జువానిటా మెక్‌నీలీ

వికీపీడియా నుండి
Jump to navigation Jump to search

జువానిటా మెక్‌నీలీ (మార్చి 13, 1936 - అక్టోబరు 18, 2023) అమెరికన్ స్త్రీవాద కళాకారిణి, ఆమె తన నగ్న చిత్రమైన పెయింటింగ్‌లు, ప్రింట్లు, పేపర్ కట్-అవుట్‌లు, సిరామిక్ ముక్కలలో స్త్రీ అనుభవాన్ని వివరించే బోల్డ్ రచనలకు ప్రసిద్ధి చెందింది. ఆమె పనిలో స్త్రీవాద భావోద్వేగ అంశాలు గర్భస్రావం, అత్యాచారం, ఋతుస్రావం వంటి స్త్రీ అనుభవాలను చిత్రీకరించాయి. [1] ఆమె పునరావృతమయ్యే ఆరోగ్య సమస్యలు, వ్యక్తీకరణ అలంకారిక కూర్పులు ఫ్రిదా కహ్లోతో పోల్చడానికి ప్రేరేపించాయి. [2] మెక్‌నీలీ ప్రకారం, "మహిళలుగా మనం మన హక్కులను కాపాడుకోవడానికి పోరాటాన్ని కొనసాగించాలి, లేదా పిల్లలను నడిపించనివ్వండి." [3]

జీవితం తొలి దశలో[మార్చు]

మెక్నీలీ మార్చి 13, 1936 న మిస్సోరీలోని ఫెర్గూసన్లో రాబర్ట్, ఆల్టా మెక్నీలీ దంపతులకు జన్మించింది. [4] [5] ఆమె ప్రారంభ సంవత్సరాలలో, మెక్నీలీ సెయింట్ లూయిస్ ఆర్ట్ మ్యూజియంలో సమయం గడిపింది, అక్కడ ఆమె పాల్ గౌగుయిన్, హెన్రీ మాటిస్సే, జర్మన్ ఎక్స్ప్రెషనిస్టుల రచనలను చూసింది.[6]15 సంవత్సరాల వయస్సులో, ఆయిల్ పెయింటింగ్ కోసం ఆర్ట్ స్కాలర్షిప్ గెలుచుకున్న తరువాత, మెక్నీలీ తన జీవితాన్ని కళకు అంకితం చేసింది. ఆమె సెయింట్ లూయిస్ లోని వాషింగ్టన్ విశ్వవిద్యాలయంలోని సెయింట్ లూయిస్ స్కూల్ ఆఫ్ ఫైన్ ఆర్ట్స్ లో చేరి కళను అభ్యసించడం ప్రారంభించింది. ఆమెకు ప్రేరణగా నిలిచిన వెర్నర్ డ్రూస్ పర్యవేక్షణలో, మెక్నీలీ కూర్పు, సాంకేతికతలో కఠినమైన శిక్షణను ప్రారంభించింది. ఆమె రెండవ సంవత్సరం నాటికి, మానవ రూపం గురించి ఆమెకు ఉన్న సహజమైన జ్ఞానం కారణంగా ప్రొఫెసర్లు ఆమె అభ్యర్థన మేరకు నమూనాలు లేకుండా పనిచేయడానికి అనుమతించారు. 1959లో బీఎఫ్ఏ పట్టా పుచ్చుకున్నారు.[7] [4]

అధిక రక్తస్రావం కారణంగా ఉన్నత పాఠశాలలో ఒక సంవత్సరం పాటు ఆసుపత్రిలో చేరిన తర్వాత, మెక్‌నీలీ తన కళాశాలలో మొదటి సంవత్సరంలో క్యాన్సర్‌తో బాధపడుతున్నట్లు నిర్ధారించబడింది, జీవించడానికి మూడు నుండి ఆరు నెలల సమయం ఇచ్చింది. [8] [9] [10] "తప్పనిసరిగా ఆహ్లాదకరమైన విషయాల" గురించి మాట్లాడటానికి ఆమె భయపడకపోవడానికి కారణం ఈ అనుభవమని ఆమె గుర్తించింది. [9] ఆమె ప్రారంభ సంవత్సరాల్లో మరో అడ్డంకి కళా ప్రపంచంలో సెక్సిజం. క్లాస్‌లో ఉన్నప్పుడు ఒక అనాటమీ టీచర్ తనను పక్కకు లాగి తనతో "చూడండి, నువ్వు ఎప్పటికీ ఆర్టిస్ట్‌గా మారలేవు...ఎందుకంటే నువ్వు చాలా సన్నగా ఉన్నావు, మీరు మంచి ఎఫ్‌కెలా కనిపించడం లేదు. " ఈ అనుభవం ఆమె పనిలో స్త్రీవాద ఇతివృత్తాలకు కూడా దోహదపడింది. [9]

మెక్సికోలో ఒక చిన్న విరామం తర్వాత, మెక్‌నీలీ సదరన్ ఇల్లినాయిస్ విశ్వవిద్యాలయంలో తన గ్రాడ్యుయేట్ అధ్యయనాలను ప్రారంభించింది, అక్కడ ఆమె అల్లన్ కాప్రోతో ఒక హ్యాపెనింగ్‌లో పనిచేసింది. [11] ఆమె తదనంతరం చికాగోకు వెళ్ళింది, అక్కడ ఆమె చిత్రలేఖనం, సోలో, గ్రూప్ షోలలో ప్రదర్శనలు చేస్తూనే ఆమెకు ఉద్యోగం ఇవ్వమని చికాగోలోని ఆర్ట్ ఇన్‌స్టిట్యూట్‌ని ఒప్పించింది. [12] [13]

వృత్తి జీవితం[మార్చు]

సదరన్ ఇల్లినాయిస్ యూనివర్శిటీలో ఉన్నప్పుడు, మెక్‌నీలీ తాను న్యూయార్క్ నగరానికి వెళ్లడానికి సిద్ధంగా ఉన్నానని నిర్ణయించుకుంది, అక్కడ ఆమె 1967లో తన భర్తతో కలిసి వెళ్లి ఈస్ట్ విలేజ్‌లో స్టూడియోను ప్రారంభించింది. [14] 1968లో, షరీన్ ఫిన్నెగన్ "నెలవారీ రక్తస్రావం యొక్క విషాద దృష్టి"గా వర్ణించిన బహుళ-ప్యానెల్ పని అయిన ఉమెన్స్ సైకీని ఆమె పూర్తి చేసింది. [15] మేరీస్ హోల్డర్ దీనిని "పురుషుల అనుభవం యొక్క లోతులలో" "ప్రాధమిక రహస్యాలతో లోతైన ప్రతి మహిళ" యొక్క చిత్రంగా వర్ణించారు. [16]

న్యూయార్క్‌లో, మరొక కణితి కనుగొనబడినప్పుడు మెక్‌నీలీ ఆరోగ్యం క్షీణించింది. ఆమె గర్భవతి అయినందున, అబార్షన్ చట్టవిరుద్ధం అయినందున, వైద్యులు ఆమెకు చికిత్స చేయడానికి పెద్దగా చేయలేకపోయారు. ఈ ప్రతికూలత, ఆమె స్వంత శరీరంపై నియంత్రణ లేకపోవడం మెక్‌నీలీ యొక్క స్త్రీవాదానికి ఆజ్యం పోసింది. [17] ఆమె తన పెయింటింగ్‌లో అబార్షన్ సమస్యను ప్రస్తావించిన మొదటి వారిలో ఒకరు, ఇది నిజమా? అవును అది (1969).

1970లో, మెక్‌నీలీ ప్రిన్స్ స్ట్రీట్ గ్యాలరీలో చేరారు, ఇది సమకాలీన నైరూప్య, అలంకారిక కళాకారులను ప్రదర్శించే కళాకారుడి సమిష్టి. ఇది 1970లో సోహోలో అలయన్స్ ఆఫ్ ఫిగరేటివ్ ఆర్టిస్ట్స్ యొక్క పెరుగుదలగా స్థాపించబడింది [18] మెక్‌నీలీ 1970లలో ప్రిన్స్ స్ట్రీట్ గ్యాలరీలో విస్తృతంగా ప్రదర్శించబడింది, [19] ఇది ఒక మహిళా కళాకారిణిగా తను చెప్పాల్సిన వాటిని వ్యక్తీకరించడానికి కళాత్మక స్వేచ్ఛను ఇచ్చింది. . [20] 1970లో, ఆమె వెస్ట్ విలేజ్‌లోని వెస్ట్‌బెత్‌లోని సరసమైన కళాకారుడి నివాసానికి కూడా వెళ్లింది, అక్కడ ఆమె తన జీవితాంతం నివసించేది. [21]

1975లో, మెక్‌నీలీకి మళ్లీ క్యాన్సర్ ఉన్నట్లు నిర్ధారణ అయింది, ఇది భౌతిక ఆస్తులను తొలగించి తేలికగా జీవించడానికి ఆమెను ప్రేరేపించింది, ఇది ఆ కాలంలోని ఆమె పనిలో కనిపించే లేత రంగులు, ఒంటరి, సాధారణ బొమ్మలలో ప్రతిధ్వనించింది. [22] మూవింగ్ త్రూ (1975) మెక్‌నీలీ జీవితం, కెరీర్‌లో ఈ ప్రత్యేక దశను ఉదహరిస్తుంది. [23] తన మొదటి భర్త నుండి విడాకులు తీసుకున్న తర్వాత, ఆమె శిల్పి జెరెమీ లెబెన్సోన్‌ను కలుసుకుంది, ఆమె తరువాత వివాహం చేసుకుంది. 1981 నుండి 1982 వరకు, వారు ఫ్రాన్స్‌లో ఆరు నెలలు నివసించారు, ప్రయాణించారు, అక్కడ మెక్‌నీలీ ఒక ప్రమాదంలో ఆమె వెన్నుపాము దెబ్బతింది, ఆమె వీల్‌చైర్‌ను ఉపయోగించవలసి వచ్చింది. ఈ వైకల్యం ఆమెను "అగ్లీ, భయంకరమైన అందంగా" చిత్రించటానికి ప్రేరేపించింది. [22]

మెక్‌నీలీ తన జీవితంలో చివరి వరకు బ్రాందీస్ విశ్వవిద్యాలయంలో సోలో ఎగ్జిబిషన్‌తో సహా ప్రదర్శనను కొనసాగించింది. [24] ఆమె ఎగ్జిబిషన్, ఇండోమిటబుల్ స్పిరిట్, స్త్రీద్వేషం, పితృస్వామ్యాన్ని సవాలు చేయడానికి తీసుకున్న ఆత్మ, ధైర్యాన్ని మూర్తీభవించింది. [24] మెక్‌నీలీ 1990 నుండి 1994 వరకు వెరీ స్పెషల్ ఆర్ట్స్ ఆధ్వర్యంలో జీన్ కెన్నెడీ స్మిత్, అంబాసిడర్స్ వైవ్స్ ఇంటర్నేషనల్ ఆర్గనైజేషన్ యొక్క అన్ని ఈవెంట్‌లకు ప్రతినిధిగా మారారు, [25] కళల యాక్సెస్, దృశ్యమానతను ప్రోత్సహించే సంస్థ,, సృష్టిస్తుంది. వికలాంగ కళాకారులకు అవకాశాలు. [26] వైట్ హౌస్‌లో జరిగిన ఆ ప్రదర్శనకు సంబంధించిన వేడుకలో వైట్ హౌస్‌కు మొదటి మూల రాయి వేసిన 200వ వార్షికోత్సవాన్ని పురస్కరించుకుని నిర్వహించిన ఆర్ట్ ఎగ్జిబిట్‌కు ఆమె న్యాయనిర్ణేతగా ఉన్నారు. VSA ఆధ్వర్యంలో, మెక్‌నీలీ అంతర్జాతీయ యమగాట ఆర్ట్ ప్రోగ్రామ్‌కు న్యాయనిర్ణేతగా, ఉపాధ్యాయుడిగా ఉన్నారు.

ఫెమినిస్ట్ ఆర్ట్ ఉద్యమంలో పాల్గొనడం[మార్చు]

మెక్‌నీలీ ఉమెన్స్ సైక్ (1968)ని ఫెమినిస్ట్ ఆర్ట్ యొక్క ఫస్ట్ ఓపెన్ షోలో చూపించారు, ఇది మార్జోరీ క్రామెర్ చేత నిర్వహించబడిన మొత్తం మహిళల ప్రదర్శన. [27] ఆమె విప్లవం, రెడ్‌స్టాకింగ్స్‌లో మహిళా కళాకారులతో సహా అనేక స్త్రీవాద కళాకారుల సమూహాలలో కూడా చేరింది. మెక్‌నీలీ SOHO 20 గ్యాలరీ అనే మహిళా సహకార గ్యాలరీలో కూడా సభ్యురాలు, అక్కడ ఆమె 1980లో ఒక సోలో ప్రదర్శనను నిర్వహించింది [28]

మెక్‌నీలీ ఫైట్ సెన్సార్‌షిప్ (est.1973)లో తొలి సభ్యురాలు, అనితా స్టెకెల్ స్థాపించారు, ఇది స్త్రీల లైంగికత, స్త్రీల శృంగార అవసరాలు లేదా అనుభవాలను అన్వేషించే మహిళా కళాకారుల సమూహం. [29] [30] ఫైట్ సెన్సార్‌షిప్ స్త్రీవాద కళాకారులను ఉద్యోగాలు, ప్రదర్శనల నుండి నిరోధించే సంప్రదాయవాద సమాజాన్ని మార్చడానికి ప్రయత్నించింది. దీనిని నెరవేర్చడానికి, వారు శృంగార కళ, సెన్సార్‌షిప్ యొక్క ప్రతికూల ప్రభావాల గురించి ప్రజలకు ఉపన్యసించారు, అవగాహన కల్పించారు. [31]

థీమ్స్[మార్చు]

శృంగారం[మార్చు]

మెక్‌నీలీ యొక్క అనేక రచనలు శృంగార చిత్రాల చుట్టూ కేంద్రీకృతమై ఉన్నాయి. ఆమె కళ స్త్రీల హింసాత్మకమైన, కొన్నిసార్లు రక్తపాతమైన లైంగిక అనుభవాలను చీకటిగా చూస్తుంది. [32] జోసెఫ్ స్లేడ్ సూచించినట్లుగా, మెక్‌నీలీ యొక్క శృంగార కళ యొక్క విజయాన్ని సెన్సార్ చేసే ప్రయత్నాల ద్వారా చూపవచ్చు. [33] ఆమె కళ చాలా మంది స్త్రీలలో "శారీరక దుర్బలత్వం, అన్ని [ఆమె] లైంగిక విధులను, వాటి వినాశకరమైన పరిణామాలను కలిగి ఉంటుంది" అనే భయాన్ని వివరిస్తుంది. [34]

మహిళల అనుభవం[మార్చు]

మెక్‌నీలీ యొక్క పనిలో మరొక ఇతివృత్తం స్త్రీ దృష్టికోణం. [35] ఆమె పని స్త్రీ జీవితానికి సెక్స్ ప్రధానమైనప్పటికీ దానిపై వ్యాఖ్యానించడానికి మహిళలకు అనుమతి లేదు. [36] ఆమె కళలో అబార్షన్, రేప్, రుతుక్రమం వంటి స్త్రీ జీవితంలో ఎదురయ్యే హింస, హింస, బాధను చూపిస్తుంది. జీవశాస్త్రం స్త్రీ గుర్తింపును నిర్వచిస్తుంది అనే భావన కూడా ఉంది. [36] ఊసరవెల్లి (1970), ఉదాహరణకు, ఒక నగ్నమైన స్త్రీని శక్తివంతమైన రంగులలో టేబుల్‌పై పడుకున్నట్లు చిత్రీకరిస్తుంది. [35] ఆమె తన సొంత కోణం నుండి లైంగికంగా ఉంటుంది, ఆమె లైంగికతలో చురుకుగా ఉంటుంది, ఇది స్పష్టంగా స్త్రీ అనుభవం. [37]

నగ్న/హింస/నొప్పి[మార్చు]

హింస, నొప్పి, రక్తంతో జత చేసిన నగ్నత్వం మెక్‌నీలీ యొక్క పనిలో పునరావృతమయ్యే అంశం. ఆడ నగ్నాన్ని యాక్టివ్ ఏజెంట్‌గా ఉపయోగించడం ద్వారా ఆమె తన ప్రేక్షకులకు సంబంధించినది. [38] ఆమె పుట్టుక, స్త్రీత్వంతో వచ్చే నొప్పి, రక్తం, హింసకు బలమైన సంబంధాన్ని ఏర్పరచుకోవడానికి స్త్రీగా తన స్వంత అనుభవాన్ని, దృక్పథాన్ని కూడా ఉపయోగిస్తుంది. ది టియరింగ్‌లో, ఉదాహరణకు, సగం అస్థిపంజరం ఉన్న స్త్రీ రక్తం, గోరుతో చుట్టుముట్టబడి జన్మనిస్తుంది, జననం కూడా మరణమేనని సూచిస్తుంది. [38] ఆమె డెలికేట్ బ్యాలెన్స్ (1970)లో మాతృత్వం యొక్క బాధను, హింసను కూడా చూపిస్తుంది, ఒక తల్లిని బిగుతుగా, రక్తస్రావం అవుతున్న పిచ్చిగా తాడుపై బ్యాలెన్స్ చేస్తోంది. [39]

మరణం[మార్చు]

మెక్‌నీలీ అక్టోబర్ 18, 2023న మాన్‌హట్టన్‌లోని తన ఇంటిలో 87 సంవత్సరాల వయస్సులో మరణించింది [40] [41]

మూలాలు[మార్చు]

  1. ↑ Joan Semmel and April Kingsley, "Sexual Imagery in Women's Art," Woman's Art Journal 1, no. 1 (Spring–Summer 1980): 1–6.
  2. ↑ Joan Marter, "The Work of Juanita McNeely," in Juanita McNeely: Indomitable Spirit (Waltham, MA: Brandeis University, 2014: 5.
  3. ↑ "Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art: Feminist Art Base: Juanita McNeely". Retrieved September 28, 2014.
  4. ↑ 4.0 4.1 Durón, Maximilíano (26 October 2023). "Juanita McNeely, Groundbreaking Feminist Artist Who Bravely Depicted Her Illegal Abortion, Dies at 87". ARTnews. Archived from the original on 27 October 2023. Retrieved 27 October 2023.
  5. ↑ Heinrich, Will (2023-11-02). "Juanita McNeely, Intense Artist of the Female Experience, Dies at 87". The New York Times (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). ISSN 0362-4331. Retrieved 2023-11-02.
  6. ↑ Joan Marter, "The Work of Juanita McNeely," in Juanita McNeely: Indomitable Spirit (Waltham, MA: Brandeis University, 2014: 5.
  7. ↑ Sharyn M. Finnegan, "Juanita McNeely: Art and Life Entwined," Woman's Art Journal 32, no. 2 (2011): 38–45.
  8. ↑ Joan Marter, "The Work of Juanita McNeely," in Juanita McNeely: Indomitable Spirit (Waltham, MA: Brandeis University, 2014: 5.
  9. ↑ 9.0 9.1 9.2 Sharyn M. Finnegan, "Juanita McNeely: Art and Life Entwined," Woman's Art Journal 32, no. 2 (2011): 38–45.
  10. ↑ Heinrich, Will (2023-11-02). "Juanita McNeely, Intense Artist of the Female Experience, Dies at 87". The New York Times (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). ISSN 0362-4331. Retrieved 2023-11-02.
  11. ↑ Joan Marter, "The Work of Juanita McNeely," in Juanita McNeely: Indomitable Spirit (Waltham, MA: Brandeis University, 2014: 5.
  12. ↑ Sharyn M. Finnegan, "Juanita McNeely: Art and Life Entwined," Woman's Art Journal 32, no. 2 (2011): 38–45.
  13. ↑ Donald Wyckoff, Naomi Deitz, Marylon Kuhn, and James A. Schwalbach, "Regional News," Art Education 19, no. 5 (May 1966): 42–47.
  14. ↑ Joan Marter, "The Work of Juanita McNeely," in Juanita McNeely: Indomitable Spirit (Waltham, MA: Brandeis University, 2014: 5.
  15. ↑ Sharyn M. Finnegan, "Juanita McNeely: Art and Life Entwined," Woman's Art Journal 32, no. 2 (2011): 38–45.
  16. ↑ Maryse Holder, "Another Cuntree: At Last, a Mainstream Female Art Movement," Off Our Backs (September 30, 1973): 11–17.
  17. ↑ Sharyn M. Finnegan, "Juanita McNeely: Art and Life Entwined," Woman's Art Journal 32, no. 2 (2011): 38–45.
  18. ↑ "Prince Street Gallery: About". Archived from the original on November 20, 2014. Retrieved November 16, 2014.
  19. ↑ "Juanita McNeely, Artist's Résumé" (PDF). Retrieved September 28, 2014.
  20. ↑ Better Than Ever: Women Figurative Artists of the '70s SoHo Co-ops (Brooklyn: Salena Gallery, Long Island University, 2009).
  21. ↑ Heinrich, Will (2023-11-02). "Juanita McNeely, Intense Artist of the Female Experience, Dies at 87". The New York Times (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). ISSN 0362-4331. Retrieved 2023-11-02.
  22. ↑ 22.0 22.1 Sharyn M. Finnegan, "Juanita McNeely: Art and Life Entwined," Woman's Art Journal 32, no. 2 (2011): 38–45.
  23. ↑ "Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art: Feminist Art Base: Juanita McNeely". Retrieved September 28, 2014.
  24. ↑ 24.0 24.1 "Brandeis University: Women's Studies Research Center: Indomitable Spirit". Archived from the original on 2017-02-18. Retrieved October 6, 2014.
  25. ↑ Sharyn M. Finnegan, "Juanita McNeely: Art and Life Entwined," Woman's Art Journal 32, no. 2 (2011): 38–45.
  26. ↑ "The Kennedy Center: About VSA". Retrieved November 1, 2014.
  27. ↑ Marjorie Kramer, "Notes on the Feminist Show," Women & Art (Summer/Fall 1972): 27.
  28. ↑ "Juanita McNeely, Artist's Résumé" (PDF). Retrieved September 28, 2014.
  29. ↑ Eunice Golden and Kay Kenny, "Sexuality in Art: Two Decades from a Feminist Perspective," Woman's Art Journal 3, no. 1 (Spring–Summer 1982): 14–15.
  30. ↑ Richard Meyer, "Hard Targets: Male Bodies, Feminist Art, and the Force of Censorship in the 1970s," in WACK! Art and the Feminist Revolution (Los Angeles: Museum of Contemporary Art, 2007), 362–383.
  31. ↑ Carol Jacobsen, "Redefining Censorship: A Feminist View," Art Journal 50, no.4 (Winter 1991): 42–55.
  32. ↑ Carol Jacobsen, "Redefining Censorship: A Feminist View," Art Journal 50, no.4 (Winter 1991): 42–55.
  33. ↑ Joseph W. Slade, Pornography and Sexual Representation: A Reference Guide (Westport, CT: Greenwood Press, 2001).
  34. ↑ "Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art: Feminist Art Base: Juanita McNeely". Retrieved September 28, 2014.
  35. ↑ 35.0 35.1 "Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art: Feminist Art Base: Juanita McNeely". Retrieved September 28, 2014.
  36. ↑ 36.0 36.1 Joan Semmel and April Kingsley, "Sexual Imagery in Women's Art," Woman's Art Journal 1, no. 1 (Spring–Summer 1980): 1–6.
  37. ↑ Maryse Holder, "Another Cuntree: At Last, a Mainstream Female Art Movement," Off Our Backs (September 30, 1973): 11–17.
  38. ↑ 38.0 38.1 Maryse Holder, "Another Cuntree: At Last, a Mainstream Female Art Movement," Off Our Backs (September 30, 1973): 11–17.
  39. ↑ Joan Semmel and April Kingsley, "Sexual Imagery in Women's Art," Woman's Art Journal 1, no. 1 (Spring–Summer 1980): 1–6.
  40. ↑ Durón, Maximilíano (26 October 2023). "Juanita McNeely, Groundbreaking Feminist Artist Who Bravely Depicted Her Illegal Abortion, Dies at 87". ARTnews. Archived from the original on 27 October 2023. Retrieved 27 October 2023.
  41. ↑ Heinrich, Will (2023-11-02). "Juanita McNeely, Intense Artist of the Female Experience, Dies at 87". The New York Times (in అమెరికన్ ఇంగ్లీష్). ISSN 0362-4331. Retrieved 2023-11-02.
"https://te.wikipedia.org/w/index.php?title=జువానిటా_మెక్‌నీలీ&oldid=4153777" నుండి వెలికితీశారు