ఏంజెలా ఫ్రాలీగ్
ఏంజెలా ఫ్రాలీ (జననం 1976) సమకాలీన అమెరికన్ కళాకారిణి. ఆమె ఆయిల్, మిక్స్డ్ మీడియా పెయింటింగ్స్ లింగం, లైంగికత, స్త్రీత్వం, శక్తి డైనమిక్స్ వంటి ఇతివృత్తాలను వాస్తవికత, సంగ్రహణ, శాస్త్రీయ ప్రభావాలను మేళవించే శైలిలో అన్వేషిస్తాయి.[1]
జీవిత చరిత్ర, విద్య[మార్చు]
ఫ్రాలీ 1976 లో దక్షిణ కరోలినాలోని బ్యూఫోర్ట్ లో జన్మించింది, న్యూయార్క్ లోని గ్రామీణ హైడ్ పార్క్ లో పెరిగింది, అక్కడ ఆమె ఫ్రాంక్లిన్ డెలానో రూజ్ వెల్ట్ ఉన్నత పాఠశాలలో చదువుకుంది. తరువాత ఆమె బోస్టన్ విశ్వవిద్యాలయం నుండి చిత్రలేఖనంలో బిఎఫ్ఎను పొందింది, అక్కడ ఆమె మాగ్నా కమ్ లౌడ్లో పట్టభద్రురాలైంది, యేల్ యూనివర్శిటీ స్కూల్ ఆఫ్ ఆర్ట్ నుండి చిత్రలేఖనంలో ఎంఎఫ్ఎను పొందింది. ఫ్రాలీ మొరావియన్ కాలేజీలో ఆర్ట్ డిపార్ట్ మెంట్ లో ఫుల్ ప్రొఫెసర్. ఆమె ప్రస్తుతం న్యూయార్క్, పెన్సిల్వేనియాలోని అలెన్టౌన్లో నివసిస్తుంది, పనిచేస్తుంది, అక్కడ ఆమె తన భర్త, కళాకారుడు వెస్లీ హీస్, వారి కుమార్తెలు టూస్డే, సాగన్తో కలిసి నివసిస్తుంది.[2]
వర్క్స్[మార్చు]
ఫ్రాలీ ప్రధానంగా చిత్రలేఖనంతో పనిచేస్తుంది, అయినప్పటికీ ఆమె చిత్రలేఖనం, శిల్పంతో సహా వివిధ అదనపు మాధ్యమాల్లో రచనలను ప్రదర్శించింది. ఆమె సంక్లిష్టమైన, లేయర్డ్ పెయింటింగ్ లను సృష్టించే ప్రక్రియ మారుతుంది, తరచుగా నియంత్రణ, అవకాశం మధ్య సమతుల్యతను కలిగి ఉంటుంది. ఫ్రాలీ ఉపయోగించిన పని ఒక మార్గం సాంప్రదాయ పద్ధతిని ఉపయోగించి ఆమె బొమ్మలను అందించడం, ఆపై కాన్వాస్ ను అడ్డంగా ఉంచడం, పని ఉపరితలంపై పెయింట్ పోయడం ద్వారా అవకాశం అనే అంశాన్ని పరిచయం చేయడం.[3]
ఫ్రాలీని "చిత్రకారిణి" గా అభివర్ణించారు, ఆమె అలంకార చిత్రాలలో స్పర్శ, ప్రవహించే ఉపరితలాలను సృష్టించారు, ఇక్కడ రూపాలు తరచుగా మరుగున పడతాయి. ఫ్రేలీ రచనను వీక్షించిన అనుభవం గురించి మాట్లాడుతూ, మెనిల్ కలెక్షన్ క్యూరేటర్ మిచెల్ వైట్ ఇలా అన్నారు "మీరు ఆమె పని ముందు నిలబడినప్పుడు, ఆమె కాన్వాస్ పై చమురు మాయా, ఆకర్షణీయమైన లక్షణాలను నిర్వహిస్తుంది, పెయింట్ రాజకీయ ఆయుధంగా పనిచేసే సామర్థ్యాన్ని తిరస్కరించడం అసాధ్యం."[4]
ఫ్రాలీ అనేక చిత్రాలు ఓల్డ్ మాస్టర్స్ చేత బాగా ప్రసిద్ధి చెందిన కూర్పులను పునర్నిర్మిస్తాయి,, ఈ ప్రక్రియలో, కళాకారుడు సాంప్రదాయకంగా పరిధీయ పాత్రలను పోషించిన మహిళలకు మరింత కథనాత్మక ఏజెన్సీని ఇవ్వడం ద్వారా స్త్రీవాద జోక్యాలను ప్రారంభిస్తారు. మెట్రోపాలిటన్ మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్ లోని ఎవర్సన్ మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్ లో సింథియా హాజెన్ పోల్ స్కీ, లియోన్ పోల్ స్కీ క్యూరేటర్ ఆఫ్ కాంటెంపరరీ ఆర్ట్ లో ఫ్రేలీ 2016 ప్రదర్శనపై తన వ్యాసంలో, "బారోక్, రోకోకో పెయింటింగ్ లకు ఆమె అనేక తీసివేతలు, చేర్పులు, మార్పులు, సర్దుబాట్ల ద్వారా, అందువల్ల, ఫ్రాలీ తన మహిళా విషయాలను స్వయంప్రతిపత్తి, వీరోచితంగా చేస్తుంది. తద్వారా శతాబ్దాల కళాత్మక దురహంకారం సరిదిద్దబడింది." ఫ్రేలీ కళాకృతిలో ఉన్న ఈ మొత్తం మహిళా సమాజాలు, సంబంధాలలో, బామ్ తన చిత్రాలు "ఉత్తమ రకం ఉటోపిక్ రెచ్చగొట్టేవిగా పనిచేస్తాయి: విభిన్న గతాలు, విభిన్న భవిష్యత్తులను ఊహించడానికి అనుమతించే వ్యతిరేక లేదా వ్యతిరేక కథనాలు."[5]
2014 లో, ఏంజెలా ఫ్రాలీ "గాస్ట్స్ ఇన్ ది సన్ లైట్" అని పిలువబడే అనేక చిత్రాల సేకరణను విడుదల చేసింది, దీనిలో ఆమె పురుష చూపులకు లోనైన ప్రధాన మహిళలను తీసుకొని తరువాత స్క్రిప్ట్ ను తిప్పిందని వివరించింది. మార్నింగ్ న్యూస్ కు ఇచ్చిన ఒక ఇంటర్వ్యూలో, ఫ్రాలీని ఈ మహిళలు ఎక్కడ కనుగొంటారని అడిగారు, దీనికి ఆమె పురుష కళాకారులు ఫ్రాంకోయిస్ బౌచర్, టిటియాన్ రూపొందించిన వివిధ పెయింటింగ్ లతో (డయానా ఆఫ్టర్ ది హంట్,, ది రేప్ ఆఫ్ యూరోపా) సమాధానమిచ్చింది, ఒరిజినల్ పెయింటింగ్ లోని మహిళలు పురుష దృష్టికి లోనయ్యారు, ఎందుకంటే వారు పునరావృతమవుతున్న కళాకారులు గీశారు "... తిరస్కరణ, భయం సంకేతాలతో అందం, ఆనందం ఇతివృత్తం." నమూనాల చరిత్రను పునర్నిర్మించడం, వారి శారీరక స్వయంప్రతిపత్తిని తిరిగి ఇవ్వగలగడం సాధ్యమేనా అని ఫ్రాలీ ఆశ్చర్యపోయాడు "... వారు ఇక్కడ లేకపోయినా." ఆ పెయింటింగ్స్ ను "రీ-ఊహించడం", మహిళా మోడల్స్ కు వారి శక్తిని తిరిగి ఇవ్వాలనే ఆమె కోరిక అలా ప్రారంభమైంది.[6]
తన స్త్రీ రూపాలు కలిసి రావడానికి కొత్త ప్రదేశాలను సృష్టించడంలో ఆమె ఆసక్తిని వెల్లడించే సంక్షిప్త నేపథ్యాలలో, ఫ్రాలీ పాత్రలు ఇప్పుడు గతంలో లేవు, బదులుగా కళలో వస్తువులుగా మహిళల పాత్ర వంటి మహిళల సమకాలీన జీవితాలు, చరిత్ర అంతటా వారి పాత్రలు రెండింటినీ అన్వేషించడానికి కళాకారుడికి ఒక వాహనంగా మారుతుంది. ఫ్రాలీ రచన, "శృంగార శక్తి, పురాణం విధ్వంసం" పై తన వ్యాసంలో, స్త్రీవాద రచయిత్రి, విద్యావేత్త జెన్నిఫర్ టైబర్సీ ఫ్రాలీ రచనను కళలో శృంగారభరితమైన స్త్రీ నగ్నం ప్రాబల్యానికి ప్రతిస్పందనగా చూడవచ్చని రాశారు. ఫ్రేలీ చిత్రాలలో పురుష దృష్టి విచ్ఛిన్నం ఒక సాధారణ ఇతివృత్తం, అయినప్పటికీ ఈ రచనలలో లైంగికత ఎప్పుడూ పూర్తిగా లేదు, "స్నేహం, ప్రేమ, స్నేహం, సున్నితత్వం వంటి మహిళల మధ్య ఉండగల ఇతర రకాల కోరికలతో పాటు అన్వేషించబడింది."
ఇటీవల, ఫ్రాలీ అనేక సైట్-నిర్దిష్ట ధారావాహికలను సృష్టించింది, ఇది ఎడ్వర్డ్ హాపర్ హౌస్ మ్యూజియం & స్టడీ సెంటర్, వాండర్బిల్ట్ మాన్షన్ నేషనల్ హిస్టారిక్ సైట్, వెదర్స్పూన్ ఆర్ట్ మ్యూజియం వంటి సంస్థలతో సహకార ప్రాజెక్టులకు దారితీసింది, ఇక్కడ ఆమె లోపల కనిపించని లేదా అట్టడుగు కథల కోసం వారి సేకరణలను మైనింగ్ చేస్తుంది.
మూలాలు[మార్చు]
- ↑ "Art Faculty | Moravian University". www.moravian.edu. Retrieved 2022-07-23.
- ↑ "Angela Fraleigh". artnet. Retrieved 10 August 2016.
- ↑ Angela Fraleigh (19 August 2014). "Inside the Artist's Studio: Angela Fraleigh" (web). Youtube: studioefa.
- ↑ Baum, Kelly (2016), "Herland", in Dunbar, Elizabeth (ed.), Between Tongue and Teeth, Syracuse, New York: Everson Museum of Art
- ↑ "Ghosts in the Sunlight". The Morning News. 2014-12-15. Retrieved 2023-05-24.
- ↑ Huete, Betsy (23 December 2014). "Angela Fraleigh: Ghosts in the Sunlight". Glasstire. Glasstire. Retrieved 10 August 2016.
But desire doesn't always necessarily revolve around sex, and although many of the paintings in Fraleigh's latest series still seem sexually charged they also seem imbued with other kinds of desire that can exist between women, like friendship, love, camaraderie, and tenderness.