షీలా గౌడ
| షీలా గౌడ | |
|---|---|
| జననం | 1957 (age 66–67) భద్రావతి, భారతదేశం |
| జాతీయత | భారతీయురాలు |
| రంగం | పెయింటింగ్, శిల్పం, సంస్థాపన |
| శిక్షణ | రాయల్ కాలేజ్ ఆఫ్ ఆర్ట్ |
| అవార్డులు | 2014 హ్యూగో బాస్ ప్రైజ్, రాజ్యోత్సవ అవార్డ్ (2013), ఆర్టెస్ ముండి 5, కార్డిఫ్ (2012), సోథీబీస్ ప్రైజ్ ఫర్ కాంటెంపరరీ ఇండియన్ ఆర్ట్ (1998), జి.ఎస్. షెనాయ్ అవార్డు (1998), సీనియర్ ఫెలోషిప్, భారత ప్రభుత్వం కోసం ఫైనలిస్ట్ (1994-1996), కర్ణాటక లలిత్ కళా అకాడమీ అవార్డు (1985), లండన్‌లోని RCAలో పోస్ట్ గ్రాడ్యుయేట్ అధ్యయనాలకు ఇన్‌లాక్స్ ఫౌండేషన్ స్కాలర్‌షిప్ (1984-1986), కర్నాటక లలిత్ కళా అకాడమీ ఉన్నత చదువులకు స్కాలర్‌షిప్ (1979-1982) |
షీలా గౌడ సమకాలీన కళాకారిణి, బెంగళూరులో నివసిస్తున్నది, పని చేస్తున్నది. గౌడ భారతదేశంలోని బెంగుళూరులోని కెన్ స్కూల్ ఆఫ్ ఆర్ట్‌లో చిత్రలేఖనాన్ని అభ్యసించింది (1979) విశ్వభారతి విశ్వవిద్యాలయం, శాంతినికేతన్, భారతదేశం (1982)లో పోస్ట్‌గ్రాడ్యుయేట్ డిప్లొమా, 1986లో లండన్‌లోని రాయల్ కాలేజ్ ఆఫ్ ఆర్ట్ నుండి పెయింటింగ్‌లో ఎంఎ చదివింది. పెయింటర్‌గా శిక్షణ పొందిన గౌడ తన అభ్యాసాన్ని శిల్పకళ, సంస్థాపనలోకి విస్తరించింది, మానవ వెంట్రుకలు, ఆవు-పేడ, ధూపం, కుంకుమ పొడి (అద్భుతమైన ఎరుపు రంగులో చాలా తరచుగా లభించే సహజ వర్ణద్రవ్యం) వంటి విభిన్న పదార్థాలను ఉపయోగిస్తుంది. ఆమె తన 'ప్రక్రియ-ఆధారిత' పనికి ప్రసిద్ధి చెందింది, భారతదేశంలోని అట్టడుగు ప్రజల రోజువారీ కార్మిక అనుభవాల నుండి తరచుగా ప్రేరణ పొందింది. [1] ఆమె పని ఆచార సంఘాల నుండి పోస్ట్‌మినిమలిజం డ్రాయింగ్‌తో ముడిపడి ఉంది. ప్రకృతిలో ఆలోచనాత్మకమైన అమ్మాయిలతో ఆమె తొలి నూనెలు ఆమె గురువు KG సుబ్రమణ్యన్‌చే ప్రభావితమయ్యాయి, తరువాత నళిని మలానీ ద్వారా కొంతవరకు భావవ్యక్తీకరణ దిశలో మధ్యతరగతి గందరగోళం, ఉద్రిక్తతలు ముతక శృంగారవాదం ద్వారా ప్రభావితమయ్యాయి. [2] ఆమె 2019 మరియా లాస్నిగ్ ప్రైజ్ గ్రహీత. [3]
జీవితం తొలి దశలో[మార్చు]
1957లో భారతదేశంలోని భద్రావతిలో జన్మించింది [4] ఆమె తండ్రి కారణంగా, ఆమె గ్రామీణ, పట్టణ ప్రాంతాలలో నివసించింది. ఆమె తండ్రి జానపద సంగీతాన్ని డాక్యుమెంట్ చేశాడు, జానపద వస్తువులను సేకరించాడు. గౌడ యొక్క ఆర్ట్ స్కూల్ బెంగుళూరులోని కెన్‌లో ప్రారంభమైంది, ఇది ఆర్ఎం హడపాడ్ స్థాపించిన ఒక చిన్న కళాశాల. తరువాత, ఆమె ప్రొఫెసర్ కెజి సుబ్రమణ్యన్ వద్ద చదువుకోవడానికి బరోడా వెళ్ళింది. [5]
వృత్తి[మార్చు]
భారతదేశంలో మారుతున్న రాజకీయ దృశ్యాలకు ప్రతిస్పందనగా గౌడ 1990లలో సంస్థాపన, శిల్పకళలోకి మారారు. ఆమె తన మొదటి సోలో షోను లండన్‌లోని ఇనివాలో 2011లో థెరిన్ అండ్ బిసైడ్స్ పేరుతో నిర్వహించింది [6] ఆమె 2014లో హ్యూగో బాస్ అవార్డుకు ఫైనలిస్ట్ [7] ఆమె ధూపం, కుంకుమ వంటి పదార్థాలను ఉపయోగించి అపోకలిప్టిక్ ల్యాండ్‌స్కేప్‌లను సృష్టిస్తుంది, ధూపం పరిశ్రమ యొక్క కార్మిక పద్ధతులు, మహిళల పట్ల దాని చికిత్స మధ్య ప్రత్యక్ష సంబంధాన్ని గీయడం. [6] ఆమె రచనలు స్త్రీల పరిస్థితిని చిత్రీకరించాయి, ఇది తరచుగా వారి పని భారం, మానసిక అవరోధాలు, లైంగిక ఉల్లంఘనల ద్వారా నిర్వచించబడుతుంది. [8]
ప్రముఖ ప్రదర్శనలు[మార్చు]
గౌడ యొక్క పని అనేక సోలో ప్రదర్శనలు, పండుగలలో ప్రదర్శించబడింది:
- గ్యాలరీ 7, ముంబై (1989);
- గ్యాలరీ కెమోల్డ్, ముంబై (1993);
- గ్యాలరీస్కే, బెంగళూరు (2004, 2008, 2011, 2015);
- బోస్ పాసియా గ్యాలరీ, న్యూయార్క్ (2006);
- మ్యూజియం గౌడ, నెదర్లాండ్స్ (2008);
- ఆఫీస్ ఫర్ కాంటెంపరరీ ఆర్ట్, ఓస్లో (2010);
- ఇనివా, లండన్ (2011);
- ఓపెన్ ఐ పాలసీ, వాన్ అబ్బేమ్యూజియం, ఐండ్‌హోవెన్, నెదర్లాండ్స్ (2013);
- సెంటర్ ఇంటర్నేషనల్ డి'ఆర్ట్, డు పేసేజ్ (2014);
- ఐరిష్ మ్యూజియం ఆఫ్ మోడరన్ ఆర్ట్, డబ్లిన్ (2014);
- డాక్యుమెంట్ 12 (2007);
- వెనిస్ బినాలే (2009);
- ప్రొవిజన్స్, షార్జా ద్వైవార్షిక (2009);
- గార్డెన్ ఆఫ్ లెర్నింగ్, బుసాన్ ద్వివార్షిక (2012);
- IKON, బర్మింగ్‌హామ్ యునైటెడ్ కింగ్‌డమ్ (2017);
- "మిగిలినవి" పిరెల్లి హంగర్ బయోకోకా, మిలన్ ఇటలీ (2019)
- "రిమైన్స్" బాంబాస్‌జెన్స్ సెంటర్ డి'ఆర్ట్, వాలెన్సియా స్పెయిన్ (2019)
ప్రముఖ సమూహ ప్రదర్శనలు:[మార్చు]
- హౌ లాటిట్యూడ్స్ బికమ్ ఫారమ్, వాకర్ ఆర్ట్ సెంటర్, మిన్నియాపాలిస్ (2003);
- ఇండియన్ హైవే, సర్పెంటైన్ గ్యాలరీ, లండన్ (2008);
- దేవి ఆర్ట్ ఫౌండేషన్, న్యూఢిల్లీ (2009);
- పారిస్-ఢిల్లీ-బాంబే, సెంటర్ పాంపిడౌ, పారిస్ (2011);
- MAXXI - నేషనల్ మ్యూజియం ఆఫ్ ది 21వ శతాబ్దపు కళలు, రోమ్ (2011);
- ఉల్లెన్స్ సెంటర్ ఫర్ కాంటెంపరరీ ఆర్ట్, బీజింగ్ (2012);
- ఆర్కెన్ మ్యూజియం, కోపెన్‌హాగన్ (2012);
- కిరణ్ నాడార్ మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్, న్యూఢిల్లీ (2013);
- మ్యూజియం అబ్టీబెర్గ్, మోంచెన్‌గ్లాడ్‌బాచ్ (2014);
- పారా సైట్, హాంకాంగ్ (2015).
ప్రధాన సేకరణలు[మార్చు]
మూలాలు[మార్చు]
- ↑ "Sheela Gowda". Guggenheim Museum. Retrieved 7 March 2015.
- ↑ Dalmia, Yashodhara. Indian Contemporary Art Post Independence. Vadehra Art Gallery, New Delhi.
- ↑ Armstrong, Annie (12 March 2019). "Sheela Gowda Wins 2019 Maria Lassnig Prize". ARTnews.com.
- ↑ Wright, Karen; Elderton, Louisa; Morrill, Rebecca, eds. (2019-10-02). Great Women Artists. London New York: Phaidon Press. p. 162. ISBN 978-0-7148-7877-5.
- ↑ Rastogi & Karode, Akansha & Roobina (2013). Seven Contemporaries. New Delhi: Kiran Nadar Museum of Art. pp. 154–167. ISBN 978-81-928037-2-2.
- ↑ 6.0 6.1 Skye Sherwyn (26 January 2011). "Artist of the Week: Sheela Gowda".
- ↑ "Sheela Gowda". www.guggenheim.org (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). Retrieved 2017-10-19.
- ↑ Dalmia, Yashodhara. Indian Contemporary Art Post Independence. Vadehra Art Gallery, New Delhi.
- ↑ "And Tell Him of My Pain". walkerart.org (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). Retrieved 2017-10-19.
- ↑ "Loss". Guggenheim (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). 2008-01-01. Retrieved 2017-10-19.