హిప్ హాప్ సంగీతం

వికీపీడియా నుండి
ఇక్కడికి గెంతు: మార్గసూచీ, వెతుకు

Script error: No such module "Pp-move-indef".

  1. REDIRECT Template:Infobox music genre

హిప్ హాప్ సంస్కృతిలో భాగంగా హిప్ హాప్ సంగీతం అనే సంగీత శైలిని అభివృద్ధి చేశారు, మరియు దీనిని ముఖ్య శైలీయ అంశాలైన రాపింగ్, DJ గా ఉండటం, సాంప్లింగ్, స్క్రాచింగ్ ఇంకా బీట్ బాక్సింగ్ చేత నిర్వచిస్తారు. హిప్ హాప్ 1970లలో న్యూ యార్క్ సిటీలోని దక్షిణ బ్రోన్‌క్స్‌లో ఆరంభమయినది. రాప్ అనే పదం తరచుగా హిప్ హాప్ సమానార్థకంగా ఉపయోగించబడుతుంది, కానీ హిప్ హాప్ సంపూర్ణ ఉపవిభాగ సంస్కృతి అభ్యాసాలను సూచిస్తుంది.[1]

రాపింగ్, కూడా MCing లేదా emceeingను సూచిస్తుంది, ఇది ఒక గాత్ర శైలి, ఇందులో కళాకారుడు అంత్యప్రాస మరియు కవిత్వాన్ని గేయ రూపంలో సాధారణంగా సంగీత పరికరాల లేదా ఏకకాల తాళంతో పాటు మాట్లాడతాడు. తాళాలు దాదాపు ఎల్లప్పుడూ, 4/4 టైం సిగ్నేచర్‌లో ఉంటాయి, వీటిని ఇతర పాటల యొక్క లూపింగ్ భాగాల నుండి సామాన్యంగా DJ లేదా ఇతర పాటల యొక్క భాగాల నుండి శాంపిల్‌ను నిర్మాతచే చేయబడతాయి.[2] ఆధునిక తాళాలలో సింథసైజర్లు, డ్రమ్ మెషీన్లు, మరియు ప్రత్యక్ష బ్యాండ్లు ఏకమై ఉంటాయి. రాపర్లు వ్రాయవచ్చు, గుర్తు చేసుకోవచ్చు, లేదా వారి రచనలను మెరుగుపరుచుకోవచ్చు మరియు వారు చేసినవాటిని కాపెల్ల లేదా తాళంతో ప్రదర్శించవచ్చు.

పదం యొక్క మూలం[మార్చు]

హిప్ హాప్ పద నిర్మాణ ఘనతను గ్రాండ్‌మాస్టర్ ఫ్లాష్ అండ్ ది ఫ్యూరియస్ ఫైవ్‌తో రాపర్ అయిన కీత్ కౌబాయ్‌కి ఇవ్వబడుతుంది.[3] అయిననూ, ఈ సంగీతాన్ని డిస్కో రాప్ అని పిలవబడుతున్నప్పుడే లవ్‌బగ్ స్టార్‌స్కీ, కీత్ కౌబాయ్‌, మరియు DJ హాలీవుడ్ ఈ పదాన్ని ఉపయోగించారు. కౌబాయ్‌ ఈ పదాన్ని U.S. సైనికదళంలో అప్పుడే చేరిన తన స్నేహితుడిని ఆటపట్టిస్తూ ఉపయోగించాడు, "హిప్/హాప్/హిప్/హాప్" అనే పదాలను సైనికులు క్రమపద్ధతిలో నడవడం యొక్క శైలిని అనుకరిస్తూ పొడిపొడిగా పాడుతూ ఉపయోగించారు.[3] కౌబాయ్ తరువాత "హిప్ హాప్" ఉచ్చరణను అతని రంగస్థల ప్రదర్శనలో భాగంగా ఉపయోగించారు, దీనిని ఇతర కళాకారులు ది షుగర్‌హిల్ గ్యాంగ్ వంటివారు "రాపర్'స్ డిలైట్"లో వెనువెంటనే ఉపయోగించారు.[3]

జూలు నేషన్ సభ్యుడు ఆఫ్రికా బంబాటా మొదటిసారి ఈ పదాన్ని ఈ సంగీతానికి చెందిన ఉపసంస్కృతిని వర్ణించడానికి ఉపయోగించారు; అయినప్పటికీ ఇది సంగీతం యొక్క రకాన్ని వర్ణించటానికి అగౌరవకరమైన పదంగా సూచించారు.[4] ముద్రణలో మొదటిసారి దీనిని స్టీవెన్ హాగెర్ చేత ది విలేజ్ వాయిస్‌లో ఉపయోగించారు,[5] తరువాత ఇతను 1984 హిప్ హాప్ చరిత్రను రచించారు.[6]

మూలాలు[మార్చు]

DJ కూల్ హెర్క్ - సాధారణంగా హిప్ హాప్ యొక్క తండ్రిగా భావిస్తారు
గ్రాండ్‌మాస్టర్ ఫ్లాష్

హిప్ హాప్ సంగీతం మూలాలు ఆఫ్రికా-అమెరికా సంగీతంలో మరియు చివరికి ఆఫ్రికా సంగీతంలో కనుగొనబడినాయి. పశ్చిమ ఆఫ్రికా సంగీతకారులు సంచరిస్తూ ఉండే గాయకులు మరియూ కవుల సమూహం, వీరు వందల సంవత్సరాల క్రితంనాటి వాగ్రూప సంప్రదాయంలో భాగంగా ఉన్నారు. వారి గాత్ర శైలి రాపర్లలాగానే ఉంటుంది. పశ్చిమ ఆఫ్రికా సంగీతకారుల నుండి సిగ్నిఫైన్', ది డజన్స్, ఇంకా జాజ్ కవిత్వం యొక్క ఆఫ్రికా -అమెరికా సంప్రదాయాలన్నీ జనించాయి. దానికి తోడూ, సంగీతభరితమైన 'హాస్య' నాటకాలు రూడీ రే మూరే మరియు బ్లో‌ఫ్లయ్ వంటివి కొంతమంది చేత రాప్ యొక్క ముందుతరాలవిగా భావించబడతాయి.

న్యూ యార్క్ సిటీలో, కళాకారులు ది లాస్ట్ పొయొట్స్, గిల్ స్కాట్-హెరాన్[7] మరియు జలాల్ మన్సూర్ నూరిద్దీన్ వంటివారి చేత పశ్చిమ ఆఫ్రికా సంగీతకారుల వంటి కవిత్వం ఇంకా సంగీత ప్రదర్శనలు 1960ల మరియు 1970ల యొక్క తరువాతి మానవ హక్కుల శకం సంస్కృతి మీద గణనీయమైన ప్రభావాన్ని చూపింది.

న్యూ యార్క్ సిటీలో బ్లాక్ పార్టీస్ అధిక ప్రజాదరణ పొందిన 1970ల సమయంలో హిప్ హాప్ ఆకర్షణను ముఖ్యంగా ఆఫ్రికా-అమెరికా, జమైకా ఇంకా లాటిన్ ప్రభావాలు కలసి ఉన్న బ్రాన్‌క్స్‌లో సాధించింది.[8][9] బ్లాక్ పార్టీలు సంగీతం యొక్క ప్రముఖ శైలులను వాయించే DJలను చేర్చుకుంది, వీటిలో ముఖ్యంగా ఫంక్ మరియు సోల్ సంగీతం ఉన్నాయి. DJలు దానియొక్క సానుకూల స్వీకారాన్ని గ్రహించారు, ప్రముఖ పాటల యొక్క పెర్కూషన్ విరామాలను విడిగా ఉంచారు. ఈ మెళకువ జమైకా శబ్దీకరణ సంగీతం[10][11]లో అప్పుడు వాడుకలో ఉంది మరియు పుష్కలంగా జమైకా నుండి తరలి వచ్చిన వర్గంవారి ద్వారా న్యూ యార్క్ నగరంలోకి వ్యాపించింది. ఈ మెళుకువకి అతిపెద్ద మద్ధతు దారుడుగా హిప్ హాప్ 'గాడ్ ఫాదర్' జమైకాలో జన్మించిన DJ కూల్ హెర్క్ ఉన్నారు, ఇతను 1967లో జమైకా నుండి సంయుక్త రాష్ట్రాలకు వలస వచ్చారు. అమెరికా నావికులు మరియు రిథం & బ్లూస్ యొక్క ప్రభావం వల్ల శబ్దీకరణ సంగీతం జమైకాలో ప్రజాదరణ పొందింది. రికార్డులను కొనలేని పేద జమైకన్ల కొరకు పెద్ద సౌండ్ సిస్టంలను ఏర్పాటు చేసేవారు మరియు సౌండ్ సిస్టంలలో శబ్దీకరణను అభివృద్ధి చేశారు. న్యూ యార్క్ ప్రేక్షకులు ముఖ్యంగా డబ్ లేదా రేగా ఇష్టపడకపోవటం వలన, హెర్క్ ఫంక్, సోల్ ఇంకా డిస్కో రికార్డులకు వెనువెంటనే మారారు. పెర్కూషన్ బ్రేక్స్ సాధారణంగా చిన్నవిగా ఉండటం వలన హెర్క్ మరియు ఇతర DJలు ఒక ఆడియో మిక్సర్ ఇంకా రెండు రికార్డులను వాడి వాటి సమయాన్ని పెంచటం ఆరంభించారు.

టర్న్‌టాబ్‌లిస్ట్ మెళుకువలు బీట్ మిక్సింగ్/మాచింగ్, స్క్రాచింగ్ (గ్రాండ్ విజార్డ్ థియొడోర్ చేత పరిశోధన చేయబడినాయి)[ఆధారం కోరబడింది] మరియు బీట్ జగిలింగ్ వంటివి బ్రేక్స్‌తో పాటు అభివృద్ధి చేయబడినాయి, తద్వారా సంగీతాన్ని అభివృద్ధి చేయటానికి ఒక ఆధారాన్ని ఏర్పాటు చేశారు. ఇదేవిధమైన మెళుకువలు రీమిక్స్‌ల యొక్క ప్రజాదరణకు కూడా దోహదమైనాయి. వేరొక సంగీతం యొక్క లూపింగ్, సాంప్లింగ్ మరియు రీమిక్సింగ్ కొన్నిసార్లు దాని అసలైన కళాకారుడికి తెలియకుండా లేదా అంగీకారం లేకుండా జమైకా డబ్ సంగీతం యొక్క పరిణామంగా చూడవచ్చు,[10][11] మరియు హిప్ హాప్ శైలి యొక్క స్వచ్ఛతా చిహ్నంగా అయ్యింది.

1520 సెడ్‌జ్‌విక్ అవెన్యూ, బ్రాన్‌క్స్, ఈ వేదికను కూల్ హెర్క్ తరచుగా ఉపయోగించారు, దీనిని హిప్ హాప్ యొక్క జన్మస్థలంగా భావిస్థారు

సంబంధిత నాట్య అంశాలు బ్రోన్‌క్స్ లోని ప్యుర్టో రికాన్స్ యొక్క లాటినో ప్రభావం నుండి అభివృద్ధి చేయబడినాయి.[9]

జమైకా వలస పౌరులు వారి పార్టీలలో జమైకా సాంప్రదాయమైన టోస్టింగ్ నుండి స్ఫూర్తిని పొంది సులభమైన రాప్లను పాడి గాత్ర శైలి మీద ఒక ప్రభావాన్ని అందించారు.[10][12] DJలు మరియు MCలు తరచుగా పిలుపునీయటం ఇంకా స్పందనలను జతచేసి పాడేవారు, ప్రాథమిక బృందగీతాన్ని కలిగి ఉండటం వలన ప్రదర్శించేవారికి అతని ఆలోచనలను కూడగట్టుకోవటానికి అవకాశం లభిస్తుంది (ఉదా.బీట్‌కు "వన్, టూ, త్రీ, వై'ఆల్").

తర్వాత, MCలు గాత్రపరంగా మరియు రిథమిక్ విధానంలో క్లుప్తమైన తాళాలను తరచుగా లైంగిక లేదా మూత్ర పురీషాదులకు సంబంధించిన విద్యను చేర్చి వైవిధ్యంగా అభివృద్ధి చెందారు, ఇది వారిని వారు భేదపరుచుకునే మరియు ప్రేక్షకులను అలరించే ప్రయత్నంగా ఉంది. హిప్ హాప్ సంగీతం ఒక ప్రవేశమార్గం మరియు ముక్తిలేని యువత కొరకు "గొంతు"లాగా ఉంటుంది[13] ఎందుకంటే ఈ సంస్కృతి వారి జీవితాలలోని సాంఘిక, ఆర్థిక మరియు రాజకీయ యదార్ధాలను ప్రతిబింబించింది.[14] ఈ ఆరంభ రాప్‌లు ఆఫ్రికా అమెరికా సంస్కృతి నుండి వచ్చిన డజన్స్‌ను ఏకం చేశాయి. న్యూ యార్క్ నగరంలో మొదట హిప్ హాపర్లగా అధిక ప్రముఖ్యాన్ని పొందినవారిలో కూల్ హెర్క్ & హెర్కు‌లాయిడ్స్ ఉన్నారు, కానీ కాలక్రమేణా MC జట్ల సంఖ్య పెరిగింది.

దస్త్రం:DSCN0009.JPG
గ్రాండ్ విజార్డ్ తియోడోర్ (రైట్ మీద)

తరచుగా ఇవి మాజీ బృందాల మధ్య పరస్పర సహకారంగా ఉండేవి, ఇందులో ఆఫ్రికా బంబాటా యొక్క యూనివర్సల్ జూలు నేషన్ వంటివి ఉన్నాయి- ఇది ఇప్పుడు ఒక పెద్ద అంతర్జాతీయ సంస్థ. ది ఫ్యూరియస్ ఫైవ్‌తో ఉన్న రాపర్/గేయ రచయిత మెల్లే మెల్ మొదటి రాప్ గేయరచయితగా అతనిని "MC"గా పిలవబడి గౌరవం పొందారు.[15] 1970ల ఆరంభాలలో బ్రేక్‌డాన్సింగ్ బ్లాక్ పార్టీలలో పెరిగింది, ఇందులో b-బోయ్స్ ఇంకా b-గర్ల్స్ ప్రేక్షకుల ముందు వైవిధ్యమైన మరియు ఆవేశపూరితమైన శైలిలో నృత్యం చేస్తారు. చిత్రాలలో మరియు లఘు చిత్రాలలో మొదటిసారి ప్రపంచవ్యాప్త ప్రేక్షకుల కొరకు విడుదల చేయటానికి ఈ శైలి చిత్రీకరంచబడింది, ఈ చిత్రాలలో స్టైల్ వార్స్ , వైల్డ్ స్టైల్ , మరియు బీట్ స్ట్రీట్ ఉన్నాయి.

పూర్వం సోలో ప్రాజెక్టులను రికార్డు చేసిన DJ హాలీవుడ్, కుర్టిస్ బ్లో ఇంకా స్పూనీ గీ వంటి అనేకమంది పేరొందిన MCలు ఉన్నప్పటికీ, రంగస్థల ప్రదర్శన మరియు నాటకంతో సోలో చేసే LL కూల్ J వంటివారి ఉధృతితోనే సోలో కళాకారుల తరచుదనం పెరిగింది. ఇక్కడ ప్రదర్శనకు సభ్యుల మధ్య సహకారం ముఖ్యం కావడంతో ఆరంభంలో హిప్ హాప్ అధికంగా సమూహాలతో ఉండేది.[16]

డిస్కో ప్రభావం[మార్చు]

హిప్ హాప్ సంగీతం మీద డిస్కో మరియు దానితోపాటు బ్యాక్‌లాష్ యొక్క ప్రభావం ఉంది. కుర్టిస్ బ్లో ప్రకారం హిప్ హాప్ యొక్క ఆరంభ రోజులలో డిస్కో సంగీతం యొక్క అభిమానుల మరియు విలువ తగ్గించేవారి విభజనల మధ్య వర్గీకరింపబడినాయి.

హిప్ హాప్ అధికంగా " నీళ్ళు పడినట్లు, ఐరోపాకు చెందిన, డిస్కో సంగీతం గాలి అలలోకి చొచ్చుకొనిపోయేదానికి ప్రత్యక్ష స్పందనను" కలిగి ఉంటుంది,[17][18] మరియు ప్రాచీన హిప్ హాప్ ప్రధానంగా ఫంక్ లూప్ ల మీద ఆధారపడి ఉన్నాయి. అయినప్పటికీ, 1979 నాటికి, డిస్కో సంగీత పరికరాల లూప్స్/ట్రాక్స్ హిప్ హాప్ సంగీతం యొక్క ఆధారమైనాయి. ఈ శైలి "డిస్కో రాప్" అనే పేరును పొందింది. హాస్యాస్పదంగా, డిస్కో ప్రజాదరణలో తిరోగమనానికి హిప్ హాప్ సంగీతం కారణమైనది.

DJ పీట్ జోన్స్, ఎడ్డీ చీబా, DJ హాలీవుడ్, మరియు లవ్ బగ్ స్టార్‌స్కీ అమేవారు డిస్కో-తో ప్రభావం చెందిన హిప్ హాప్ DJలు. వారి శైలులు ఇతర హిప్ హాప్ సంగీతకారుల నుండి విభిన్నంగా ఉంటాయి, వీరు దృష్టిని రాపిడ్ ఫైర్ పద్యాల మీద మరియు అధిక క్లిష్టమైన రిథమిక్ పథకాల మీద ఉంచారు. ఆఫ్రికా బంబాటా, పాల్ విన్లే, గ్రాండ్‌మాస్టర్ ఫ్లాష్, మరియు బాబీ రాబిన్సన్, వీరందరూ తరువాత సమూహంలో సభ్యులుగా ఉన్నారు.

వాషింగ్టన్, D.C.లో గో-గో అనేది డిస్కోకు ప్రతిస్పందనగా దృశ్యమానమైనది, తత్ఫలితంగా 1980ల ఆరంభంలో హిప్ హాప్ యొక్క లక్షణాలు సంయుక్తమైనాయి. ఎలక్ట్రానిక్ సంగీతం యొక్క శైలి కూడా అదేవిధంగా అయ్యింది, ఫలితంగా చికాగోలో పేరొందిన హౌస్ సంగీతం మరియు డెట్రాయిట్‌లో పేరొందిన టెక్నో సంగీతంగా అభివృద్ధి చెందాయి.

రికార్డింగ్ వైపు ప్రయాణం[మార్చు]

మొదటి హిప్ హాప్ రికార్డింగ్ 1979లోని ది షుగర్‌హిల్ గ్యాంగ్ యొక్క "రాపర్'స్ డిలైట్"గా అధికంగా భావించబడుతుంది.[19] ఈ ఆరోపణ చుట్టూ చాలా వివాదం చోటు చేసుకుంది ఎందుకంటే కొంతమంది "రాపర్'స్ డిలైట్" కన్నా కొన్ని వారాల ముందు ది ఫాట్‌బాక్ బ్యాండ్ చేసిన "కింగ్ టిం III (పర్సనాలిటీ జోక్)" విడుదలైనట్టు ఎత్తి చూపుతారు.[20] మొదటి హిప్ హాప్ రికార్డు యొక్క పేరు కొరకు అనేక ఇతర పోటీదారులు ఉన్నారు.

1980ల నాటికి, హిప్ హాప్ శైలి యొక్క అన్ని అతిపెద్ద కారకాలు మరియు మెళుకువలు సమకూరాయి. ప్రధాన స్రవంతిలో కాకపోయినప్పటికీ న్యూ యార్క్ సిటీ యొక్క వెలుపల హిప్ హాప్ విస్తరించింది; దీనిని విభిన్నంగా నగరాలు లాస్ ఏంజిల్స్, వాషింగ్టన్, D.C., బాల్టిమోర్, డల్లాస్, కాన్సాస్ సిటీ, సాన్ అంటోనియో, మియామి, సీటెల్, St. లూయ్స్, న్యూ ఒర్లీన్స్, హౌస్టన్, మరియు టొరాంటోలలో చూడవచ్చు.

ఈ శైలికి ప్రజాదరణ పెరుగుతున్నప్పటికీ, ఫిలడెల్ఫియా ఒక్క దేశం సహకారాలు మాత్రమే న్యూ యార్క్ సిటీతో సరిపోల్చదగినట్టు ఉన్నాయి. హిప్ హాప్ సంగీతం 1970ల చివరలో ఫిలడెల్ఫియాలో ప్రజాదరణ పొందింది. మొదట విడుదలైన రికార్డు పేరు "రిథం టాక్"గా జోకో హెన్‌డెర్‌సన్ పెట్టారు.

న్యూ యార్క్ టైమ్స్ 1971లో ఫిలడెల్ఫియా "గ్రాఫిటి కాపిటల్ ఆఫ్ ది వరల్డ్" శబ్దీకరణ చేశారు. ఫిలడెల్ఫియా స్వదేశీయులైన DJ లేడీ B "టు ది బీట్ Y'All" 1979లో రికార్డు చేయబడింది, మరియు సంగీతాన్ని రికార్డు చేసిన మొదటి మహిళా సోలో హిప్ హాప్ కళాకారిణిగా ఆమె అయ్యారు.[21] తరువాత, ఇంకొక ఫిలడెల్ఫియా కళాకారిణి స్కూలీ D గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ అని పేరొందిన దానిని కనుగొనటానికి సహాయపడింది.

1980లు[మార్చు]

ఈ శైలి మరింత క్లిష్టమైన శైలులను అభివృద్ధి చేయడం వల్ల 1980లు హిప్ హాప్ యొక్క విస్తృత వైవిధ్యాన్ని కలిగించాయి. ఈ క్రింద పాటలలో అట్లాంటి శైలుల యొక్క కొన్ని ఉదాహరణలు ప్రాతినిధ్యం వహించాయి:

చాలావరకూ 1980 పాటలలో విపరీతంగా ఆధునిక తరం యొక్క డ్రమ్ మెషిన్లు ఒబెర్హీమ్DMX ఇంకా రోలాండ్ 808 వంటి మోడళ్ళను భాగంగా కలిగి ఉన్నాయి. ఈనాటి వరకూ 808 కిక్‌డ్రమ్‌ను సాంప్రదాయకంగా హిప్ హాప్ నిర్మాతలచే ఉపయోగించబడింది. కాలక్రమేణా సాంప్లింగ్ సాంకేతికత మరింత పురోగమనాన్ని సాధించింది; అయిననూ ముందుగా ఉన్న నిర్మాతలు మార్లే మార్ల్ వంటివారు డ్రమ్ మెషీన్లను సమకాలీనమైన ఇతర బీట్ల యొక్క సంక్షిప్త సంగీతం నుండి వారి బీట్లను ఏర్పరచుకోవటానికి ఉపయోగిస్తారు. తరువాత, సాంప్లర్స్ E-mu SP-1200 వంటివి అధిక జ్ఞాపకశక్తినే కాకుండా కళాత్మక నిర్మాణానికి అధిక సౌలభ్యాన్ని ఇస్తుంది. ఇది విజయవంతమైన పాటల వేర్వేరు పాటల వడపోతను మరియు అమరికను వాటిని తిరిగి వరుసక్రమంలో ఒకే బాణీగా అమర్చే అవకాశంతో అనుమతిస్తుంది.

ఆఫ్రికా బంబాటా (లెఫ్ట్ మీద)

నూతన తరం సాంప్లర్స్ AKAI S900 వంటివాటి యొక్క అత్యవసరంతో 1980ల చివరలో నిర్మాతలకు టేప్ లూప్ల యొక్క సహాయం అవసరం లేకుండా పోయింది. పబ్లిక్ ఎనిమీ యొక్క మొదటి రెండు ఆల్బంలు పెద్ద టేప్ లూప్ ల సాయంతో ఏర్పరచబడినాయి. సాంప్లర్‌తో లూపింగ్ బ్రేక్‌ను బ్రేక్ బీట్‌గా మార్చే విధానం ఇప్పుడు సాధారణమైనది, ఇప్పడు చేసే ఈ పనిని DJలచే యాంత్రికంగా కాకుండా చేయబడుతోంది. 1989లో DJ మార్క్ జేమ్స్ "45 కింగ్" అనే మారుపేరుతో, "ది 900 నెంబర్" అనే బ్రేక్‌బీట్‌ పాటను సాంప్లర్లు మరియు వినైల్ ఏకకాలంలో చేయడం ద్వారా ఏర్పరచారు.[16]

హిప్ హాప్ యొక్క విషయం కూడా చేరి ఉంది. 1970లలో ప్రదర్శించిన ఆరంభ శైలుల స్థానంలో త్వరలోనే క్లిష్టమైన, బహు వాద్యపరికరాలతో ఉన్న ఉపమాన పాటలు వచ్చాయి. కళాకారులు మెల్లే మెల్, రాకిం, చుక్ D, మరియు KRS-వన్ వంటివారు మరింత పరిపక్వం చెందిన కళా ఆకృతిలోకి మార్చి మూలం నుండి మార్పు చెందిన హిప్ హాప్‌ను అందించారు. గ్రాండ్‌మాస్టర్ ఫ్లాష్ అండ్ ది ఫ్యూరియస్ ఫైవ్ చేసిన "ది మెసేజ్" (1982) "సీరియస్" రాప్ జననంగా విస్త్రృతంగా భావించబడుతుంది.

1980ల ఆరంభ సమయంలో, ఎలెక్ట్రో సంగీతం హిప్ హాప్ ఉద్యమంలో ఏర్పడింది, అధికంగా దీనిని కళాకారులు సైబోట్రాన్, హషీం, ప్లానెట్ పట్రోల్ ఇంకా న్యూక్లియస్ వంటివారిచే నిర్వహించబడింది. దీనికి అధికంగా సహకారం ఇచ్చిన వారు ఆఫ్రికా బంబాటా, వీరు "ప్లానెట్ రాక్" అని పిలవబడే ఒక సింగిల్‌ను నిర్మించారు.

కొంతమంది రాపర్లు తరువాత ప్రధాన స్రవంతిలోని పాప్ ప్రదర్శకులుగా అయ్యారు. స్ప్రయ్ట్ వ్యాపార ప్రకటనలో కుర్టిస్ బ్లో యొక్క రాక[22] అతిపెద్ద ఉత్పత్తికి ప్రాతినిధ్యంగా మొదటి హిప్ హాప్ సంగీతకళాకారుడు చేయటం జరిగింది. 1981 పాట "క్రిస్మస్ రాపింగ్" నవీన-వేవ్ బ్యాండ్ ది వెయిట్రిసెస్ అనేది డెలివరీలో కొంత రాపింగ్ వాడిన మొదటి పాప్ పాటలు.

జాతీయకరణ మరియు అంతర్జాతీయకరణ[మార్చు]

1980ల ఆరంభంలో హిప్ హాప్ సంయుక్త రాష్ట్రాల బయట దాదాపు ఎవరికీ తెలియకుండా ఉంది. ఆ దశాబ్దంలో, ఇది దాని యొక్క విస్తృతాన్ని నివాసితులు ఉన్న ప్రతి ఖండానికీ విస్తరింపచేసింది మరియు అనేక దేశాల సంగీత సన్నివేశంలో భాగం అయ్యింది. దశాబ్దం ఆరంభ భాగంలో, జర్మనీ, జపాన్, ఆస్ట్రేలియా ఇంకా దక్షిణ ఆఫ్రికాకు చేరడానికి బ్రేక్‌డాన్సింగ్ హిప్ హాప్ సంస్కృతి యొక్క మొదటి ఆకృతి అయినది, దశాబ్దం తరువాయి భాగంలో బ్లాక్ నాయిస్ సభ్యులు రాప్ ఆరంభించే ముందు అభ్యాసం చేయటాన్ని ఏర్పరచారు. సంగీత వాద్యగాడు మరియు ప్రదర్శకుడు సిడ్నీ, ఫ్రాన్స్ యొక్క మొదటి నల్లజాతి TV అతిధేయుడిగా అతని కార్యక్రమం H.I.P. H.O.P. [23]ను ప్రదర్శించారు, దీనిని 1984 సమయంలో TF1లో ప్రసారం, ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఈ శైలిని మొదటిసారి చూపించడం జరిగింది. రేడియో నోవా ఇతర ఫ్రెంచ్ నటులు డీ నాస్టీ వంటినారిని పరిచయం చేయడంలో సహాయపడింది, వీరి 1984 ఆల్బం పనామే సిటీ రాపిన్‌తో పాటు సేకరణలు రాప్ ఆటిట్యూడ్ 1 అండ్ 2 ఫ్రాన్సులో హిప్ హాప్ యొక్క జ్ఞానాన్ని అందించడంలో సహాయపడింది.

పుయొర్టో రికోలో, వికో C మొదటి లాటినో రాపర్ అయ్యారు, మరియు అతని యొక్క రికార్డు చేయబడిన పని పేరొందిన రెగ్గాటన్ యొక్క ఆరంభంగా ఉంది. ఫిలిప్పీన్స్‌లోని ఆరంభ హిప్ హాప్ ఆల్బంలలో డ్యోర్డ్‌స్ జేవియర్ యొక్క "నా ఆన్‌సెంగ్ డిలైట్" మరియు విన్సెంట్ డఫాలాంగ్ యొక్క "నునల్" కలిగి ఉన్నాయి.

హిప్ హాప్ న్యూయార్క్‌లోని లాటిన్ వర్గంతో ఎల్లప్పుడూ దగ్గర సంబంధాన్ని కలిగి ఉంది. పుయొర్టో రికోకు చెందిన DJ డిస్కో విజ్ మరియు రాక్ స్టడీ క్రూ అనేవి ముందుగా కనుగొన్నవారిలో ఉన్నాయి. వీరు పాటలలో ఆంగ్లం మరియు స్పానిష్ కలగలిపేవారు. ది మీన్ మెషీన్ అతని మొదటి పాటను "డిస్కో డ్రీమ్స్" అనే పేరుతో 1981లో రికార్డు చేశారు, అయితే లాస్ ఏంజిల్స్‌కి చెందినకిడ్ ఫ్రాస్ట్ అతని వృత్తిని 1982లో ఆరంభించాడు.

1971లో సెనెన్ రేయేస్ (హవానాలో జన్మించారు) మరియు అతని తమ్ముడు ఉల్పియానో సెర్గియో (మెలో మాన్ ఏస్) క్యూబా నుండి సౌత్‌గేట్ కుంటుంబ సమేతంగా బదిలీ కావడంతో, సిప్రస్ హిల్ 1988లో లాస్ ఏంజిల్స్‌లో కల సౌత్‌గేట్ పొలిమేరల్లో ఏర్పడింది. వారు DVX, ఒక క్వీన్స్ (న్యూ యార్క్) నుండి ఇటాలియన్-అమెరికన్, లారెన్స్ ముగెరూడ్ (DJ ముగ్స్) మరియు లాస్ ఏంజిల్స్ లో ఉన్న మెక్సికో-క్యూబా స్వదేశీయుడు లూయిస్ ఫ్రీసే (B-రియల్)తో బృందమయ్యారు. "ఏస్" నిష్క్రమణ తరువాత అతని ఒంటరి వృత్తిని ఆరంభించటానికి ఈ బృందం సైప్రస్ హిల్ అనే పేరును పెట్టుకుంది, ఈ పేరు దక్షిణ లాస్ ఏంజిల్స్ యొక్క చుట్టుపక్కల ప్రాంతం యొక్క వీధి పేరు.

మెక్సికో లానే, కొలంబియా, ఈక్వేడార్, పెరూ, చిలీ మరియు El సాల్వడార్ కూడా హిప్ హాప్‌లో, కళాకారులు అక్విడ్, గొటాస్ డే రాప్, ట్రెస్ కోరోనాస్, వియోలాడోర్స్ డెల్ వెర్సో, 7 నోటాస్ 7 కలోర్స్, SFDK, క్రూకెడ్ స్టిలో, కార్టేల్ డే సాంటా మరియు అనేక మందితో చేరి ఉన్నాయి.

జపనీయుల హిప్ హాప్ హిరోషి ఫుజివరా జపాన్ తిరిగి వచ్చిన తరువాత మరియు హిప్-హాప్ రికార్డులను 1980ల ఆరంభంలో వాయించడం మొదలు పెట్టిన తరువాత మొదలైనట్టు చెప్పబడుతుంది.[24] జపనీయుల హిప్ హాప్ ప్రత్యక్షంగా ఓల్డ్ స్కూల్ హిప్ హాప్‌తో ప్రభావాన్ని పొందింది, ఆ శకం యొక్క రసవత్తరమైన బీట్లు, నృత్య సంస్కృతి, మరియు సంపూర్ణ వినోదం ఇంకా స్వేచ్ఛాయుతమైన స్వభావం తీసుకొని వారి సంగీతంలో ఐక్యం చేశారు. ఫలితంగా, హిప్ హాప్ వ్యాపారపరంగా జపాన్ లోని ప్రధాన స్రవంతి సంగీత శైలులలో విజయవంతం అయినది మరియూ దీనికి ఇంకా పాప్ సంగీతానికి మధ్యన ఉన్న సన్నటి గీత తరచుగా అదృశ్యమైనది. హిప్ హాప్ ప్రపంచవ్యాప్తంగా అనేక దేశాలలో ప్రపంచీకరణ అయినది, ఇది అనేక ప్రాంతీయ సన్నివేశాల యొక్క సంఘటనల ద్వారా స్పష్టమైనది. హిప్ హాప్ సంస్కృతి యొక్క ప్రధాన టెనెట్స్ మీద ఆధారపడి ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఉద్యమంలాగా వెలువడింది. సంగీతం మరియు కళ ఒకటితో ఒకటి పెనవేసుకొని వాటియొక్క అవి పయనించే దిశలలో రంజింపచేశాయి, అయితే దాని మూలాలు స్థానిక సంస్కృతులకు కట్టుబడి ఉన్నాయి. సంస్కృతి మీద ఆధారపడి హిప్-హాప్ యొక్క స్ఫూర్తి మారుతూ ఉంటుంది. ఇంకనూ, వాస్తవంగా ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఉన్న మొత్తం హిప్ హాప్ కళాకారులలో సాధారణ విషయం ఏమంటే ఈ ప్రపంచ ఉద్యమాన్ని ఆరంభించిన న్యూయార్క్ లోని ఆఫ్రికన్ అమెరికన్ ప్రజలకు ఋణపడి ఉన్నట్లు తెలుపుతారు.[25] అయితే అమెరికావారు కొన్నిసార్లు హిప్-హాప్‌ను తమదైనట్టు భావిస్తారు, అన్ని ప్రదేశాలలో, ముఖ్యంగా అభివృద్ధి చెందుతున్న ప్రపంచంలో ఈ విధంగా ఉండదు, ఇక్కడ ఇది శాఖలుగా విడిపోని అధికారాన్ని మరియు అమెరికా కలలోని కొంత భాగాన్ని చూపిస్తుంది. అమెరికా హిప్-హాప్ సంగీతం ప్రపంచం యొక్క సాంస్కృతిక దారులను చేరింది మరియు దానిని గ్రహించి ఇంకా ప్రపంచమంతటా నూతనత్వాన్ని ఇవ్వబడింది.[26]

న్యూ స్కూల్ హిప్ హాప్[మార్చు]

హిప్ హాప్ అనేది 1983–84లలో రన్-D.M.C. మరియు LL కూల్ J యొక్క ఆరంభ రికార్డులతో రికార్డయిన హిప్ హాప్ సంగీతం యొక్క రెండవ ఉప్పెనగా వచ్చింది. దానిలో హిప్ హాప్ ప్రధానంగా ఉండటంవలన ఇది ముఖ్యంగా న్యూ యార్క్ సిటీ నుండి వచ్చింది. న్యూ స్కూల్ ఆరంభం ఆకృతిలో డ్రమ్ మెషిన్-అధమానికి దారితీసింది, కొన్నిసార్లు రాక్ అంశాలతో పెనవేసుకొని ఉంది. ఇది రాపింగ్ ఇంకా సాంఘిక-రాజకీయ వ్యాఖ్యనం యొక్క వంగ్యోక్తులకు మరియు ఆత్మస్తుతులకు పేరొందింది, రెండూ కూడా ఎదిరించే స్వభావం, ధైర్యంగా చెప్పగల శైలిలో వ్యక్తపరచబడినాయి. చిత్రంలో పాటలోలాగా దాని యొక్క కళాకారులు ఒక కఠినమైన, నిరాదరమైన, స్ట్రీట్ b-బాయ్ వైఖరిని కలిగి ఉంది. ఈ అంశాలు 1984లో కళాకారులలో కనిపించిన ఫంక్ మరియు డిస్కో ప్రభావ దుస్తులు, క్రొత్తదన విజయాలు, ప్రత్యక్ష బాండ్లు, సింథసైజర్లు ఇంకా పార్టీ రైమ్లకు విరుద్ధంగా కనిపించాయి మరియు ఓల్డ్ స్కూల్‌కు అన్వయించ బడతాయి. న్యూ స్కూల్ కళాకారులు రేడియో ప్రసారం పొందటానికి ఆరంభంలో సంక్షిప్త పాటలను, మరియు వారి ఓల్డ్ స్కూల్ సహచరులకన్నా అధిక అర్థ సౌలభ్యమైన LPలను చేశారు. 1986 నాటికి వారి విడుదలలు ప్రధాన స్రవంతి యొక్క హిప్ హాప్‌ ఆల్బంగా స్థిరపరచాయి. రాప్ ఇంకా హిప్ హాప్ వ్యాపారపరమైన విజయాన్ని ది బీస్టీ బోయ్స్ యొక్క 1986 ఆల్బం లైసెన్స్‌డ్ టు Ill ద్వారా తెలపబడింది, బిల్‌బోర్డు పట్టికలలో #1 స్థానానికి చేరిన మొదటి రాప్ ఆల్బం.[27]

హిప్ హాప్ స్వర్ణ యుగం[మార్చు]

2006లో పబ్లిక్ ఎనిమీ.

హిప్ హాప్ యొక్క "స్వర్ణ యుగం" (లేదా "స్వర్ణ శకం") అనే పేరును 1980ల చివర నుండి 90ల ఆరంభం వరకూ హిప్ హాప్‌ను ప్రధాన స్రవంతిలో చూడబడిన కాలానికి పెట్టారు—ఇది దాని యొక్క విభిన్నత, నాణ్యత, నవీనత్వం మరియు ప్రభావ లక్షణాలను కలిగి ఉంటుంది.[28][29] ఆఫ్రోసెంట్రిసిటీ మరియు రాజకీయ ఉగ్రం యొక్క బలమైన అంశాలను కలిగి ఉన్నాయి, అయితే సంగీతం ప్రయోగాత్మకంగా మరియు సాంప్లింగ్ సర్వసమ్మతమైనది.[30] తరచుగా దీనిమీద జాజ్ ప్రభావం ఉంది. పదసముదాయంతో తరచుగా సంబంధం ఉన్న కళాకారులలో పబ్లిక్ ఎనిమీ, బూగీ డౌన్ ప్రొడక్షన్స్, ఎరిక్ B. & రకీం, డే లా సోల్, అ ట్రైబ్ కాల్డ్ క్వెస్ట్, బిగ్ డాడి కేన్ మరియు జంగల్ బ్రదర్స్ ఉన్నారు.[31]

దాని నూతనత్వం కొరకు స్వర్ణ యుగాన్ని సూచిస్తుంది – రోలింగ్ స్టోన్ ప్రకారం ఈ సమయం “ప్రతి నూతన అంశం ఈ శైలిలో తిరిగి కనుగొనబడినట్టుగా కనిపించాయి”[32] అని తెలిపారు. “దాని యొక్క స్వర్ణ యుగంలో హిప్-హాప్”[33] సూచిస్తూ, స్పిన్ యొక్క ముఖ్య సంపాదకుడు సియా మిచెల్ మాట్లాడుతూ, “ఆ సమయంలో ముఖ్యమైన, ప్రభంజనకరమైన సంకలనాలు విడుదలైనాయి”[33], మరియు MTV యొక్క స్వే కాల్లోవే తెలుపుతూ: "ఆ శకంలో అది అంత గొప్పది అవటానికి కారణం ఏదీ కూడా కనుగొనలేకపోవడం. ప్రతిదీ కూడా కనుగొనబడుతోంది మరియు ప్రతిదీ ఇంకనూ నవీకరణంగా మరియు నూతనంగా ఉన్నాయ”[34]. రచయిత విల్లియం జెలాని కోబ్ మాట్లాడుతూ "ఆ శకంను స్వర్ణ యుగం అని పిలవబడే అంత ప్రయోజనం ఏమి జరిగిందంటే ఆ కాలంలో వచ్చిన అనేక సంఖ్యలోని కళాత్మక నూతనత్వాలు... ఈ స్వర్ణకాలంలో మైక్రోఫోన్ అద్భుతాల యొక్క క్లిష్టమైన సంఖ్య వాస్తవంగా వాటిని మరియు అదే సమయంలో వాటి యొక్క కళా ఆకృతిని ఏర్పరచాయి".[35]

స్వర్ణ యుగంలోని ఈ కచ్చితమైన కాల సమయం వివిధ ఆధారాల నుండి కొద్ధిగా మారుతుంది. 80లు మరియు '90ల క1న్ని సమయాలను – రోలింగ్ స్టోన్ “రాప్ యొక్క '86-'99 స్వర్ణ యుగం”[32] కు, మరియు MSNBC తెలుపుతూ, హిప్-హాప్ సంగీతం యొక్క “ది “గోల్డెన్ ఏజ్”గా: ’80లు” మరియు ’90లను”[36] సూచించారు.

గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ మరియు వెస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్[మార్చు]

గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ అనేది హిప్ హాప్ యొక్క ఉపశైలిగా ఉంది, ఇది అంతర్గతంగా ఉన్న అమెరికా నల్లజాతి యువత యొక్క కఠినమైన జీవనశైలులను ప్రతిబింబించింది.[37] గ్యాంగ్‌స్టా అనేది గ్యాంగ్‌స్టర్ పదం యొక్క నాన్-రోటిక్ ఉచ్చరణను కలిగి ఉంటుంది. 1980ల మధ్యలో ఈ శైలిని మార్గదర్శకంగా రాపర్లు స్కూలీ D మరియు ఐస్ T వంటివారిచే చేయబడింది, మరియు దీనిని 1980ల యొక్క తరువాయి భాగంలో N.W.A వంటి సమూహాలచే ప్రజాదరణ కావించబడినాయి. ఐస్-T "6 ఇన్ ది మోర్నిన్'" విడుదల చేసింది, దీనిని తరచుగా 1986లోని మొదటి గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ పాటగా భావించబడుతుంది. 1980ల చివరలో ఇంకా 1990 ఆరంభంలో స్వీకరించిన జాతీయ గుర్తింపును ఐస్-T మరియు N.W.A sలు ఏర్పరచిన తరువాత గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ హిప్ హాప్ యొక్క వాణిజ్యపరంగా లాభసాటి అయిన ఉపశైలిగా అయ్యింది.

N.W.A అనే సమూహం మార్గదర్శకంగా ఉన్న గ్యాంగ్‌స్టా రాప్‌తో తరచుగా సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. వారి పాటలు చాలా దౌర్జన్యయుతమైనవి, బహిరంగంగా ఎదిరించేవి, మరియు స్థాపితమైన రాప్ చర్యల కన్నా ఆశ్చర్యకరమైనవి, నిరంతరాయమైన దూషణను మరియు వివాదస్పదంగా "నిగెర్(nigger)" పదాన్ని ప్రదర్శించారు . ఈ పాటలను కఠోరమైన, మోటుగా ఉన్న రాక్ గిటార్-బీట్ల మీద ఉంచారు, సంగీతం యొక్క దృఢమైన అనుభవాన్ని అందించింది. మొట్టమొదటిసారి విజయవంతమైన గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ ఆల్బం N.W.A యొక్క స్ట్రైట్ అవుట్టా కాంప్టన్ 1988లో విడుదలైనది. స్ట్రైట్ అవుట్టా కాంప్టన్ వెస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్‌ను ఒక ముఖ్యమైన శైలిగా ఏర్పరచింది మరియు హిప్ హాప్‌కు దీర్ఘకాలంగా రాజధాని అయిన న్యూ యార్క్ నగరానికి లాస్ ఏంజిల్స్ను యదార్ధమైన శత్రువుగా చేసింది. హిప్ హాప్ పాటల రచనల గురించి మొదటి అతిపెద్ద వివాదాన్ని వారిపాట "ఫక్ థ పోలీస్"కు FBI అసిస్టెంట్ డైరెక్టర్, మిల్ట్ అహ్లెరిచ్ వ్రాసినప్పుడు స్ట్రైట్ అవుట్టా కాంప్టన్ వివాదాన్ని లేవనెత్తింది, ఇందులో అతను పాట అనిష్టం మీద శాసన అమలుకు బలంగా ఆశించారు.[38][39] ఐస్ T మరియు N.W.A యొక్క ప్రభావం వల్ల తరచుగా గ్యాంగ్‌స్టా రాప్‌ను నిజమైన వెస్ట్ కోస్ట్ అసాధారణంగా ఈస్ట్ కోస్ట్ ప్రదర్శనలు బూగీ డౌన్ ప్రొడక్షన్స్ వంటివాటి శైలి ఆకృతిలో తెలుపుతారు.

గ్యాంగ్‌స్టా రాప్‌లో స్వతసిద్ధంగా ఉన్న ఈ అంశ విషయం అతిపెద్ద వివాదానికి దారితీసింది. విమర్శలు లెఫ్ట్ వింగ్ ఇంకా రైట్ వింగ్ వ్యాఖ్యాతల ఇద్దరి వద్ద నుండి మరియు మత నాయకుల నుండి వచ్చాయి. గ్యాంగ్‌స్టా రాపర్లు నగరం లోపల ఉన్న వాస్తవమైన జీవితాన్ని తాము వర్ణిస్తున్నట్టు తమని తాము కాపాడుకునేవారు, మరియు వారు ఒక నటుడు లాగా కేవలం ఒక పాత్రను మాత్రం అన్వయించేవారు, ఇది వారు సమ్మతించవలసిన అవసరంలేని దానిలాగా ఉండవచ్చు.[40]

1990లు[మార్చు]

1990లో, MC హామెర్ అతిపెద్ద ప్రధాన స్రవంతి విజయాన్ని మల్టీ ప్లాటినం ఆల్బం ప్లీజ్ హామెర్, డోన్'ట్ హర్ట్ 'ఎమ్‌తో సాధించారు. ఈ రికార్డు మొదటి స్థానానికి చేరింది మరియు మొదటి సింగిల్ కాన్'ట్ టచ్ థిస్ బిల్‌బోర్డు హాట్ 100 యొక్క మొదటి పదిలో చేరింది. MC హామెర్ తొంబైల ఆరంభంలో విజయవంతమైన రాపర్లలో ఒకరుగా ఉన్నారు మరియు ఈ శైలిలో ఇంటిపేరును కలిగి ఉన్న మొదటివారిలో ఒకరుగా ఉన్నరు. ఈ ఆల్బం రాప్ సంగీతంను ప్రజాదరణ యొక్క నూతన స్థాయికి తీసుకువెళ్ళింది. పది మిలియన్లకు పైగా అమ్మకాలు చేసి RIAA చేత డైమండ్‌కు యోగ్యమైన మొదటి హిప్-హాప్ ఆల్బం అయ్యింది.[41] ఇది మొత్తం కాలాలలో ఆ శైలిలో అత్యుత్తమంగా అమ్ముడైన సంకలనాలలో ఒకటిగా నిలిచివుంది.[42] ఈనాటి వరకూ, ఈ ఆల్బం గరష్టింగా 18 మిల్లియన్ల ప్రతులను అమ్మింది.[43][44][45][46]

1992లో, Dr. డ్రే, ది క్రానిక్ ‌ను విడుదల చేశారు. అలానే వెస్ట్ కోస్ట్ గ్యాంగ్‌స్టా రాప్‌ ఏర్పాటుకు సహాయకంగా చేసినది కూడా వాణిజ్యపరంగా ఈస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్ కన్నా విజయవంతంగా ఉంది, ఈ సంకలనం G ఫంక్ అనే శైలిని కనిపెట్టింది, అది త్వరలోనే వెస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్‌‌ను అధికమించింది. ఈ శైలిని స్నూప్ డాగ్ యొక్క 1993 ఆల్బం డాగి‌స్టైల్ చేత ఇంకనూ అభివృద్ధి చేయబడి ప్రజాదరణ పొందింది.

ఉ-టాంగ్ క్లాన్ అదే సమయంలో ప్రాముఖ్యాన్ని సాధించింది. న్యూ యార్క్ లోని స్టాటెన్ ద్వీపానికి చెంది ఉండి, ఉ-టాంగ్ క్లాన్ ఈస్ట్ కోస్ట్ రాప్‌లో ఆధిపత్యంలో ఉన్నప్పుడు తిరిగి ప్రధాన స్రవంతిలోకి తీసుకు వచ్చింది. ఈస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్ అని పేరొందిన దానిలో ఇతర కళాకారులలో ది నొటోరియస్ B.I.G., జే-Z, మరియు నాస్ ఉన్నారు. (ఈస్ట్ కోస్ట్-వెస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్ రైవల్రీ మీద శీర్షికను చూడండి.)

బీస్టీ బాయ్స్ దశాబ్దం అంతా వారి విజయపరంపరను జాతివిచక్షణను దాటి కొనసాగించారు మరియు అనేక వేర్వేరు కళాకారుల నుండి గౌరవాన్ని సంపాదించారు.

రికార్డు పేర్లు అట్లాంటా, St. లూయిస్, మరియు న్యూ ఆర్లియన్స్ ఆధారంగా ఉన్నవి స్థానిక సన్నివేశాల కొరకు ప్రాముఖ్యాన్ని సాధించాయి. మధ్య పాశ్చత్య రాప్లో సన్నివేశం కూడా గమనించదగినది, ఇందులో కళాకారుల నుండి వేగవంతమైన గాత్రశైలులు బోన్ తుగ్స్-న్-హార్మొనీ, టెక్ N9ne, మరియు ట్విస్ట వంటివారు అందించారు. దశాబ్దం చివరినాటికి, హిప్ హాప్ ప్రముఖ సంగీతం యొక్క పరిపూర్ణ భాగంగా ఉంది, మరియు అనేక అమెరికన్ పాప్ గీతాలు హిప్ హాప్ లక్షణాలను కలిగి ఉన్నాయి.

ప్రపంచ హిప్ హాప్[మార్చు]

1990లు మరియు తరువాత దశాబ్దంలో, హిప్ హాప్ యొక్క అంశాలు ప్రముఖ సంగీతం యొక్క ఇతర శైలులలో అవగాహన చేసుకోవటంలో కొనసాగించింది. ఉదాహరణకి నియో సోల్, హిప్ హాప్ మరియు సోల్ సంగీతంను జత చేసింది. డొమినికన్ రిపబ్లిక్‌లో, శాంతి Y సుస్ డ్యుయొన్డిస్ మరియు లిసా M చేత చేయబడిన రికార్డింగ్ మొదటి సింగిల్ మెరెన్‌రాప్ అయింది, ఇది హిప్ హాప్ మరియు మెరెన్‌గ్యూ యొక్క సమ్మేళనం.

2005లో డెమన్ డేస్ ప్రత్యక్షం వద్ద డే లా సోల్

న్యూ యార్క్ నగరం హెవీ జమైకన్ హిప్ హాప్ ప్రభావాన్ని 1990ల సమయంలో కలిగి ఉంది. ఈ ప్రభావం ముఖ్యంగా సంస్కృతుల మార్పుల చేత తీసుకురాబడింది ఎందుకంటే న్యూ యార్క్ నగరానికి జమైకన్ల వలసలు అధికమైనాయి మరియు అమెరికాలో పుట్టిన జమైకా యువత వయసుకు 90ల సమయంలో వచ్చారు. హిప్ హాప్ కళాకారులు డే లా సోల్ మరియు బ్లాక్ స్టార్ వంటివారు జమైకా మూలాల చేత ప్రభావితమైన ఆల్బంలను నిర్మించారు.[1]

యూరోప్, ఆఫ్రికా, మరియు ఆసియాలో, హిప్ హాప్ రహస్య స్థావరాల నుండి ప్రధాన స్రవంతిలోని ప్రేక్షకులకు చేరటం మొదలైనది. యూరోప్‌లో, హిప్ హాప్ సాంప్రదాయ స్వదేశీయులకు మరియు వలసలకు స్థానంగా ఉంది. ఉదాహరణకి బ్రిటీష్ హిప్ హాప్ దాని యొక్క సొంత శైలిని కలిగి ఉంది, మరియు జర్మనీ ప్రసిద్ధి చెందిన డీ ఫ్యాంటస్టిస్చెన్ వీర్ అలానే వివాదస్పదమైన కార్టెల్, కూల్ సావాస్, ఇంకా ఆజాద్ వంటి అనేక టర్కిష్ ప్రదర్శకులు నిర్మించారు. అదేవిధంగా, ఫ్రాన్సు స్వదేశంలో జన్మించిన అనేకమంది కళాకారులను అందించింది, వీటిలో IAM మరియు సుప్రీం NTM ఉన్నాయి, కానీ అత్యంత ప్రముఖమైన ఫ్రెంచ్ రాపర్ మాత్రం బహుశా సెనెగలేస్-లో జన్మించిన MC సోలార్. నెదర్లాండ్స్'యొక్క 90'ల అత్యంత ప్రముఖ రాపర్లలో ఆమ్‌స్టర్‌డామ్‌కు చెందిన బృందం ది ఓస్‌డోర్ప్ పొస్సే, ఎక్స్‌టిన్స్ మరియు కేప్ వెర్డే నుండి ది పోస్ట్ మెన్ ఇంకా సూరినేమ్ ఉన్నాయి. దాని తరువాత దశాబ్దంలో, MC బ్రెయిన్‌పవర్ రహస్య పోరాట రాపర్ నుండి బెనెలక్స్‌లో ప్రధాన స్రవంతి గుర్తింపు కొరకు చేసింది, అందుచే ఆ ప్రాంతంలో అనేకమంది రాప్ కళాకారులను ప్రభావితం చేస్తుంది. ఇటలీ దాని యొక్క సొంత రాపర్లను కనుగొంది, ఇందులో జోవనోటి మరియు అర్టికాలో 31 ఉన్నారు, దేశవ్యాప్తంగా ఖ్యాతి పెరిగింది, అయితే PM కూల్ లీ యొక్క పెరుగుదలతో ఆ దశాబ్దంలో త్వరితమైన పోలిష్ సన్నివేశం ఆరంభమైనది. రొమానియాలో, B.U.G. మాఫియా బుచారెస్ట్ యొక్క పంటేలిమోన్ చుట్టుప్రక్కల నుండి వచ్చింది, మరియు గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ యొక్క వారి పేరు రొమానియా కమ్యూనిస్ట్-శకంలో అపార్టుమెంటులో జీవితం మరియు అమెరికా మురికివాడల యొక్క గృహ ప్రణాళికలకు మధ్య ఉన్న సమాంతరాలను చూపించింది. ఇజ్రాయల్ యొక్క హిప్ హాప్ దశాబ్దం చివరినాటికి ప్రజాదరణ పాలస్తీనియన్లు (తమెర్ నాఫెర్) మరియు ఇజ్రాయిల్ (Subliminal)తో సహా అనేక కళాకారులతో అధికంగా పెరిగింది. మూక్ E. శాంతి మరియు సహనాన్ని బోధించాడు.

ఆసియాలో, ప్రధాన స్రవంతి కళాకారుల విలువ ఫిలిప్పీన్స్లో పెరిగింది, దీనిని ఫ్రాన్సిస్ మగలోన, రాప్ ఆసియా, MC లారా మరియు లేడీ డైనే నడిపించారు. గతంలో పరిమితంగా ప్రేక్షకులు ఉన్న జపాన్‌లోని రహస్యంగా రాపర్లు మరియు ప్రముఖ టీన్ ఐడోల్లు J-రాప్ అని పిలవబడే శైలిని 90ల మధ్యలో పట్టికలలో ఉన్నత స్థానానికి తీసుకువెళ్ళాయి.

లాటినోలు హిప్ హాప్ యొక్క ఆరంభ అభివృద్ధిలో ముఖ్య పాత్రను పోషించారు మరియు దానియొక్క ఆరంభ చరిత్రలో ఈ శైలి లాటిన్ అమెరికా భాగాలకు విస్తరించింది, వీటిలో క్యూబా వంటివి ఉన్నాయి. మెక్సికోలో, ప్రముఖ హిప్ హాప్ '90లలో కాలో యొక్క విజయంతో ఆరంభమయినది. దశాబ్దం తరువాయి భాగంలో, లాటిన్ రాప్ సంఘాలు సైప్రస్ హిల్ వంటివి అమెరికా పట్టికల మీద, మెక్సికన్ రాప్ రాక్ సంఘాలు కంట్రోల్ మచెటే వంటివి వారి సొంతనేల మీద ప్రాముఖ్యాన్ని పొందాయి. 1995 నుండి ఆరంభమయిన హవానాలోని అలామార్‌లో జరిగిన ఒక వార్షిక క్యూబన్ హిప్ హాప్ కార్యక్రమం క్యూబన్ హిప్ హాప్ ప్రసిద్ధి చేయటానికి సహాయపడింది. హిప్ హాప్ నిలకడగా క్యూబాలో ప్రసిద్ధి చెందింది ఎందుకంటే అధికారిక ప్రభుత్వ సహకారం సంగీతకారులకు ఇవ్వబడింది.

బ్రజిలియన్ హిప్ హాప్ ప్రపంచంలో రెండవ అతిపెద్ద సన్నివేశంగా ఉంది, దీని ముందు కేవలం అమెరికన్ హిప్ హాప్ ఉంది. బ్రజిలియన్ హిప్ హాప్ భారీగా దేశంలోని జాతిపరమైన మరియు ఆర్థిక సమస్యలతో సంబంధం కలిగి ఉంది, ఇక్కడ చాలామంది నల్లజాతి ప్రజలు హీనమైన దౌర్జన్య మురికివాడలలో నివసిస్తారు, వీటిని బ్రజిల్‌లో ఫావేలాలు అని పిలుస్తారు. దేశంలోని సావ్ పాలోలో హిప్ హాప్ ఆరంభమైనది, కానీ అది వేగవంతంగా దేశమంతటా విస్తరించింది మరియు ఈనాడు బ్రజిల్‌లోని ప్రతి పెద్ద నగరం రియో డె జనీరో, సాల్వడోర్, కురిటిబా, పోర్టో అలెగ్రే, బెలో హోరీజొంటే, రెసిఫ్ మరియు బ్రసీలియా వంటివాటిలో హిప్ హాప్ దృశ్యం గోచరించింది. రేసియోనైస్ MC's, MV బిల్, మార్సెలో D2, రాపిన్ హుడ్, జే నానో, థైడ్ మరియు Dj హమ్, బొండే డో టిగ్‌రావ్, బొండే డో రోల్, GOG, RZO పేర్లు బ్రజిలియన్ హిప్ హాప్‌లో అత్యంత శక్తివంతమైనవిగా భావించబడినాయి.

వెస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్[మార్చు]

N.W.A విడిపోయిన తరువాత, Dr. డ్రే (మాజీ సభ్యుడు) ది క్రానిక్ ‌ను 1992లో విడుదల చేశారు, ఇది R&B/హిప్ హాప్ పట్టికలో #1 స్థానాన్ని,[47] #3వ స్థానాన్ని పాప్ పట్టికలో మరియు #2వ స్థానానికి పాప్ సింగిల్ "నుతిన్' బట్ అ "G" తాంగ్"తో పొందింది. ది క్రానిక్ వెస్ట్ కోస్ట్ రాప్‌ను నూతన దిశలో తీసుకువెళ్ళింది,[48] P ఫంక్ కళాకారుల ద్వారా శక్తివంతంగా ప్రభావితమైనది, బలహీనంగా ఉన్న ఫంక్ బీట్లను నిదానంగా సాగతీతగా ఉండే పాటలతో చేర్చారు. దీనిని G-ఫంక్ అని పిలిచేవారు మరియు ప్రధాన స్రవంతి హిప్ హాప్‌ను అనేక సంవత్సరాలు కళాకారుల యొక్క సమూహం ద్వారా డెత్ రో రికార్డ్స్ మీద ఆధిపత్యం చేసింది, ఇందులో తుపాక్ శాకుర్ మరియు స్నూప్ డాగ్ ఉన్నాయి, దీని డాగి‌స్టైల్ పాటలు "వాట్'స్ మై నేమ్" ఇంకా "గిన్ అండ్ జ్యూస్" పొందుపరచబడినాయి, రెండూకూడా పది హిట్లలో ఉన్నాయి.[49]

ఈ సన్నివేశానికి సంబంధంలేని కళాకారులు మరింత ఆలోచనాపరులైన వారు, వీరిలో ఫ్రీస్టైల్ ఫెలోషిప్, ది ఫార్‌సైడ్ అలానే చాలా మంది రహస్య కళాకారులు, సోల్‌సైడ్స్ సమష్టిగా (DJ షాడో ఇంకా బ్లాక్అలీషియస్ ఇతరులతో ఉన్నారు) జురాసిక్ 5, పీపుల్ అండర్ ది స్టైర్స్, ది ఆల్కహాలిక్స్, మరియు ఆరంభంలోని సోల్స్ ఆఫ్ మిస్‌చీఫ్ వంటివారు బాగా ప్రణాళిక చేసిన రైమ్‌స్కీములకు మరియు హిప్-హాప్ మూలాల యొక్క సాంప్లింగ్‌కు తిరిగిరావడాన్ని సూచిస్తుంది.

ఈస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్[మార్చు]

1990ల ఆరంభాలలో ఈస్ట్ కోస్ట్ హిప్ హాప్‌ను నేటివ్ టంగ్స్ బృందం ఆదిపత్యం కలిగి ఉంది ఇది చాలా అశ్రద్ధగా డే లా సోల్‌ను నిర్మాత ప్రిన్స్ పాల్‌తో కలసి స్వరకల్పన చేసింది, అ ట్రైబ్ కాల్డ్ క్వెస్ట్, ది జంగల్ బ్రదర్స్, అలానే వారి తేలికపాటి మిత్రపక్షాలు 3rd బాస్, మెయిన్ సోర్స్, మరియు తక్కువ విజయాన్ని సాధించిన బ్లాక్ షీప్ & KMD ఉన్నాయి. అయినప్పటికీ వాస్తవానికి "డైసీ ఏజ్" తలంపు జీవితం యొక్క అనుకూల కోణాలను, చీకటి వస్తువులను (డే లా సోల్ యొక్క ఆలోచనను ప్రేరేపించే-"మిల్లీ ఒక తుపాకీని సాంటా మీదకి తీసాడు") దాన్లో అల్లుకుంది.

కళాకారులు మాస్ట ఏస్ (ముఖ్యంగా స్లాటహౌస్) & బ్రాండ్ నూబియన్, పబ్లిక్ ఎనిమి, ఆర్గనైజ్డ్ కన్‌ఫ్యూజన్ ఎక్కువగా ఉగ్రవాది లక్షనాన్ని శబ్ద పరంగా మరియు విధానంలో కలిగి ఉంది. బిజ్ మార్కీ, "హిప్ హాప్ క్లౌన్ ప్రిన్స్", అతనికి మరియు మొత్తం ఇతర హిప్-హాప్ నిర్మాతలకు అతని యొక్క గిల్బర్ట్ ఓ'సులివాన్ పాట "అలోన్ అగైన్, నాచురల్లీ" ఉపయోగించుకొనుటతో సమస్యను కలగచేశాడు.

1990ల మధ్యలో, కళాకారులు ఉ-టాంగ్ క్లాన్, నాస్ మరియు ది నొటోరియస్ B.I.G. న్యూ యార్క్ ప్రత్యక్షతను వెస్ట్ కోస్ట్ కళాకారుల చేత హిప్ హాప్‌ను ఆధిపత్యం చేసినప్పుడు ఒకేసారి పెంచాయి. 1990ల మధ్య నుండి చివర వరకు రాపర్ల యొక్క తరాన్ని చూడబడింది, ఇందులో బాగా లాభదాయకంగా ఉన్న D.I.T.C. సభ్యులు లేట్ బిగ్ L ఇంకా బిగ్ పన్ ఉన్నారు.

RZA యొక్క నిర్మాణాలు, ముఖ్యంగా ఉ-టాంగ్ క్లాన్ కొరకు బాగా ప్రభావవంతంగా కళాకారులు మోబ్ డీప్ వంటివారు వారి కొంతవరకు సంబంధంలేని వాద్యపరికరాల లూప్లు, అధిక ఒత్తిడి చేసిన మరియు ప్రోసెస్ చేసిన డ్రమ్స్ ఇంకా గ్యాంగ్‌స్టా పాటల విషయం కలయికతో అధికంగా ప్రభావితం అయ్యింది. ఉ-టాంగ్ సంబంధిత ఆల్బంలు రాక్వాన్ ది చెఫ్ యొక్క ఓన్లీ బిల్ట్ 4 క్యూబన్ లింక్స్ మరియు GZA యొక్క లిక్విడ్ స్వోర్డ్స్ ఉ-టాంగ్ "ప్రధాన" అంశంతో మహాకావ్యాలుగా చూడబడ్డాయి.

నిర్మాతలు DJ ప్రీమియర్ (ప్రధానంగా గ్యాంగ్‌స్టార్ కొరకు కానీ ఇతర సంబంధిత కళాకారులు జేరు ది దమజ), పీట్ రాక్ (CL స్మూత్‌తో మరియు and అనేక ఇతరుల కొరకు బీట్లను సరఫరా చేశారు), బక్‌విల్డ్, లార్జ్ ప్రొఫెసర్, డైమండ్ D ఇంకా ది 45 కింగ్ అనేక MCలకు స్థానానికి సంబంధం లేకుండా బీట్లను సరఫరా చేశారు.

ఆల్బంలు నాస్ యొక్క ఇల్మాటిక్, జే-Z యొక్క రీజనబుల్ డౌట్ ఇంకా OC యొక్క వర్డ్... లైఫ్ కొరకు నిర్మాతల యొక్క బృందం నుండి బీట్లను తయారుచేశారు.

దశాబ్దం తరువాయి భాగంలో బాడ్ బాయ్ రికార్డ్స్ యొక్క వ్యాపార సూక్ష్మబుద్ధి జే-Zకు విరుద్ధంగా మరియు అతని రాక్-అ-ఫెల్ల రికార్డ్స్ ఇంకా వెస్ట్ కోస్ట్ మీద డెత్ రో రికార్డ్స్ పరీక్ష చేయబడినాయి.

ఈస్ట్ కోస్ట్ మరియు వెస్ట్ కోస్ట్ రాపర్ల మధ్య శత్రుత్వం వ్యక్తిగతంగా మారింది,[50] సంగీత యంత్రాంగం కూడా తోడయ్యింది.[ఆధారం కోరబడింది]

"పెద్ద వ్యాపారం" మార్కెట్ ఆధిపత్య అంశాలను వ్యాపారపరంగా ముగించినప్పటికీ '90ల చివర నుండి ఆరంభ '00లు మధ్యస్థంగా విజయవంతమైన ఈస్ట్ కోస్ట్ ఇండీ పేర్లు రాకుస్ రికార్డ్స్ (ఇతనితోనే మోస్ డెఫ్ గొప్ప విజయాన్ని సాధించాడు) వంటివి ఇంకా తర్వాత డెఫ్ జుక్స్ వంటి అనేకమైనవాటిని చూశాయి; రెండు పేర్ల యొక్క చరిత్ర అల్లుకొని ఉంది, రెండవదాన్ని EL-P యొక్క కంపెనీ ఫ్లో చేత ముందుదానికి సమాధానంగా ఆరంభించబడింది, మరియు చాలామంది రహస్య కళాకారులు మైక్ లాడ్, అసోప్ రాక్, Mr లిఫ్, RJD2, కేజ్ ఇంకా కాన్నిబాల్ ఆక్స్ ఉన్నారు. ఇతర ప్రదర్శనలు హిస్పానిక్ అర్సోనిస్ట్స్ మరియు స్లాం కవిగా మారిన MC సాల్ విల్లియమ్స్ విజయం యొక్క వేర్వేరు కోణాలతో కలిసారు.

శైలుల యొక్క విభిన్నత[మార్చు]

90ల చివరలో, హిప్ హాప్ శైలులు విభిన్నమైనాయి.[51]అరెస్టెడ్ డెవలప్మెంట్ యొక్క 3 ఇయర్స్, 5 మంత్స్ & 2 డేస్ ఇన్ ది లైఫ్ ఆఫ్... 1992లో, గూడీ మోబ్ యొక్క సోల్ ఫుడ్ 1995లో ఇంకా అవుట్‌కాస్ట్ యొక్క ATLiens 1996లో విడుదలతో సదరన్ రాప్ ఆరంభ '90'లలో ప్రముఖమైనది. మొత్తం మూడు బృందాలు అట్లాంటా, జార్జియా నుండి వచ్చాయి. తరువాత, మాస్టర్ P (ఘెట్టో D ) కళాకారుల బృందాన్ని (నో లిమిట్ బృందం) న్యూ ఆర్లియన్స్ కేంద్రంగా నిర్మించింది. మాస్టర్ P G ఫంక్ మరియు మియామీ బాస్ ప్రభావాలను ఏకం చేశారు; మరియు విశేషమైన ప్రాంతీయ శబ్దాలు St. లూయిస్, చికాగో, వాషింగ్టన్ D.C., డెట్రాయిట్ మరియు ఇతరులవి ప్రజాదరణ పొందడం ఆరంభించారు. '80లు మరియు '90లలో, రాప్‌కోర్, రాప్‌రాక్ మరియు రాప్ మెటల్, హిప్ హాప్ సమ్మేళనం ఇంకా హార్డ్కోర్ పంక్, రాక్ మరియు హెవీ మెటల్[52] ప్రధాన స్రవంతి ప్రేక్షకులలో ప్రముఖమైనాయి. రేజ్ అగిన్స్ట్ ది మెషిన్ ఇంకా లింప్ బిజ్‌కిట్ ఈ రంగాలలో అత్యంత పేరొందిన బ్యాండ్‌లలో ఉన్నాయి.

తెల్లజాతి రాపర్లు బీస్టీ బాయ్స్ ఇంకా 3rd బాస్ జనాదరఁ విజయం లేదా విమర్శాత్మక ఆమోదాన్ని హిప్ హాప్ వర్గం నుండి పొందినప్పటికీ, ఎమినెం యొక్క విజయం, 1999లో ది స్లిమ్ షేడీ LP [53]తో ఆరంభమయ్యి అనేకమందిని ఆశ్చర్యపరిచింది.

2000లు[మార్చు]

2008లో కాన్యే వెస్ట్ ప్రదర్శన

2000 సంవత్సరంలో, ఎమినెం చేసిన ది మార్షల్ మాతెర్స్ LP పది మిల్లియన్లకు పైగా ప్రతులను సంయుక్త రాష్ట్రాలలో అమ్మింది మరియు అన్ని కాలలోనూ ఇది అత్యంత వేగవంతంగా అమ్ముడైన ఆల్బంగా ఉంది[54] నెల్లీ యొక్క తొలి LP, కంట్రీ గ్రామర్ తొమ్మిది మిల్లియన్లకు పైగా ప్రతులను అమ్మింది. సంయుక్త రాష్ట్రాలు ప్రత్యామ్నాయ హిప్ హాప్ యొక్క విజయాన్ని మధ్యస్థంగా ప్రజాదరణ పొందిన కళాకారులు ది రూట్స్, డైలేటెడ్ పీపుల్స్, నార్ల్స్ బార్క్‌లే మరియు మోస్ డెఫ్ వంటివారి నుండి సాధించింది, వీరు గతంలో వారి రంగంలో ఏనాడు వినని విజయాన్ని సాధించారు.

2000లలో సదరన్ హిప్ హాప్ క్రంక్ సంగీతంకు జన్మనిచ్చింది. హిప్ హాప్ ప్రభావాలు ఈ సమయంలో ప్రధాన స్రవంతి పాప్‌లో అధికంగా వారి విధానాన్ని కనుగొన్నాయి.

2000ల సమయంలోని ప్రముఖ (ప్రధాన స్రవంతి మరియు రహస్య కళాకారులు) హిప్ హాప్ కళాకారులలో పొందుపరచబడినవారు:

వెస్ట్ కోస్ట్ : B-రియల్, బ్లూ, ది కూప్, క్రూకెడ్ I, డెల్ థా ఫంకీ హోమోసపీన్, DJ క్విక్, గొరిల్లా బ్లాక్, మాక్ డ్రే, ఎవెర్‌లాస్ట్, సూగే నైట్, ది గేమ్, హీరోగ్లిఫిక్స్, ఐస్ క్యూబ్, జురాసిక్ 5, కురుప్ట్, కాటన్‌మౌత్ కింగ్స్, మడ్లిబ్, MURS, వెస్ట్‌సైడ్ కనెక్షన్, Xzibit, జియోన్ I, డైలేటెడ్ పీపుల్స్, ఫాషన్, స్నూప్ డోగ్, నేట్ డోగ్, పీపుల్ అండర్ ది స్టైర్స్, తుపాక్ శాకూర్, కామన్ మార్కెట్ (RA సియోన్, సబ్జీ), అగ్లీ డక్లింగ్, ది గ్రౌచ్, జాక్ వన్, లిలో, కే, కుష్, బ్లూ స్కాలర్స్ (జియోలాజిక్, సబ్జీ), Dr. డ్రే, సైప్రెస్ హిల్

డర్టీ సౌత్ : లిల్ వేన్, T.I., లిల్ జోన్, B.o.B., కమిలియనీర్, త్రీ 6 మాఫియా (DJ పాల్, లార్డ్ ఇన్ఫేమస్, జూసీ J), హరికేన్ క్రిస్, ట్రిన, UGK (పింప్ C, బన్ B), పాల్ వాల్, ట్రిక్ డాడి, సౌల్జ స్లిమ్, B.G. (రాపర్), లిల్ బూసీ, బిగ్ టైమర్స్ (మానీ ఫ్రెష్, బర్డ్‌మాన్),జువనైల్, వెబ్బీ, డేవిడ్ బానర్, లుడాక్రిస్, టింబాలాండ్, యింగ్ యాంగ్ ట్విన్స్, పాస్టర్ ట్రోయ్, జెర్మైన్ డుప్రి, స్కార్‌ఫేస్, 8బాల్ & MJG, సౌత్ పార్క్ మెక్సికన్, బిగ్ మో, Z-రో, లిల్ స్క్రాపీ, Unk, గొరిల్లా జో, యంగ్ జీజీ, అవుట్‌కాస్ట్, మిస్సీ యిలియట్, యాక్స్

మిడ్‌వెస్ట్ : అట్మాస్ఫియర్, కామన్, బ్లాక్ మిల్క్, ఇషం, అకోన్, స్లమ్ విలేజ్, ఎమినెం, ప్రూఫ్, కోన్ ఆర్టిస్, D12, రోయ్స్ డా 5'9", ట్విస్ట, లూపే ఫియస్కో, బోన్ తుగ్స్-న్-హార్మోనీ, టెక్ N9ne, బ్రదర్ అలీ, చింగీ, నెల్లీ, డబ్‌ర్యే, జిబ్స్, హుయ్, J డిల్లా, ట్రిక్-ట్రిక్, గిల్టీ సింప్సన్, కిడ్ కూడి, యుంగ్ బెర్గ్, స్లగ్, P.O.S., ఏయ్డియా & అబిలిటీస్, కాన్యే వెస్ట్, ది ప్రొఫెసీ

ఈస్ట్ కోస్ట్ : LL కూల్ J, బిగ్ L, P. డిడ్డి, లిల్' కిమ్ తాలిబ్ క్వెలి, MF DOOM, MF గ్రిమ్, ఇమ్మోర్టల్ టెక్నిక్, DMX, మెంఫిస్ బ్లీక్, కాసిడి, స్విజ్ బీట్జ్, జిమ్ జోన్స్, కాం'రాన్, జడకిస్, ఉ-టాంగ్ క్లాన్ (RZA, GZA, మెథడ్ మాన్, రాఎక్వాన్, ఘోస్ట్‌ఫేస్ కిల్లః, ఇన్‌స్పెక్ట్ డెక్, U-గాడ్, మాస్ట కిల్లా, కాప్పడోన్న, Ol' డర్టీబాస్టర్డ్), రెడ్‌మాన్, G-యూనిట్, నాస్, లాయిడ్ బ్యాంక్స్, స్టైల్స్ P, బిగ్ పన్, ఫాట్ జో, బస్టా రైమ్స్, మోబ్ డీప్, మోస్ డెఫ్, ది రూట్స్, జా రూల్, జే-Z, ఏసోప్ రోక్, షా స్టిములి, El-P, KRS-వన్, డె లా సోల్, గ్యాంగ్ స్టార్, కానిబాల్ ఆక్స్, విజ్ ఖలీఫా, బూట్ క్యాంపు క్లిక్, 50 సెంట్, స్కయ్‌జూ, వేల్, Ill బిల్, కూల్ కీత్, మాస్ట ఏస్, కేజ్ (రాపర్), టేమ్‌వన్, పీట్ రాక్, C-రాయ్జ్ వాల్జ్, J. కోల్, నిక్కీ మినాజ్ ట్రిప్ లీ

ప్రపంచ మరియు జాతీయ సంగీతం[మార్చు]

కొన్ని దేశాలు, టాంజానియా వంటివి వారి యొక్క సొంత ప్రముఖ ప్రదర్శనలను 2000ల ఆరంభంలో కొనసాగించారు, అయిననూ అనేకమంది ఇతరులు కొన్ని అమెరికా పోకడలకు పోకుండా స్వదేశ కళాకారులను అందించింది. స్కాండినావియన్లు ముఖ్యంగా డానిష్ ఇంకా స్వీడిష్ ప్రదర్శకులు వారి దేశం వెలుపల పేరుగాంచారు, అయితే హిప్ హాప్ దానియొక్క విస్తరణను నూతన ప్రాంతాలకు విస్తరణను కొనసాగించింది, ఇందులో రష్యా, జపాన్, ఫిలిప్పీన్స్, కెనడా, చైనా, కొరియా, భారతదేశం మరియు ముఖ్యంగా వియత్నాం ఉన్నాయి.

జర్మనీ మరియు ఫ్రాన్సులలో ఉగ్రమైన మరియు కోపోద్రిక్తమైన పాటలను ఇష్టపడే యువతలో గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ ఆదరణను పొందింది.[55] కొంతమంది జర్మన్ రాపర్లు బహిరంగంగా లేదా హాస్యాస్పదంగా నాజిస్మ్, బుషిదో (ఆనిస్ మొహమెద్ యూసెఫ్ ఫెర్చిచిగా జన్మించారు) రాప్లు "సాల్యూటీర్ట్, స్టేహ్ట్ స్ట్రం, ఇచ్ బిన్ డేర్ లీడర్ వీ A" (సెల్యూట్, స్టాండ్ టు అటెన్షన్, ఐ యామ్ ది లీడర్ లైక్ 'A')తో కలిసి వచ్చాయి మరియు ఫ్లెర్ థర్డ్ రీచ్ శైలి గోతిక్ ముద్రణలో ఉండి మరియు అడాల్ఫ్ హిట్లర్ సూక్తితో ప్రచారం చేయబడిన న్యూ డ్యూట్‌స్చే వెల్లే (న్యూ జర్మన్ వేవ్) రికార్డు విజయవంతం అయింది.[56] ఈ సూచనలు కూడా జర్మనీలో గొప్ప వివాదానికి దారితీసాయి.[57][58] ఈకాలంలో ఫ్రాన్సులో, కళాకారులు కెరీ జేమ్స్' ఐడియల్ J ఒక తీవ్రమైన, అధికార-వ్యతిరేక స్వభావాన్ని కొనసాగించారు మరియు హార్డ్ కోర్ వంటి పాటలను విడుదల చేసింది, ఇవి ఫ్రెంచి ఉద్యమం యొక్క పెరుగుదల మీద దాడి చేసింది.

ఆల్బం "బాబెల్ (33 భాషలలో 33 అతిధులు)" ఇటీవల సంవత్సరాలలో ప్రపంచ హిప్ హాప్‌లో అత్యంత విస్తారమైన ఉత్పాదనలలో ఒకటిగా అయ్యింది. దాదాపు 30 రాపర్లు అతని మాతృభాషను ఉపయోగించి ఈ అంశంలో కనిపించాయి.[59]

క్రంక్ మరియు స్నాప్ సంగీతం[మార్చు]

క్రంక్ 1990ల చివరలో దక్షిణ హిప్ హాప్ నుండి పుట్టింది. ఈ విధానాన్ని మెంఫిస్, టెన్నెస్సీ మరియు అట్లాంటా, జార్జియాకు చెందిన కళాకారులచే మార్గదర్శకం మరియు వ్యాపారపరం చేయబడింది.

లూప్డ్, స్ట్రిప్డ్-డౌన్ డ్రమ్ మెషీన్ల రిథంలను సాధారణంగా ఉపయోగించారు. రోలాండ్ TR-808 మరియు 909 ప్రసిద్ధి చెందినవాటిలో ఉన్నాయి. డ్రమ్ మెషీన్లు సాధారణంగా సులభమైన, పునరావృతమైన సింథసైజర్ శ్రావ్యమైన గీతాలు మరియు భారీ బాస్ స్టాబ్లలతో ఉంటాయి. సంగీతం యొక్క వేగం హిప్-హాప్ కన్నా కొంచం నిదానంగా ఉండి, రెగ్గాటన్ వేగంవద్ద ఉంటుంది.

క్రంక్ యొక్క దృష్టి తరచుగా పాటల రచనల మీద కన్నా బీట్స్ మరియు సంగీతం మీద ఉంటుంది. అయినప్పటికీ క్రంక్ రాపర్లు తరచుగా వారి పాటలను అరుస్తూ, కేకలు వేస్తూ ఉంటారు, దీనితో వారు ఒక ఉగ్రమైన, దాదాపు భారీ శైలి హిప్ హాప్‌ను ఏర్పరుస్తుంది. అయితే హిప్-హాప్ యొక్క ఇతర ఉపశైలులు సాంఘిక రాజకీయ లేదా వ్యక్తిగత సమస్యలను చర్చించాయి, క్రంక్ ప్రత్యేకంగా సంగీతాన్ని కలిగి ఉంది, అధిక యదార్థమైన విధానాలకు బదులుగా ప్రేక్షకులు స్పందన తెలిపే హిప్-హాప్ నినాదాలను ఇష్టపడ్డారు.[60]

స్నాప్ సంగీతం అనేది క్రంక్ యొక్క ఉపశైలి, ఇది 1990ల చివరలో అట్లాంటా, జార్జియా నుండి దృశ్యమానమైనది. ఈ శైలి త్వరలోనే ప్రజాదరణ పొందింది మరియు 2005 మధ్యలో ఇతర దక్షిణ దేశాలు టెక్సాస్ మరియు టెన్నెస్సీ నుండి కళాకారులు ఈ శైలితో రావడం ఆరంభమైనది. పాటలు సాధారణంగా 808 బాస్ డ్రమ్, హై-హాట్, బాస్, స్నాపింగ్, ఒక ప్రధాన గ్రూవ్ మరియు ఒక గాత్ర సంగీతాన్ని కలిగి ఉంటాయి. విజయవంతమైన స్నాప్ పాటలలో "డెం ఫ్రాన్‌చైజ్ బాయ్స్" చేసిన "లీన్ విట్ ఇట్, రాక్ విట్ ఇట్", D4L చేసిన "లఫ్ఫి టఫ్పీ", యుంగ్ జోక్ చేసిన "ఇట్'స్ గోయిన్' డౌన్" మరియు సౌల్జా బాయ్ టెల్ 'ఎమ్ చేసిన "క్రాంక్ దట్ (సౌల్జా బాయ్)" ఉన్నాయి.

గ్లిచ్ హాప్ మరియు వంకీ సంగీతం[మార్చు]

గ్లిచ్ హాప్ అనేది హిప్ హాప్ మరియు గ్లిచ్ సంగీతం యొక్క సమ్మేళనంగా ఉంది, ఇది సంయుక్త రాష్ట్రాలలో మరియు ఐరోపాలో 2000ల మధ్య ఆరంభంలో మొదలైనాయి. సంగీతపరంగా, ఇది అసాధారణమైన, క్రమరహిత బ్రేక్ బీట్లను, గ్లిచీ బాస్‌పాటలను మరియు ఇతర విలక్షమైన సౌండ్ అఫెక్టులను స్కిప్స్ లోలాగా ఉపయోగిస్తారు. గ్లిచ్ హాప్ కళాకారులలో ప్రెఫ్యూజ్ 73, డబ్ర్యే, ఫ్లయింగ్ లోటస్ ఉన్నాయి. వంకీని నిర్మించిన కళాకారులలో జోకర్, హడ్సన్ మొహావ్కే, మరియు ఫ్లయింగ్ లోటస్ ఉన్నాయి.

హిప్ హాప్ యొక్క ఉపశైలిగా వంకీ ఉంది, ఇది 2008 సమయంలో ప్రపంచమంతటా (కానీ ముఖ్యంగా సంయుక్త రాష్ట్రాలు మరియు బ్రిటన్ ఇంకా హైపర్‌డబ్ సంగీతం పేరు ఉన్న అంతర్జాతీయ కళాకారులు ఇందులో ఉన్నారు) గ్లిచ్ హాప్ మరియు డబ్‌స్టెప్ యొక్క ప్రభావంలో పుట్టుకు వచ్చాయి. వంకీ సంగీతం గ్లిచ్ హాప్ లాగానే అదేరకమైన గ్లిచీ శైలికి చెందింది, కానీ ఇది ముఖ్యంగా దానియొక్క శ్రావ్యమైన గీతాలకు, "మధ్య-స్థాయి స్థిరత్వంలేని సింథసైజర్లను" సంవృద్ధిగా కలిగి ఉంది. స్కాట్లాండ్ ప్రాముఖ్యమైన ప్రదేశాలలో ఒకటిగా ఉంది, ఇక్కడ వంకీ సంగీతానికి ఆకృతిని కళాకారులు హడ్సన్ మొహావ్కే మరియు రుస్టీ వంటివారు ఇచ్చారు. గ్లాస్గోలో, "ఆక్వా క్రంక్" అని పిలవబడే వంకీ సంగీతం యొక్క ఉపశైలిని రస్టీ ఏర్పరచారు, ఇది వంకీ మరియు క్రంక్ సంగీతంల సమ్మేళనం; ఆక్వా క్రంక్ యొక్క అత్యంత కచ్చితమైన లక్షణం దాని యొక్క "ఆక్వాటిక్" సింథ్లుగా ఉన్నాయి.

గ్లిచ్ హాప్ మరియు వంకీ ప్రాముఖ్యాన్ని హిప్ హాప్ ప్రత్యామ్నాయంగా ఎలక్ట్రానిక్ సంగీతం ఇష్టపడే పరిమితమైన ప్రజలలో జనాదరణ పొందింది ( ముఖ్యంగా, డబ్ స్టెప్); గ్లిచ్ హాప్ కానీ లేదా వంకీ కానీ ప్రధాన స్రవంతి ప్రాముఖ్యాన్ని చేరలేదు.

అమ్మకాలలో తిరోగమనం[మార్చు]

2005లో ఆరంభమయ్యి, హిప్ హాప్ సంగీతం యొక్క అమ్మకాలు సంయుక్త రాష్ట్రాలలో తీవ్రంగా క్షీణించాయి, ప్రధాన టైం పత్రిక ప్రధాన స్రవంతి హిప్ హాప్ "చనిపోతోందా" అనే ప్రశ్నను వేసింది. బిల్‌బోర్డు పత్రిక కనుగొన్నదాని ప్రకారం, 2000 నాటినుండి, రాప్ అమ్మకాలు 44% పడిపోయాయి, మరియు మొత్తం సంగీత అమ్మకాలలో 10% తగ్గాయి, కానీ ఇతర శైలుల సంఖ్యలతో పోలిస్తే ఇది ఇంకనూ ఒక మంచి సంఖ్యనే కలిగి ఉంది, మొత్తం సంగీత అమ్మకాలు 13% నుండి పడిపోయాయి, ఇక్కడ రాప్ సంగీతం క్రమంగా ఉంచబడుతుంది.[61][62] NPR సంస్కృతి విమర్శకుడు ఎలిజబెత్ బ్లైర్ సూచిస్తూ, "కొంతమంది పరిశ్రమల నిపుణుల ప్రకారం యువత దౌర్జన్యం, దిగజారుడు ప్రతిరూపాలు మరియు పాటలకు విసుగు చెందిందని" తెలిపారు.

2005లో ఎమినెం ప్రదర్శన

ఇతరుల ప్రకారం సంగీతం అదివరకటి అంతే ప్రసిద్ధి చెందిందని కానీ అభిమానులు సంగీత వినియోగంలో కొత్త అర్థాలను కనుగొన్నారని తెలిపారు."[63] ప్రస్తుతం చట్టవిరుద్దంగా సంగీత ఆల్బంలను మరియు సింగిల్స్ ను న్యాయమైన దుకాణాలలో కాకుండా P2P నెట్వర్క్‌ల ద్వారా డౌన్‌లోడ్ చేసుకోవటాన్ని కూడా వాదించవచ్చు. ఉదాహరణకి, ఫ్లో రీడ ఆల్బం అమ్మకాలు అతని సింగిల్స్ ప్రధాన స్రవంతిలో ఉండి డిజిటల్ విజయాన్ని సాధించినప్పటికీ చాలా తక్కువగా జరిగాయి. అతని రెండవ ఆల్బం R.O.O.T.S. కేవలం 200,000+ మొత్తం ప్రతులను U.S.లో అమ్మింది, ఇది అతని పేరొందిన సింగిల్ "రైట్ రౌండ్" ఆల్బం అమ్మకాలతో ఏమాత్రం పోలిలేదు. 2008లో కూడా అతనికి ఇలానే జరిగింది.[64] కొంతమంది ఒకప్పుడు ఈ నిందను కలిగి ఉన్న హిప్ హాప్ రచనా అంశం మీద వేశారు, ఇంకొక ఉదాహరణ సౌల్జా బాయ్ టెల్ 'ఎమ్ యొక్క 2007 తొలి ఆల్బం souljaboytellem.com ప్రతికూల సమీక్షలతో చేరివుంది.[65] సాంప్లింగ్ లేకపోవడం వలన, హిప్ హాప్ యొక్క ప్రధాన అంశం కూడా ఆధునిక సంకలనాల యొక్క నాణ్యతలో క్షీణత కొరకు సూచించబడింది. ఉదాహరణకి, కేవలం 2008 యొక్క T.I. చేత పేపర్ ట్రయిల్ లో ఉపయోగించిన కేవలం నాలుగు మాదిరులు ఉన్నాయి, అయితే గ్యాంగ్ స్టార్ చేసిన 1998లోని మొమెంట్ ఆఫ్ ట్రూత్ ‌లో 35 మాదిరులు ఉన్నాయి. సాంప్లింగ్‌లో కొంత భాగం తరుగుదల నిర్మాతలకు అధిక వ్యయపూరితమైనది.[66] బైరాన్ హర్ట్ యొక్క లఘు చిత్రం హిప్ హాప్: బియాండ్ బీట్స్ అండ్ రైమ్స్ లో, అతను వాదిస్తూ హిప్ హాప్ "తెలివైన రైమ్స్ మరియు డాన్స్ బీట్లు" నుండి "వ్యక్తిగత, సాంఘిక మరియు నేర లంచగొండితనం"కు మారిందని తెలిపారు.[67] సంగీతం పరిశ్రమ మొత్తంలో రికార్డు అమ్మకాలు పడిపోయినప్పటికీ [68] హిప్-హాప్ ఒక ప్రముఖమైన శైలిగానే ఉంది, మరియు హిప్-హాప్ కళాకారులు బిల్‌బోర్డు 200 పట్టికలలో క్రమంగా ఉన్నత స్థానంలో కొనసాగాయి. 2009 యొక్క మొదటి భాగంలో కళాకారులు ఎమినెం,[69] రిక్ రాస్,[70] బ్లాక్ఐడ్ పీస్,[71] మరియు ఫాబోలస్[72] వంటివారు #1 స్థానంలో బిల్‌బోర్డు 200 పట్టికలో ఉంది. ఎమినెం ఆల్బం రీలాప్స్ 2009లో వేగవంతంగా అమ్ముడైన సంకలనాలలో ఒకటిగా ఉంది.[73]

నూతన కల్పన & పునరుద్దరణ[మార్చు]

2009లో, టైం పత్రిక M.I.A.ను టైం 100 జాబితా యొక్క "ప్రపంచంలోని అత్యంత ప్రభావవంతమైన ప్రజలు"

00ల తరువాయి భాగంలో ప్రత్యామ్నాయ హిప్ హాప్ చివరికి ఒక స్థానాన్ని ప్రధాన స్రవంతిలో పొందింది, ఎందువల్లనంటే గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ యొక్క వాణిజ్య సామర్థ్యం కొంతవరకు తగ్గటం అలానే దేశాల వెలుపల కళాకారులు అవుట్‌కాస్ట్, కాన్యే వెస్ట్, మరియు నార్ల్స్ బార్క్లే వంటివారు విజయాన్ని సాధించడం వల్ల జరిగింది.[74] కేవలం అవుట్‌కాస్ట్ యొక్క Speakerboxxx/ది లవ్ బిలో సంగీత విమర్శకుల నుండి ప్రశంసలు పొందడమే కాకుండా అన్ని వయసుల శ్రోతలను అలరించింది మరియు అనేక సంగీత శైలులకు వ్యాపించింది – ఇందులో రాప్, రాక్, R&B, పంక్, జాజ్, ఇండీ, కంట్రీ, పాప్, ఎలేక్ట్రోనికా మరియు గోస్పెల్ ఉన్నాయి – కానీ ఇది రెండు మొదటి స్థానాలలో ఉన్న సింగిల్స్ కు వ్యాపించింది మరియు 11 సార్లు ప్లాటినంను 11 మిల్లియన్లకు పైగా రవాణా చేసి RIAA చేత ధృవీకరణ డైమండ్‌ను పొంది, అన్ని కాలాలలో ఉత్తమంగా అమ్ముడైన రాప్ ఆల్బంగా అయ్యింది.[75] పరిశ్రమ పరిశీలకులు కాన్యే వెస్ట్ యొక్క గ్రాడ్యుయేషన్ మరియు 50 సెంట్ యొక్క కర్టిస్ మధ్య అమ్మకాల పోటీ హిప్ హాప్ కొరకు ఒక మలుపు తిప్పిన సమయంగా భావిస్తారు. వెస్ట్ విజేతగా వెలువడింది, దాదాపు ఒక మిలియన్ ప్రతులను మొదటివారంలోనే అమ్మి నూతనంగా కల్పించిన రాప్ సంగీతం గ్యాంగ్‌స్టా రాప్ అంత లేదా అంతకన్నా ఎక్కువ వ్యాపారపరంగా లాభదాయకమని రుజువు చేసింది.[76] అయినప్పటికీ అతను రాప్‌లా కాకుండా మెలాన్‌కొలిక్ పాప్‌గా ఆకృతి చేశారు, కాన్యే యొక్క తరువాత వచ్చిన 808s & హార్ట్ బ్రేక్ హిప్ హాప్ సంగీతం మీద గణనీయమైన ప్రభావం చూపించింది. ప్రేమ, ఒంటరితనం, మరియు హృదయవేదన గురించి ఆల్బం యొక్క సంపూర్ణత కొరకు పాడాలనే అతని నిర్ణయాన్ని మొదట సంగీత ప్రేక్షకులు భారీగా విమర్శించారు మరియు ఆల్బం విఫలమవుతుందని అనుకున్నారు, అయితే దాని యొక్క విమర్శాత్మక మెప్పులు మరియు వ్యాపార విజయం ఇతర ప్రధాన స్రవంతిలోని కళాకారులను వారి సంగీతంతో గొప్ప కళాత్మక సాహసాలను తీసుకునేందుకు ప్రోత్సహించింది.[77][78] ది బ్లూప్రింట్ 3 విడుదల సమయంలో, న్యూ యార్క్ రాప్ మొగల్ జే-Z తరువాత వచ్చే స్టూడియో ఆల్బం ఒక ప్రయోగాత్మకమైన ప్రయత్నమని తెలుపుతూ, "... అది #1 ఆల్బంగా ఉండబోదు. నేను ప్రస్తుతం అక్కడనే ఉన్నాను. నేను ఇంతవరకు చేయని అత్యంత ప్రయోగాత్మక ఆల్బం చేయాలని అనుకుంటున్నాను" అని అన్నారు.[79] జే-Z దానిని కాన్యేలాగా విశదీకరిస్తూ, అతను సమకాలీన హిప్ హాప్‌తో అసంతృప్తిగా ఉన్నానని, స్ఫూర్తిని ఇండీ-రాకర్లు గ్రిజ్లీ బేర్ వంటివారి నుండి పొందినట్టు మరియు ఇండీ రాక్ ఉద్యమం హిప్-హాప్ ఉద్యమం యొక్క కొనసాగుతున్న పరిణామంలో ఒక ముఖ్య పాత్రను పోషిస్తుందని దృఢంగా నమ్మారు.[80] 2010లో లిల్ వేన్, రీబర్త్ విడుదల చేశారు, ఇది హిప్ హాప్ మరియు రాక్ యొక్క సమ్మేళనం, దీని శబ్దం చాలా ఘోరంగా ఉంది ఎందుకంటే లిల్ వేన్ శబ్దం ఆటోట్యూన్ అయిన చిన్న ఏడ్చే పిల్లగొంతులాగా ఉంది.

ప్రత్యామ్నాయ హిప్ హాప్ ఉద్యమం కేవలం సంయుక్త రాష్ట్రాలకు పరిమితం కాలేదు, రాపర్లు సొమాలి-కెనడియన్ కవి కె'నాన్, జపనీయుల రాపర్ షింగ్02, మరియు శ్రీ లంకన్ బ్రిటీష్ కళాకారుడు M.I.A. వంటివారు తగినంత ప్రపంచవ్యాప్త గుర్తింపును సాధించారు. 2009లో, TIME పత్రిక M.I.Aను "ప్రపంచం యొక్క అత్యంత ప్రభావితులైన ప్రజల" యొక్క టైం 100 జాబితాలో "అనేక శైలుల మీద ప్రపంచవ్యాప్తమైన ప్రభావంను" కనపరచినందుకు స్థానం కల్పించారు.[81][82] ఈనాడు, సంగీతం యొక్క వాడకం ఇంటర్నెట్ ద్వారా ప్రసారం చేయబడి అధికం కావడంతో, అనేక ప్రత్యామ్నాయ రాప్ కళాకారులు దూరతీరాన ఉన్న ప్రేక్షకుల ఆమోదాన్ని పొందగలుగుతున్నారు. అనేక వేగవంతంగా ఎదుగుతున్న కళాకారులు కిడ్ కుడి మరియు డ్రేక్ వంటివారు రికార్డు-బద్దలయ్యే, పట్టికలో ఉన్నత-స్థానంలో ఉన్న హిట్ పాటలు, "డే 'న్' నైట్" ఇంకా "బెస్ట్ ఐ ఎవర్ హాడ్" వరుసక్రమంలో పొందగలిగారు, వారు దానిని ఉచిత ఆన్‌లైన్ మిక్స్ టేప్లలో అతిపెద్ద రికార్డు పేరు లేకుండా విడుదల చేశారు. ఈ జంట ఇతర నూతన కళాకారులు వేల్, చిప్ థా రిప్పర్, ది కూల్ కిడ్స్, జే ఎలేక్ట్రోనికా, మరియు B.o.Bలతో బహిరంగంగా వారి '90ల ప్రత్యామ్నాయ-రాప్ మార్గదర్శకులు ప్రత్యక్షంగా ప్రభావితం చేశారని దానికి తోడూ ప్రత్యామ్నాయ-రాక్ బృందాలున్నాయని పొగిడారు[ఆధారం కోరబడింది] వారి సంగీతాన్ని విమర్శకులు యేర్చికూర్చినట్టి శబ్దాలుగా, జీవిత అనుభవాలుగా మరియు భావోద్వేగాలుగా హిప్ హాప్ ప్రధాన స్రవంతిలో చాలా అరుదుగా కనిపించేదిగా సూచించారు.[83]

గమనికలు[మార్చు]

  1. హిప్ హాప్ .(2003). ది హార్వార్డ్ డిక్షనరీ ఆఫ్ మ్యూజిక్‌లో. CredoReference.com నుండి పొందబడింది
  2. "A database of sampled music". WhoSampled. Retrieved 2010-01-12. 
  3. 3.0 3.1 3.2 "Keith Cowboy - The Real Mc Coy". Web.archive.org. 2006-03-17. Archived from the original on 2006-03-17. Retrieved 2010-01-12. 
  4. Zulunation.com (cached)
  5. హాగర్, స్టీవెన్. "ఆఫ్రికా బంబాటా యొక్క హిప్-హాప్," విలేజ్ వాయిస్
  6. [31] ^ హాగెర్, స్టీవెన్. హిప్ హాప్: ది ఇల్ల్యుస్ట్రేటెడ్ హిస్టరీ ఆఫ్ బ్రేక్ డాన్సింగ్, రాప్ మ్యూజిక్ అండ్ గ్రాఫిటీ. St మార్టిన్స్ ముద్రణ, 1984 (ముద్రణలో లేదు).
  7. సెపేడ, R., జార్జ్, N. 2004. అండ్ ఇట్ డోన్'ట్ స్టాప్: గత 25 సంవత్సరాలలో ఉత్తమమైన అమెరికా హిప్-హాప్ జర్నలిజం , న్యూ యార్క్, ఫాబెర్ మరియు ఫాబెర్ ఇంక్.
  8. డైసన్, మైఖేల్ ఎరిక్, 2007, నో వాట్ ఐ మీన్? : హిప్-హాప్ యొక్క ప్రతిబింబాలు , బేసిక్ సివిటాస్ బుక్స్, p. 6.
  9. 9.0 9.1 Castillo-Garstow, Melissa (2008-03-01). "Latinos in hip hop to reggaeton". Latin Beat Magazine. Retrieved 2008-07-28. 
  10. 10.0 10.1 10.2 Stas Bekman: stas (at) stason.org. "What is "Dub" music anyway? (Reggae)". Stason.org. Retrieved 2010-01-12. 
  11. 11.0 11.1 Philen, Robert (2007-11-05). "Robert Philen's Blog: Mythic Music: Stockhausen, Davis and Macero, Dub, Hip Hop, and Lévi-Strauss". Robertphilen.blogspot.com. Retrieved 2010-01-12. 
  12. "History of Hip Hop - Old School". nciMUSIC. Retrieved 2010-01-12. 
  13. క్రాస్‌లీ, స్కాట్. '’హిప్-హాప్ సంగీతంలో మెటఫోరికల్ తలంపులు”, ఆఫ్రికాన్ అమెరికన్ రివ్యూ, St లూయిస్ విశ్వవిద్యాలయ ప్రెస్, 2005. pp.501-502
  14. ఆల్‌రిడ్జ్ D, స్టెవార్డ్ J. “పరిచయం: చరిత్రలో హిప్ హాప్: భూత, వర్తమాన, భవిష్యత్తు”, ఆఫ్రికన్ అమెరికన్ హిస్టరీ పత్రిక 2005. pp.190
  15. "Article about Mele Mel (Melle Mel)". AllHipHop.com. Archived from the original on 2007-11-02. [dead link]
  16. 16.0 16.1 * డేవిడ్ టూప్ (1984/1991/2000). రాప్ అటాక్ II: ఆఫ్రికాన్ రాప్ టు గ్లోబల్ హిప్ హాప్ , p.94, ?, 96. న్యూయార్క్. న్యూ యార్క్: సర్పెంట్'స్ టైల్. ISBN 0525949801
  17. nciMUSIC - హిప్ హాప్ చరిత్ర nciMUSIC.com
  18. హిప్ హాప్ చరిత్ర pg 8 Daveyd.com
  19. "hip hop". The Encyclopedia of New York State. Syracuse University Press. Retrieved 2010-01-12. 
  20. క్రిస్ హార్డ్, గురువారం, 14 అక్టోబర్ 2004, 08:52 GMT 09:52 UK. "మొదటి రాప్ హిట్ కొరకు సిల్వర్ జూబ్లీ", BBC న్యూస్ .
  21. Anonym (2004-02-26). "Hip Hop On Wax: Lady B - To The Beat Y'All". Hiphoponwax.blogspot.com. Retrieved 2010-01-12. 
  22. NewYorkGospel.com
  23. సిడ్నీ మీద MCM పునరాలోచన చేసింది:
    « on peut dire aujourd'hui que Sidney est le papa du హిప్-హాప్ français. Concepteur de l'émission H.I.P. H.O.P. en 1984 (1ère émission rap au monde diffusée à l'époque le dimanche à 14h00 avant Starsky & Hutch), ce Dj/rappeur/breakeur extravagant fait découvrir cette nouvelle tendance américaine aux Français, à peine remis de la vague disco, et crée des vocations (జోయ్ స్టార్, పాస్సి, స్టోమి బుగ్సి...) »
    H.I.P H.O.P - ల్'ఎమిషన్ మితిక్ డే సిడ్నీ
  24. "International Man of Mystery". Theme Magazine. 2010-01-08. Retrieved 2010-01-12. 
  25. Moodle.బ్రాన్‌డీస్.edu
  26. Nawotka, Edward (2004-12-10). "The globalization of hip-hop starts and ends with 'Where You're At'". USA Today. Retrieved 2010-01-12. 
  27. Thomas, Stephen. "Licensed to Ill". allmusic. Retrieved 2010-01-12. 
  28. జాన్ కారామనికా, "కోల్పోయిన గ్రంథాల యొక్క హిప్-హాప్ దోపిడీదారులు", న్యూ యార్క్ టైమ్స్ , జూన్ 26, 2005.
    చియో H. కొకెర్, "Slick Rick: Behind Bars", రోలింగ్ స్టోన్ , మార్చి 9, 1995.
    లోన్నా ఓ'నియల్ పార్కర్, "U-Md. సీనియర్ ఆరోన్ మక్‌గృడేర్ యొక్క ఎడ్జీ హిప్-హాప్ కామిక్ ఆరాధనలను పొందింది, కానీ ఎవ్వరూ స్వీకరించేవారు లేరు", వాషింగ్టన్ పోస్ట్ , ఆగష్టు 20 1997.
  29. సంబంధిత ముద్రణ యొక్క జేక్ కోయలే, "స్పిన్ పత్రిక రేడియోహెడ్ CDను ఉత్తమంగా ఎన్నుకున్నారు", USA టుడే , జూన్ 19, 2005న ప్రచురించారు.
    చియో H. కొకెర్, "స్లిక్ రిక్: బిహైండ్ బార్స్", రోలింగ్ స్టోన్ , మార్చి 9, 1995.
    ఆండ్రూ డ్రెవర్, "Jungle Brothers still untamed", ది ఏజ్ [ఆస్ట్రేలియా], అక్టోబర్ 24, 2003.
  30. రోని సారిక్, "క్రేజీ విజ్‌డం మాస్టర్స్", సిటీ పేజెస్ , ఏప్రిల్ 16, 1997.
    స్కాట్ థిల్, "విట్ Visible" ఆల్టర్‌నెట్, మే 6, 2005.
    విల్ హాడ్జ్‌కిన్సన్, "అడ్వంచర్స్ ఆన్ ది వీల్స్ ఆఫ్ స్టీల్", ది గార్డియన్ , సెప్టెంబర్ 19, 2003.
  31. పేర్ కొకెర్, హాడ్జ్కిన్సన్, డ్రెవెర్, థిల్, ఓ'నియల్ పార్కర్ మరియు సారిక్. దానికి తోడూ:
    చియో H. కొకెర్, "KRS-వన్: Krs-వన్", రోలింగ్ స్టోన్ , నవంబర్ 16, 1995.
    ఆండ్రూ పెట్టీ, "'వేర్ రాప్ వెంట్ రాంగ్'", డైలీ టెలిగ్రాఫ్ , ఆగష్టు 11, 2005.
    మోసి రీవ్స్, "Easy-Chair Rap", విలేజ్ వాయిస్ , జనవరి 29 2002.
    గ్రెగ్ కోట్, "ప్రధాన స్రవంతి క్రింద హిప్-హాప్", లాస్ ఏంజిల్స్ టైమ్స్, సెప్టెంబర్ 19, 2001.
    చియో హోడారి కోకెర్, "'అది అందమైన భావన'", లాస్ ఏంజిల్స్ , ఆగష్టు 11, 1996.
    స్కాట్ మెర్విస్, "కూల్ హెర్క్ నుండి 50 సెంట్ వరకు, రాప్ యొక్క కథ -- ఇప్పటి దాకా", పిట్స్‌బర్గ్ పోస్ట్-గాజెట్ , ఫిబ్రవరి 15, 2004.
  32. 32.0 32.1 చియో H. కోకెర్, "Slick Rick: Behind Bars", రోలింగ్ స్టోన్ , మార్చి 9, 1995.
  33. 33.0 33.1 జాక్ కోయలే సంబంధిత ముద్రణ, "స్పిన్ పత్రిక రేడియోహెడ్ CD ను ఉత్తమమైనదిగా" ఎంపిక చేశారు, USA టుడే , జూన్ 19, 2005లో ప్రచురణ చేశారు.
  34. స్కాట్ మెర్విస్, "కూల్ హెర్క్ నుండి 50 సెంట్లు, రాప్ యొక్క కథ – ఇప్పటిదాకా", పిట్స్‌బర్గ్ పోస్ట్-గాజెట్ , ఫిబ్రవరి 15, 2004.
  35. కోబ్, జెలాని విల్లియం, 2007, టు ది బ్రేక్ ఆఫ్ డాన్ , NYU ముద్రణ, p. 47.
  36. 5:27 p.m. ET (2004-08-02). "The '80s were golden age of hip-hop - RAP/HIP-HOP MUSIC- msnbc.com". MSNBC. Retrieved 2010-04-23. 
  37. "Gangsta Rap - What Is Gangsta Rap". Rap.about.com. 2009-10-31. Retrieved 2010-04-23. 
  38. Ritchie, Ryan (2007-02-28). "Eazy to be hard". Press Telegram. Los Angeles Newspaper group. Retrieved 2008-01-26. 
  39. Deflem, Mathieu (1993). Rap, Rock, and Censorship: Popular Culture and the Technologies of Justice. Retrieved 2008-01-26. 
  40. "Cam'ron on The O'Reilly Factor". Youtube.com. Retrieved 2010-04-23. 
  41. "article". community.allhiphop.com. 
  42. "Please Hammer, Don't Hurt 'Em: Overview". allmusic. 
  43. "article". prnewswire.com. 
  44. "article". time.com. 2001-06-24. Retrieved 2010-05-04. 
  45. "article". newyorker.com. 
  46. "article". sing365.com. 
  47. "((( The Chronic > Charts & Awards > Billboard Albums )))". allmusic. 1992-12-15. Retrieved 2010-01-12. 
  48. Nelson, Havelock (1993-03-18). "The Chronic : Dr. Dre : Review". Rolling Stone. Retrieved 2010-01-12. 
  49. "Snoop Dogg Music News & Info |". Billboard.com. Archived from the original on 2012-06-29. Retrieved 2010-01-12. 
  50. "The Murders of gangsta rappers Tupac Shakur and Notorious B.I.G. - Crime Library on truTV.com". Trutv.com. 1994-11-30. Retrieved 2010-01-12. 
  51. Burks, Maggie (2008-09-03). "Southern Hip-Hop". Jackson Free Press. Retrieved 2008-09-11. 
  52. Ambrose, Joe (2001). "Moshing - An Introduction". The Violent World of Moshpit Culture. Omnibus Press. p. 5. ISBN 0711987440. 
  53. "The Slim Shady LP > Charts & Awards > Billboard Albums". allmusic. 1999-02-23. Retrieved 2010-01-12. 
  54. "Eminem Lyrics". Lyrics.com. 1972-10-17. Retrieved 2010-01-12. 
  55. Tzortzis, Andreas (August 9, 2005). "Germany's Rap Music Veers Toward the Violent". The New York Times. Retrieved 12 January 2010. 
  56. "Rap music and the far right: Germany goes gangsta, 17 August 2005". The Independent. London, United Kingdom. 2005-08-17. Retrieved 2010-01-12. 
  57. "Der Spiegel: Scandal Rap, 23 May 2005". Der Spiegel (in German). Spiegel.de. 2005-05-23. Retrieved 2010-01-12. 
  58. "Fler: Stolz, Deutsch und rechtsradikal, 13 May 2005" (in German). Laut.de. 2005-05-13. Retrieved 2010-01-12. 
  59. 02/19/2009. "బాబెల్: ది ఆల్బం", BabelRap.com .
  60. Miller, Matt (2008-06-10). "Dirty Decade: Rap Music from the South: 1997-2007". Southernspaces.org. Retrieved 2010-01-12. 
  61. "After 21% Decline In Sales, Rap Industry Takes A Hard Look At Itself - Futuremusic presents". Futuremusic.com. 2006-04-09. Retrieved 2010-01-12. 
  62. Ta-Nehisi Coates Friday, Aug. 17, 2007 (2007-08-17). "Hip-Hop's Down Beat". TIME magazine. Retrieved 2010-01-12.  More than one of |work= and |magazine= specified (help)
  63. Blair, Elizabeth (March 11, 2007). "Is Hip-Hop Dying Or Has It Moved Underground?". National Public Radio - All Things Considered. Retrieved 2010-01-12. 
  64. Martens, Todd. Los Angeles Times http://latimesblogs.latimes.com/music_blog/2009/04/better-as-a-song-or-a-ring-tone.html. Retrieved April 30, 2009.  Missing or empty |title= (help)
  65. "Soulja Boy Tell ‘Em - Souljaboytellem.com - Hip Hop Album Review". Djbooth.net. Retrieved 2010-01-12. 
  66. Newton, Matthew (2008-12-01). "Is Sampling Dead? | SPIN Magazine | by Matthew Newton | Matthew Newton". Matthew Newton. Retrieved 2010-01-12. 
  67. Crouch, Stanley (2008-12-08). "For the future of hip-hop, all that glitters is not gold teeth". Seattle Post-Intelligencer. Hearst Corporation. Retrieved 2008-12-11. 
  68. Sabbagh, Dan (June 18, 2008). "Music sales fall to their lowest level in over twenty years". The Times. London, United Kingdom. Retrieved 2010-01-12. 
  69. Kaufman, Gil (2009-05-27). "Eminem's Relapse Notches Biggest Billboard Debut Of 2009 - News Story". MTV News. Retrieved 2010-01-12. 
  70. Up for DiscussionPost Comment (2009-09-14). "Rick Ross Debuts At No. 1 On Billboard 200 For Third Time | Billboard.com". Billboard.com<!. Retrieved 2010-01-12. 
  71. by Keith Caulfield (June 17, 2009). "Black Eyed Peas 'E.N.D.' Up At No. 1 On Billboard 200 | Billboard.com". Billboard.com. Retrieved 2010-01-12. 
  72. Monica Herrera and Keith Caulfield (August 5, 2009). "Fabolous Tops Billboard 200; Jackson's 'Ones' Now 2009's Second-Best Seller | Billboard.com". Billboard.com. Retrieved 2010-01-12. 
  73. "Dizzee Rascal - Dizzee And Eminem Land Fastest-Selling No 1S Of 2009 - Contactmusic News". Contactmusic.com. 24 May 2009. Retrieved 2010-01-12. 
  74. Michel, Sia (2006-09-18). "Critics' Choice: New CD's". The New York Times. The New York Times Company. Retrieved 2008-05-10. 
  75. RIAA.com[dead link]
  76. Sexton, Paul (2007-09-17). "Kanye Defeats 50 Cent On U.K. Album Chart". Billboard. Nielsen Business Media, Inc. Retrieved 2007-09-18. [dead link]
  77. Reid, Shaheem (2008-10-03). "Common Praises Kanye's Singing; Lupe Fiasco Plays CEO: Mixtape Monday". MTV. MTV Networks. Retrieved 2008-11-23. 
  78. "Urban Review: Kanye West, 808s and Heartbreak". The Observer. London: Guardian News and Media Ltd. 2008-11-09. Retrieved 2008-11-24. 
  79. Kash, Tim; Reid, Shaheem; Rodriguez, Jayson (2009-09-03). "Exclusive: Jay-Z's Next LP Will Be 'The Most Experimental I Ever Made'". MTV. MTV Networks. Retrieved 2009-09-03. 
  80. Kash, Tim; Montgomery, James (2009-09-03). "Jay-Z Hopes Bands Like Grizzly Bear Will 'Push Hip-Hop'". MTV. MTV Networks. Retrieved 2009-09-03. 
  81. Jonze, Spike (April 30, 2009). "The 2009 - TIME 100". Time. Retrieved 2010-01-12. 
  82. "The 2009 TIME 100". Time. Retrieved 2010-01-12. 
  83. Hoard, Christian (17 September 2009). "Kid Cudi: Hip-Hop's Sensitive Soul". Rolling Stone (1087): 40. 

సూచనలు[మార్చు]

  • డేవిడ్ టూప్ (1984/1991). రాప్ అటాక్ II: ప్రపంచ హిప్ హాప్ కు ఆఫ్రికా రాప్ . న్యూయార్క్. న్యూ యార్క్: సర్పెంట్'స్ టైల్. ISBN 0525949801
  • మక్‌లియోడ్, కెంబ్రూ. ఛుక్ D మరియు హాంక్ షాక్లీతో ముఖాముఖీ. 2002 స్టే ఫ్రీ పత్రిక .
  • కార్వినో, డానియొల్ మరియు లివెర్నోచ్, షాన్ (2000). రైమ్ మరియు బాస్ యొక్క సంక్షిప్త కథ: హిప్ హాప్‌తో పెరగడం . టినికం, PA: Xlibris కార్పొరేషన్ /ది లైట్నింగ్ సోర్స్, ఇంక్. ISBN 1-4010-2851-9
  • చాంగ్, జెఫ్. "కాన్'ట్ స్టాప్ వోన్'ట్ స్టాప్".
  • రోజ్, ట్రిసియా (1994). "బ్లాక్ నాయిస్". మిడిల్‌టౌన్, కనెక్టికుట్: వెస్లేయన్ విశ్వవిద్యాలయ ముద్రణ. ISBN 0-43-956827-7.
  • పోటర్, రసుల్ (1995) కౌతుకాత్మకమైన మాండలికాలు: హిప్-హాప్ అండ్ ది పాలిటిక్స్ ఆఫ్ పోస్ట్మోడర్నిజం . అల్బానీ: SUNY ప్రెస్. ISBN 0525949801
  • లైట్, అలాన్ (ed). (1999) ది VIBE హిస్టరీ ఆఫ్ హిప్-హాప్ . న్యూ యార్క్: త్రీ రివర్స్ ప్రెస్. ISBN 0-43-956827-7.
  • జార్జ్, నెల్సన్ (2000, rev. 2005). హిప్-హాప్ అమెరికా . న్యూయార్క్ : పెంగ్విన్ బుక్స్. ISBN 0-43-956827-7.
  • ఫ్రిక్, జిం మరియు అహెర్న్, చార్లీ (eds). (2002) ఎస్ ఎస్ Y'అల్: ది ఎక్స్‌పీరియన్స్ సంగీత ప్రణాళిక హిప్ హాప్ మొదటి దశాబ్దం యొక్క నోటి చరిత్ర . న్యూ యార్క్: డా కాపో ప్రెస్. ISBN 0-43-956827-7.
  • కిట్వన, బాకర్ (2004). హిప్-హాప్ తరం యొక్క పరిస్థితి: ఏవిధంగా హిప్-హాప్ యొక్క సంస్కృతి ఉద్యమం రాజకీయ అధికారంలోకి చేరుతోంది. తిరిగి పొందబడింది డిసెంబర్ 4, 2006. ఓహియో లింక్ డేటాబేస్ నుండి

బాహ్య లింకులు[మార్చు]

మూస:Hiphop