంచే జపనీస్ కళాఖండాల సేకరణపై ఆసక్తి మొదలైంది.[42][43]
స్కెచ్బుక్ స్ఫూర్తితో గ్లాస్, సిరామిక్స్ షాప్ యజమాని ఫ్రాంకోయిస్-యూజీన్ రూసో తరపున బ్రాక్వమండ్ "రూసో సర్వీస్" అనే అద్భుతమైన డిన్నర్వేర్ సెట్ను రూపొందించాడు. 1867లో పారిస్లోని యూనివర్సల్ ఎక్స్పోజిషన్లో ప్రదర్శించబడిన రూసో సర్వీస్ విమర్శనాత్మకంగా, వాణిజ్యపరంగా విజయం సాధించింది, సంవత్సరాలుగా అనేక ఎడిషన్లలో మళ్లీ విడుదల చేయబడింది. రూసో సర్వీస్ జపనీస్ పుస్తక దృష్టాంతాల నుండి కాపీ చేయబడిన పక్షులు, చేపల చిత్రాలను కలిగి ఉంది, అప్పట్లో ఇది చాలా ఆధునికమైనదిగా అనిపించింది.[44]
హోకుసాయ్ ఇంప్రెషనిజం ఉద్యమాన్ని కూడా ప్రభావితం చేశాడు, అతని పనికి ప్రతిధ్వనించే ఇతివృత్తాలు క్లాడ్ మోనెట్, పియరీ-అగస్టే రెనోయిర్ లతో పాటు జర్మనీలోని ఆర్ట్ నోయువే లేదా జుగెండ్స్టిల్ రచనలలో కనిపిస్తాయి. డేగాస్, గౌగ్విన్, క్లిమ్ట్, ఫ్రాంజ్ మార్క్, ఆగస్ట్ మాకే, ఎడ్వర్డ్ మానెట్, వాన్ గోహ్ లాంటి అనేక మంది యూరోపియన్ కళాకారులు అతని వుడ్కట్లను సేకరించారు.[45] డేగాస్ అతని గురించి మాట్లాడుతూ, "తేలియాడే ప్రపంచంలో హోకుసాయ్ కేవలం ఒక కళాకారుడు మాత్రమే కాదు. అతను ఒక ద్వీపం, ఖండం, అతనిలోనే ఒక మొత్తం ప్రపంచం దాగి ఉంది" అని అన్నాడు.[46] హెర్మన్ ఓబ్రిస్ట్ విప్లాష్ మోటిఫ్ హోకుసాయ్ పని ద్వారా స్పష్టంగా ప్రభావితమైంది.
1905లో తొలిసారిగా ప్రదర్శించబడిన ఫ్రెంచ్ స్వరకర్త క్లాడ్ డెబస్సీ టోన్ పోయెమ్ 'లా మెర్', హోకుసాయ్ ముద్రణ ది గ్రేట్ వేవ్ నుండి ప్రేరణ పొందిందని భావిస్తున్నారు. స్వరకర్త తన గదిలో ఉన్న ఈ చిత్రాన్ని చూసి ప్రభావితుడయ్యాడు, విస్తృతంగా పంపిణీ చేయబడిన ప్రచురించబడిన స్కోర్ ముఖచిత్రంపై దీనిని ఉపయోగించాలని ప్రత్యేకంగా అభ్యర్థించాడు, సంగీతంలో కూడా జపనీస్-ప్రభావిత శ్రావ్యతను చేర్చాడు.[47]
అతని మరణం తరువాత కూడా, అతని కళాఖండాల ప్రదర్శనలకు ప్రజాదరణ పెరుగుతూనే ఉంది. 2005లో టోక్యో నేషనల్ మ్యూజియం నిర్వహించిన హోకుసాయ్ ఎగ్జిబిషన్ ఆ సంవత్సరంలో అక్కడి ఏ ప్రదర్శనలోనూ లేనంత పెద్ద సంఖ్యలో సందర్శకులను ఆకర్షించింది.[48] టోక్యో ఎగ్జిబిషన్లోని అనేక చిత్రాలు యునైటెడ్ కింగ్డమ్లో కూడా ప్రదర్శించబడ్డాయి. బ్రిటీష్ మ్యూజియం 2017లో ది గ్రేట్ వేవ్ తో సహా హోకుసాయ్ తరువాతి సంవత్సరాల కళాఖండాల మొదటి ప్రదర్శనను నిర్వహించింది.[49]
సైన్స్ ఫిక్షన్ రచయిత రోజర్ జెలజ్నీ రచించిన హ్యూగో అవార్డు గెలుచుకున్న చిన్న కథ "24 వ్యూస్ ఆఫ్ మౌంట్ ఫుజి, బై హోకుసాయ్" కి హోకుసాయ్ స్ఫూర్తినిచ్చాడు, ఇందులో ప్రధాన పాత్ర ఫుజి పర్వతం చుట్టుపక్కల ప్రాంతంలో పర్యటిస్తుంది, హోకుసాయ్ చిత్రించిన ప్రదేశాల వద్ద ఆగుతుంది. 2011 నాటి మైండ్ఫుల్నెస్ పుస్తకం "సమ్టైమ్స్ పొయెట్రీ క్యాప్చర్స్ ది సోల్ ఆఫ్ యాన్ ఐడియా బెటర్ ద్యాన్ ఎనీథింగ్ ఎల్స్" అనే వివరణతో రోజర్ కీస్ రాసిన "హోకుసాయ్ సేస్" అనే పద్యంతో ముగుస్తుంది.[50]
1985 ఎన్సైక్లోపీడియా బ్రిటానికాలో రిచర్డ్ లేన్ హోకుసాయ్ను వర్ణిస్తూ, "19వ శతాబ్దం చివరలో పాశ్చాత్య కళాకారులు, విమర్శకులు, కళాభిమానులను మరే ఇతర ఆసియా కళాకారుడి కంటే ఎక్కువగా ఆకట్టుకున్నాడు" అని పేర్కొన్నాడు.[51]
హోకుసాయ్ రచించిన స్టోర్ సెల్లింగ్ పిక్చర్ బుక్స్ అండ్ ఉకియో-ఇ ఆ కాలంలో ఉకియో-ఇ ముద్రణలు ఎలా విక్రయించబడ్డాయో వివరిస్తుంది; ఈ ప్రింట్లు స్థానిక దుకాణాల్లో ఎలా అమ్ముడయ్యాయో, సామాన్య ప్రజలు ఉకియో-ఇ ని ఎలా కొనుగోలు చేయగలిగారో ఇది చూపుతుంది. ఈ చిత్రంలో అసాధారణంగా హోకుసాయ్ అనేక వేరు చేయబడిన చెక్క ముక్కలను ఉపయోగించకుండా చేతితో రంగులు వేసే విధానాన్ని ఉపయోగించాడు.[52]
అతని చిన్న కుమార్తె ఐ కి మిస్ హోకుసాయ్ అనే స్వంత మాంగా, చలనచిత్రం కూడా ఉన్నాయి.[53]
ఈ చిత్రకారుడి జీవిత చరిత్ర ఆధారంగా తీసిన చిత్రం 28 మే 2021 న జపాన్లో విడుదలైంది.[54] ఇది 33వ టోక్యో ఇంటర్నేషనల్ ఫిల్మ్ ఫెస్టివల్లో ప్రదర్శించబడింది.[55]
మూలాలు
[మార్చు]- ↑ Kindaichi, Haruhiko; Akinaga, Kazue, eds. (10 March 2025). 新明解日本語アクセント辞典 (in జపనీస్) (2nd ed.). Sanseidō.
- ↑ Nussbaum, Louis Frédéric. (2005). "Hokusai" in Japan Encyclopedia, p. 345.
- ↑ Smith [page needed]
- ↑ Kleiner, Fred S. and Christin J. Mamiya, (2009). Gardner's Art Through the Ages: Non-Western Perspectives, p. 115.
- ↑ 5.0 5.1 5.2 5.3 Weston, p. 116
- ↑ 6.0 6.1 6.2 6.3 6.4 Nagata [page needed]
- ↑ Weston, pp. 116–117
- ↑ 8.0 8.1 8.2 8.3 8.4 Weston, p. 117
- ↑ "葛飾, 応為 カツシカ, オウイ" (in జపనీస్). CiNii. Retrieved 22 May 2017.
- ↑ Calza (2003), p. 426
- ↑ 11.0 11.1 Nagata, Seiji (1999). Hokusai: Genius of the Japanese Ukiyo-e. Tokyo: Kodansha. ISBN 4770024797.[page needed]
- ↑ The name "Hokusai" (北斎 "North Studio") is an abbreviation of "Hokushinsai" (北辰際 "North Star Studio"). In Nichiren Buddhism the North Star is revered as a deity known as Myōken.
- ↑ Calza (2003), p. 128
- ↑ Weston, pp. 117–118
- ↑ 日美ブログ 第86回 深川・両国・九段へ 北斎と馬琴の面影を探す旅. Archived 2 ఫిబ్రవరి 2022 at the Wayback Machine NHK. 17 February 2019
- ↑ 曲亭馬琴と葛飾北斎 Archived 27 అక్టోబరు 2020 at the Wayback Machine Hokusai Museum.
- ↑ Calza (2003), p. 455
- ↑ Tinios, Ellis (June 2015). "Hokusai and his Blockcutters". Print Quarterly. XXXII (2): 186–191.
- ↑ Hillier, Jack R. (1980). The Art of Hokusai in Book Illustration. London: Sotheby Parke Bernet; Berkeley, Calif.: University of California Press. p. 107
- ↑ Weston, p. 118
- ↑ A shortened form of Daruma Sensei.
- ↑ Calza (2003), p. 192
- ↑ Screech, Timon (2012). "Hokusai's Lines of Sight". Mechademia. 7: 107. doi:10.1353/mec.2012.0009. JSTOR 41601844. S2CID 119865798.
- ↑ Weston, pp. 118–119
- ↑ Weston, p. 119
- ↑ Hokusai Heaven retrieved 27 March 2009 Archived 3 సెప్టెంబరు 2009 at the Wayback Machine
- ↑ "Fugaku hyakkei (One Hundred Views of Mount Fuji)". Museum of Fine Arts, Boston (in ఇంగ్లీష్). డిసెంబరు 21, 2018. Retrieved జనవరి 22, 2019.
- ↑ Calza, Gian Carlo. "Hokusau: A Universe" in Hokusai, p. 7. Phaidon
- ↑ Thompson, Sarah E. (2019). Hokusai's landscapes: the complete series (in English) (First ed.). Boston: MFA publications Museum of fine arts. pp. 151–165. ISBN 978-0-87846-866-9.
{{cite book}}: CS1 maint: unrecognized language (link) - ↑ "Hokusai: The Great Picture Book of Everything | British Museum". www.britishmuseum.org (in ఇంగ్లీష్). Retrieved 2026-05-02.
- ↑ Thompson, Sarah E. (2019). Hokusai's landscapes: the complete series (First ed.). Boston: MFA publications Museum of fine arts. p. 167. ISBN 978-0-87846-866-9.
- ↑ Thompson, Sarah E. (2019). Hokusai's landscapes: the complete series (in English) (First ed.). Boston: MFA publications Museum of fine arts. pp. 167–203. ISBN 978-0-87846-866-9.
{{cite book}}: CS1 maint: unrecognized language (link) - ↑ 33.0 33.1 "Welcome to the World of Hokusai, an "Old Man Mad About Painting"!". Hokusai Kan. Hokusai Museum. 7 March 2018. Archived from the original on 14 June 2018. Retrieved 16 May 2019.
- ↑ Machotka, Ewa (2009). Visual Genesis of Japanese National Identity: Hokusai's Hyakunin Isshu. Peter Lang. ISBN 978-90-5201-482-1.
- ↑ "Fine Japanese Art, lot 252". Bonhams. 2008. Retrieved 5 November 2020.
- ↑ "The Dragon of Smoke Escaping From Mount Fuji, 1849 by Hokusai". KatsushikaHokusai.com. Archived from the original on 31 December 2012. Retrieved 2 November 2020.
- ↑ 37.0 37.1 Tsuji Nobou in Calza (2003), p. 72
- ↑ (పాత క్యాలెండర్ ద్వారా కేయ్ శకంలో 2వ సంవత్సరం 4వ నెల 18వ రోజు)
- ↑ Finley, Carol (1998-01-01). Art of Japan: Wood-block Color Prints (in ఇంగ్లీష్). Lerner Publications. ISBN 978-0-8225-2077-1.
- ↑ Kadar, Endre E.; Effken, Judith A. (5 November 2008). "Paintings as Architectural Space: "Guided Tours" by Cézanne and Hokusai". Ecological Psychology. 20 (4): 299–327. doi:10.1080/10407410802421874. S2CID 143785505.
- ↑ Daniel Atkison and Leslie Stewart. "Life and Art of Katsushika Hokusai" in From the Floating World: Part II: Japanese Relief Prints, catalogue of an exhibition produced by California State University, Chico. Retrieved 9 July 2007; Archived 8 నవంబరు 2002 at the Wayback Machine
- ↑ Wilson-Bareau, Juliet, ed. (2004). Manet by himself: Correspondence and conversation (in English) (2nd ed.). London: Time Warner Books UK. pp. 24. ISBN 0-316-72809-8.
{{cite book}}: CS1 maint: unrecognized language (link) - ↑ Thompson, Sarah E. (2023). Hokusai: Inspiration and Influence (1st ed.). Boston, MA: MFA Boston. p. 112. ISBN 978-0-87846-890-4.
- ↑ Thompson, Sarah E. Id. at 120.
- ↑ Rhodes, David (November 2011). "Hokusai Retrospective". The Brooklyn Rail.
- ↑ "How, after death, Hokusai changed art history". Phaidon. 10 May 2017. Archived from the original on 13 May 2017. Retrieved 6 November 2020.
- ↑ Thompson, Sarah E. (2023). Hokusai: Inspiration and Influence (in English) (1st ed.). Boston, MA: MFA Publications. p. 116. ISBN 9780878468904.
{{cite book}}: CS1 maint: unrecognized language (link) - ↑ Brown, Kendall H. (2007-08-13). "Hokusai and His Age: Ukiyo-e Painting, Printmaking and Book Illustration in Late Edo Japan (review)". The Journal of Japanese Studies (in ఇంగ్లీష్). 33 (2): 521–525. doi:10.1353/jjs.2007.0048. ISSN 1549-4721. S2CID 143267375.
- ↑ Carelli, Francesco (2018). "Hokusai: beyond the Great Wave". London Journal of Primary Care. 10 (4): 128–129. doi:10.1080/17571472.2018.1486504. PMC 6074688. PMID 30083250.
- ↑ Mark Williams and Danny Penman (2011). Mindfulness: An Eight-Week Plan for Finding Peace in a Frantic World, pp. 249, 250–251. The poem is also at Hokusai Says – Gratefulness.org.
- ↑ Lane, Richard (1985). "Hokusai", Encyclopædia Britannica, v. 5, p. 973.
- ↑ Finley, Carol (January 1998). Art of Japan: Wood-block Color Prints. Lerner Publications. ISBN 978-0-8225-2077-1.
- ↑ Hoeij, Boyd van (2015-10-30). "'Miss Hokusai' ('Sarusuberi: Misu Hokusai'): Film Review". The Hollywood Reporter (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). Retrieved 2021-06-07.
- ↑ "HOKUSAI IN CINEMAS MAY 28". hokusai2020.com. Retrieved 2021-06-07.
- ↑ Blair, Patrick; Brzeski, Gavin J. (2020-11-02). "Tokyo Film Festival Opens With Light COVID-19 Restrictions, Support from Christopher Nolan". The Hollywood Reporter. Retrieved 2021-06-07.
సాధారణ, ఉదహరించిన మూలాలు
[మార్చు]- Calza, Gian Carlo (2003). Hokusai. Phaidon. ISBN 978-0-7148-4457-2.
- Clark, Timothy ed. (2017). Hokusai: Beyond the Great Wave. London: Thames & Hudson/The British Museum. ISBN 978-0-50009-406-8
- Lane, Richard (1978). Images from the Floating World: The Japanese Print. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-211447-1; మూస:Oclc.
- Nagata, Seiji (1995). Hokusai: Genius of the Japanese Ukiyo-e. Tokyo: Kodansha International. ISBN 978-4-770-01928-8
- Ray, Deborah Kogan (2001). Hokusai: The Man Who Painted a Mountain. New York: Frances Foster Books. ISBN 978-0-374-33263-1.
- Smith, Henry D. II (1988). Hokusai: One Hundred Views of Mt. Fuji. New York: George Braziller, Inc., Publishers. ISBN 978-0-8076-1195-1.
- Weston, Mark (1999). Giants of Japan: The Lives of Japan's Most Influential Men and Women. New York: Kodansha International. ISBN 978-1-56836-286-1.
మరింత చదవడానికి
[మార్చు]సాధారణ జీవిత చరిత్ర
[మార్చు]- Bowie, Theodore (1964). The Drawings of Hokusai. Indiana University Press, Bloomington.
- Sadao Kikuchi (1970), Hokusai (Osaka: Hoikusha).
- Forrer, Matthi (1988). Hokusai Rizzoli, New York. ISBN 978-0-8478-0989-9.
- Forrer, Matthi; van Gulik, Willem R., and Kaempfer, Heinz M. (1982). Hokusai and His School: Paintings, Drawings and Illustrated Books. Frans Halsmuseum, Haarlem. ISBN 978-90-70216-02-3
- Hillier, Jack (1955). Hokusai: Paintings, Drawings and Woodcuts. Phaidon, London.
- Hillier, Jack (1980). Art of Hokusai in Book Illustration. Sotheby Publications, London. ISBN 978-0-520-04137-0.
- Lane, Richard (1989). Hokusai: Life and Work. E.P. Dutton. ISBN 978-0-525-24455-4.
- van Rappard-Boon, Charlotte (1982). Hokusai and his School: Japanese Prints c. 1800–1840 (Catalogue of the Collection of Japanese Prints, Rijksmuseum, Part III). Rijksmuseum, Amsterdam.
నిర్దిష్ట కళాఖండాలు
[మార్చు]హోకుసాయ్ నిర్దిష్ట కళాకృతుల గురించి మరింత సమాచారం తెలుసుకోవాలనుకునే పాఠకులకు ఈ క్రింది పుస్తకాలు సిఫార్సు చేయబడ్డాయి.
- Hillier, Jack, and Dickens, F.W. (1960). Fugaku Hiyaku-kei (One Hundred Views of Fuji by Hokusai). Frederick, New York.
- Kondo, Ichitaro (1966). Trans. Terry, Charles S. The Thirty-six Views of Mount Fuji by Hokusai. East-West Center, Honolulu.
- Michener, James A. (1958). The Hokusai Sketch-Books: Selections from the 'Manga'. Charles E. Tuttle, Rutland.
- Morse, Peter (1989). Hokusai: One Hundred Poets. George Braziller, New York. ISBN 978-0-8076-1213-2.
- Narazaki, Muneshige (1968). Trans. Bester, John. Masterworks of Ukiyo-E: Hokusai – The Thirty-Six Views of Mt. Fuji. Kodansha, Tokyo.
- Balcou, Amelie (2019). "Hokusai: Thirty-Six Views of Mount Fuji". Prestel. ISBN 978-3791386072.
- Marks, Andreas (2021). "Thirty-six Views of Mount Fuji". Taschen, New York. ISBN 978-3836575720.
- Price, Jonathan Reeve (2020). "Viewing Hokusai Viewing Mount Fuji". Communication Circle, Albuquerque, New Mexico. ISBN 978-0-9719954-7-5.
- Thompson, Sarah (2019). "Hokusai's Landscapes: The Complete Series". MFA Publications, Boston. ISBN 978-0878468669.
- Zelazny, Roger (2000). "24 Views of Mount Fuji". In "Cthulu 2000: Stories" (1999). Arkham House, Sauk City, WI. ISBN 978-0345422033
ఆర్ట్ మోనోగ్రాఫ్లు
[మార్చు]హోకుసాయ్ కళాకృతులకు అంకితమైన మోనోగ్రాఫ్లు:
- Goncourt, Edmond de (2014). Essential Hokusai. Bournemouth, Parkstone International. ISBN 978-1-78310-128-3.
- Goncourt, Edmond de (2014). Hokusai Mega Square. Bournemouth, Parkstone International. ISBN 978-1-78310-566-3.
- Andreas Marks: Hokusai (XXL). TASCHEN, Cologne 2024, ISBN 978-3-8365-9188-1.
బయటి లింకులు
[మార్చు]- The Hokusai-kan Museum (Obuse, Japan) Archived 14 జూన్ 2018 at the Wayback Machine
- Hokusai website
- మూస:FadedPage
ముద్రణలు
[మార్చు]- Hokusai complete works
- Ukiyo-e Prints by Katsushika Hokusai
- Hokusai prints at the Museum of Fine Arts, Boston
- Hokusai's works at Tokyo Digital Museum Archived 3 అక్టోబరు 2008 at the Wayback Machine
- Hokusai's works at the University of Michigan Museum of Art Archived 11 నవంబరు 2023 at the Wayback Machine
- Hokusai works at the Bibliotheque Nationale de France (Paris)
జీవిత చరిత్రలు
[మార్చు]
ఉల్లేఖన లోపం: "lower-alpha" అనే గ్రూపులో <ref> ట్యాగులు ఉన్నాయి గానీ, దానికి సంబంధించిన <references group="lower-alpha"/> ట్యాగు కనబడలేదు
